Emmanuel Noblet se tourne vers le métier de comédien et de metteur en scène après des études juridiques. Il a été formé au conservatoire de Rouen et à l'académie du CDN de Limoges. Il poursuit essentiellement une carrière théâtrale, où il joue aussi bien des textes classiques que contemporains. En 2015, il adapte dans un seul en scène le roman de Maylis de Kerangal, Réparer les vivants, qu'il joue et met en scène. La critique est unanime et le public découvre le comédien. Deux ans plus tard, il reçoit le Molière du meilleur Seul en scène pour son rôle dans cette adaptation. Plus récemment, on l'a vu au Festival d'Avignon 2022 dans Richard II de William Shakespeare mis en scène par Christophe Rauck. En 2024, il a adapté, mis en scène et joué Article 353 du Code pénal de Tanguy Viel, créé au théâtre du Rond-Point. En 2025, il a dirigé François Cluzet dans son adaptation d'Encore une journée divine, le roman de Denis Michelis, au théâtre des Bouffes-Parisiens. Après avoir prêté sa voix à Colum McCann, Mathias Enard et Italo Calvino en 2024, il revient cette année pour la mise en scène de La Nuit Mylène. Tout est chaos ?.

David Vann est né en 1966 sur l'île Adak, en Alaska, et y a passé une partie de son enfance avant de s'installer en Californie avec sa mère et sa sœur. Il a travaillé à l'écriture d'un premier roman pendant dix ans avant de rédiger en dix-sept jours, lors d'un voyage en mer, le livre qui deviendra Sukkwan Island. Publié en France chez Gallmeister en janvier 2010, ce roman connaît immédiatement un immense succès. Il remporte le prix Médicis étranger et s'est vendu à plus de 300 000 exemplaires. Porté par son succès français, David Vann est aujourd'hui traduit en dix-huit langues dans plus de soixante pays. Une adaptation cinématographique par une société de production française est en cours. Il partage aujourd'hui son temps entre la Nouvelle-Zélande, où il vit, et l'Angleterre où il enseigne, tous les automnes, la littérature. Pendant la deuxième édition du festival, il était en résidence à La Marelle à Marseille. Il revient en 2021 avec Komodo (Gallmeister), le voyage d'une mère de famille en pleine crise existentielle qui tourne au thriller. Bibliographie Sukkwan island (prix Médicis étranger), trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2010. Désolation, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2011. Impurs, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2013. Goat mountain, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2014. Dernier jour sur terre, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, coll. "Totem", 2014. Aquarium, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2016. L'Obscure clarté de l'air, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2017. Komodo, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2021.

Révélée au grand public par les Victoires de la musique classique et par ses productions discographiques, la violoniste Marina Chiche poursuit une carrière internationale qui l’amène à se produire comme soliste et en musique de chambre dans les salles de concert les plus prestigieuses : Philharmonie de Berlin, Théâtre des Champs Elysées ou National Concert Hall de Beijing. Artiste polyvalente, engagée dans son époque, elle œuvre, avec son livre Musiciennes de légende (éditions First/Radio France), ses conférences et ses chroniques sur France Inter  à rendre la musique classique accessible au plus grand nombre. Distinguée parmi les 100 Femmes de Culture 2022 , ambassadrice de la French Touch et résidente à la Villa Médicis et à la Villa Albertine, elle fait partie des personnalités de la musique qui comptent et qui font rayonner la culture au-delà des frontières. À lire Musiciennes de légende, Éditions First, 2021. À écouter Post Scriptum, avec Aurélien Pontier (piano), Éditions Standard, 2020.

Olivia Ruiz est musicienne, chanteuse et écrivaine. D’origine espagnole, elle a grandi à Marseillette, dans le Sud Ouest. Son premier album J'aime pas l'amour lui vaut une nomination aux Victoires de la Musique en 2005. Suivront, entre autres, La Femme chocolat (2005) et Miss Météores (2009). Grâce à la fraicheur et à la poésie de son univers musical, Olivia Ruiz connait un franc succès populaire, enchaînant les récompenses. En 2020 elle publie son premier roman, La Commode aux tiroirs de couleurs (JC Lattès), portrait de femmes sur quatre générations, entre l’Espagne et la France, de la dictature franquiste à aujourd’hui. Dans Écoute la pluie tomber (à paraître en mai 2022), elle revient sur des trajectoires de vie à travers des figures féminines malmenées par le franquisme. Bibliographie sélective La Commode aux tiroirs de couleurs, JC Lattès, 2020. Écoute la pluie tomber, JC Lattès, 2022. Discographie sélective « J'aime pas l'amour », Polydor, 2003. « La Femme chocolat », Polydor, 2005. « Miss Météores », Polydor, 2009. « Le Calme et la tempête », Polydor, 2012. « A nos corps-aimants », Polydor, 2016.

Après trente-quatre ans au quotidien Libération, Sorj Chalandon est aujourd’hui journaliste au Canard enchaîné. Ancien grand reporter, prix Albert-Londres pour ses chroniques sur le procès Klaus Barbie (1988), il est aussi l’auteur de sept romans, tous parus chez Grasset : Le Petit Bonzi (2005), Une promesse (2006 – prix Médicis), Mon traître (2008), La Légende de nos pères (2009), Retour à Killybegs (2011 – Grand Prix du roman de l’Académie française), Le Quatrième Mur (2013 – prix Goncourt des lycéens), Profession du père (2015), Le Jour d'avant (2017). Bibliographie Le Petit Bonzi, Grasset, 2005. Une promesse, Grasset, 2006 (Prix Médicis). Mon traître, Grasset, 2008. La Légende de nos pères, Grasset, 2009. Retour à Killybegs, Grasset, 2011. Le Quatrième Mur, Grasset, 2013. Profession du père, Grasset, 2015. Le Jour d'avant, Grasset, 2017.

Né à Beyrouth en 1980, Ibrahim Maalouf est aujourd’hui l’un des instrumentistes le plus populaire de sa génération sur la scène musicale française. Son travail de métissage des genres est reconnu internationalement depuis plus de 10 ans. Trompettiste et pianiste virtuose récompensé par 4 « Victoires de la Musique », un « Echo Jazz » en Allemagne, un « César de la Meilleure Musique de Film » en 2016, un « Prix Lumières » pour la meilleure musique de film en 2016 pour Dans les forêts de Sibérie, Ibrahim Maalouf  collabore avec de nombreux artistes de styles très variés parmi lesquels Sting, Salif Keita, Amadou & Mariam, Tryo, Matthieu Chédid, Lhasa de Sela. Entre 2007 et 2019, Ibrahim Maalouf produit, compose, arrange et réalise plus de 15 albums pour lui et pour d’autres artistes. Il compose également plus de dix œuvres symphoniques ainsi qu’une quinzaine de musiques de longs métrages. En 2019, Ibrahim Maalouf signe les bandes originales de trois longs métrages et fera une tournée d’été de quinze concerts à travers la France avec la fanfare balkanique Haidouti Orkestar. Dès la rentrée 2019, il sera également en concert à l’occasion de la sortie de son onzième album studio « S3NS ».

Paul B. Preciado est philosophe, écrivain et commissaire d’exposition. Il est un des penseurs contemporains les plus importants dans le domaine des études du genre, des politiques sexuelles et du corps. Chroniqueur régulier de journaux et magazines français (Libération, Médiapart) et étrangers, il est l’auteur d’une œuvre puissante et originale largement traduite dans le monde : Manifeste contre-sexuel (Au Diable Vauvert, 2000) ; Testo-junkie : sexe, drogue et biopolitique (Grasset, 2008) ; Pornotopie (Climats, 2011) ; Un appartement sur Uranus, préfacé par Virginie Despentes (Grasset, 2019) ; Je suis un monstre qui vous parle (Grasset, 2020) ; Dysphoria Mundi (Grasset, 2022). Il a aussi réalisé Orlando, ma biographie politique, documentaire expérimental réalisé en 2023, présenté en avant-première au Festival international du film de Berlin et lauréat du prix spécial du Jury dans la section Encounters et Teddy Award du meilleur documentaire à la Berlinale en 2023. En 2025, il réédite le Manifeste contre-sexuel, 25 ans après sa première parution, au Diable Vauvert. Bibliographie sélective Manifeste contre-sexuel, traduit de l'espagnol par Vanasay Khamphommala, Au Diable Vauvert, 2025 (première édition 2000). Dysphoria Mundi, Grasset, 2022. Je suis un monstre qui vous parle, Grasset, 2020. Testo-junkie : sexe, drogue et biopolitique, Grasset, 2008.

Constantin Alexandrakis est né en 1978. À 18 ans, il part construire une salle de bain sur l’île de Koh Tao en Thaïlande. Entre 20 et 22 ans, il suit une formation de dessinateur publicitaire assez déprimante. De 23 à 29 ans, il travaille chez Colgate comme designer de brosse à dents, déménage des frigos, devient testeur de résistance pour chaussettes de rugby, puis s’enthousiasme pour le RSA. Ces dernières années, il apprend le grec et oriente sa pratique d’artiste vers l’écriture. Sous le pseudo Gwyneth Bison, il a publié dans les revues Le Tigre, Minorités, Z, le Journal des Laboratoires d’Aubervilliers, a tenu une chronique mensuelle sur les jeux vidéo pour la Gaîté lyrique et exposé ses œdipe graphiques à l’espace Khiasma. Il vit actuellement à Lille. Après Deux fois né publié en 2017, son deuxième récit L'hospitalité au démon a paru en janvier 2025 aux éditions Verticales, accompagné d'une préface de Neige Sinno. Bibliographie sélective L'hospitalité au démon, Verticales, 2025. Deux fois né, Verticales, 2017.

Cati Baur est une autrice, dessinatrice de bande dessinée née à Genève en 1973. Après des études d’arts plastiques et une première vie de libraire, elle devient assistante d’édition et se fait connaître en animant un blog BD alors que ce média est à peine émergent. En 2007, elle publie sa première bande dessinée aux éditions Delcourt, avant de se tourner plus particulièrement vers la jeunesse avec la série Quatre Sœurs adaptée des romans de Malika Ferdjoukh, désormais publiée chez Rue de Sèvres. Aujourd’hui, Cati Baur vit à Montpellier et partage son temps entre la bande dessinée, l’illustration jeunesse et l’université où elle travaille en tant que chargée de cours. Bibliographie sélective Marcie, Dargaud, 2025. Pisse-Mémé, Dargaud, 2023. Igor : jamais sans mes oreilles, de Nicolas Morlet, Little Urban, 2019. Quatre sœurs, volumes 1 à 4, Rue de Sèvres, 2011 à 2018.

Auteur-compositeur-interprète, Albin de la Simone accomplit un cheminement très personnel, hors des sentiers battus. Depuis son premier album, simplement titré Albin de la Simone paru en 2003, l’artiste s’est frayé, tout en élégance décalée, une voie à part dans le paysage fourni de la chanson française. En orfèvre subtil, il cisèle des chansons douces-amères dont le parfum léger se révèle entêtant. Depuis 2003, il a publié cinq albums de chansons. Son 6e et premier album instrumental intitulé Happy end est sorti en septembre 2021. Albin de la Simone est aussi musicien, producteur, auteur, compositeur ou arrangeur pour d'autres artistes : Vanessa Paradis, Alain Souchon, Alexandre Tharaud, Miossec, Alain Chamfort, Keren Ann, Brigitte, Carla Bruni, Pomme, Pierre Lapointe, Arthur H, Mathieu Boogaerts, JP Nataf, Iggy Pop, Salif Keita... Sa passion du dessin (il a étudié les arts plastiques) l'a rattrapé et depuis quelques années il expose ses croquis, notamment ceux qu'il réalise durant ses tournées musicales. En 2020 il crée à Manosque avec Sylvain Prudhomme la lecture musicale Les Orages qui a fait la clôture du festival en 2022. Il participe régulièrement aux siestes littéraires acoustiques de Bastien Lallemant. En 2025, après trente ans loin de l'encre et de l'aquarelle, le chanteur dessine et le dessinateur chante, avec la sortie de son livre Mes battements chez Actes Sud. Bibliographie Mes battements, Actes Sud, 2025. Discographie Toi là-bas, Tôt ou tard, 2025. Les cent prochaines années, Tôt ou tard, 2023. Happy end, Tôt ou tard, 2021. L'un de nous, Tôt ou tard, 2017. Un homme, Tôt ou tard, 2013. Bungalow !, Cinq 7/Wagram, 2008. Je vais changer, EMI, 2005. Albin de la Simone, Virgin, 2003.

Né en 1975, Florent Marchet apprend le piano à l’âge de 5 ans et fait ses études musicales au conservatoire de musique et de danse de Bourges. Ses débuts remontent à 1996, quand il alterne piano-bars, groupe de musique irlandaise, théâtre, concerts avec ses chansons dans de petites scènes. C’est aussi durant cette période qu’il intervient comme musicien dans les écoles, les hôpitaux psychiatriques, les prisons et qu’il apprend l’usage d’un grand nombre d’instruments, comme la guitare, la basse, la mandoline ou encore l’accordéon. Il collabore entre autres avec Frédéric Lo pour la composition de « Ce n’est pas rien » pour Sylvie Vartan. En 2002, il apparaît sur la compilation C.Q.F.D des Inrocks. Il signe la même année un contrat chez l'éditeur (Strictly Confidential). L’année suivante, il signe sur le label Barclay/Universal. En 2004, c'est la sortie de son 1er album Gargilesse d’après le nom d’un village du Berry. Pour cet album il est nommé au prix Constantin et reçoit le prix coup de cœur de l’académie Charles Cros ainsi que le prix du FAIR. Suivront alors les albums Rio Baril (2007), Courchevel (2010) et Noël's songs (2011). Depuis 2011, Il a travaillé sur le projet Coquillette la mauviette, un livre disque mis en scène à la Cité de la Musique. Il a également réalisé la Bo du film A moi seule. Avec « Bambi Galaxy », il téléporte toute une famille du Berry (son berceau natal) en 2045 à la recherche d’une identité et d’un héritage cosmique, partant d’un point domestique pour le dilater en allégorie universelle. Il a composé la musique du film « A moi seule » de Frédéric Videau , celui de Patrick Mille « Going to Brazil » ainsi que le magnifique film d’Eric Caravaca « Carré 35 » (sélection officielle à Cannes 2017) et nommé aux Césars 2018. Son premier roman, Le monde du vivant, est publié en 2020 chez Stock. Le récit d’un ingénieur qui force sa famille à changer de vie pour gérer une exploitation agricole mais un accident va venir chambouler le fragile équilibre familial. Discographie sélective « Gargilesse », Barclay, 2004. « Rio Baril », Barclay, 2007.  Frère animal, livre-disque co-écrit avec Arnaud Cathrine, Verticales / Gallimard, 2008. « Courchevel », Pias, 2010. « Noël's songs », Nodiva, 2011. « Bambi Galaxy », Pias, 2014. Bibliographie sélective Le monde du vivant, Stock, 2020.

Barbara Carlotti est autrice, compositrice et interprète. Sa discographie compte six albums solo et elle a également participé à des albums ou des duos avec Philippe Katerine, Dominique A, Bertrand Belin, Juliette Armanet, Bertrand Burgalat… Barbara Carlotti écrit également des spectacles, produit des émissions de radio (Cosmic Fantaisie sur France Inter) ou de télévision (Le Cabaret Insolite sur France 3 Corse), pratique régulièrement et avec talent l'exercice de la lecture musicale (Maison de la poésie, Les Correspondances de Manosque...).. Originaire de Corse, elle en a fait le thème de son dernier album, Corse île d'amour. En 2023, elle fait ses premiers pas dans la littérature en publiant, au Seuil, son premier recueil de nouvelles, L'Art et la manière, sélectionné pour le prix Goncourt de la nouvelle. « (...) une voix que l'on dirait d'eau, tour à tour claire et troublée, vive ou presque-dormante, totalement hypnotique. » Philippe Vasset Bibliographie L'Art et la manière, Seuil, 2023. Discographie sélective Corse île d’Amour, Elektra/Warner Music France, 2020. Magnétique, Elektra/Warner Music France, 2018. Cosmic Fantaisie, Atmosphériques, 2014.

Marco Lodoli est né en 1956 à Rome (Italie) où il vit. Il a été longtemps enseignant dans la banlieue romaine. La plupart de ses livres ont été traduits en France aux éditions P.O.L qui le publient depuis 1987. Il collabore depuis de nombreuses années au quotidien La Repubblica pour qui il rédige des chroniques de société, souvent à propos de la jeunesse, à partir de son expérience d’enseignant, ou encore des textes sur Rome, qui ont été regroupés dans le recueil Îles : guide vagabond de Rome (La Fosse aux ours, 2009). Son dernier livre Si peu, traduit de l’italien par Louise Boudonnat est paru aux éditions P.O.L en 2024. Bibliographie sélective Si peu, traduit de l’italien par Louise Boudonnat, Éditions P.O.L, 2024. Les Prières, traduit de l’italien par Louise Boudonnat, Éditions P.O.L, 2021. Grand cirque déglingue, traduit de l’italien par Louise Boudonnat, Éditions P.O.L, 2016. Les Prétendants, trilogie romanesque traduite de l’italien par Louise Boudonnat, Éditions P.O.L, 2011.

Sarah Chiche est écrivain, psychologue clinicienne et psychanalyste. Elle est l'auteure de romans et d’essais. Elle vient de recevoir le prix de la Closerie des Lilas pour son dernier roman, Les Enténébrés. Bibliographie sélective L'Inachevée, Grasset, 2008. L'Emprise, Grasset, 2010. Éthique du Mikado, essai sur le cinéma de Michael Haneke, PUF, collection « Perspectives critiques », 2015. Une histoire érotique de la psychanalyse. De la nourrice de Freud aux amants d'aujourd'hui, Payot, 2018. Les Enténébrés, Seuil, 2019 (prix de la Closerie des Lilas).

Nina Leger est écrivaine. Elle a reçu le prix Anaïs Nin et le prix littéraire de la Vocation pour Mise en pièces (Gallimard, 2017). En 2022, Nina Leger fait paraître Antipolis (Gallimard), roman consacré à la technopole de Sophia-Antipolis. Le projet qu’elle conduit ensuite à la Villa Albertine lui permet de poursuivre sa réflexion sur l’écriture des lieux et de leurs histoires disputées. En parallèle de son travail d’écriture, Nina Leger enseigne l’histoire et la théorie de l’art aux Beaux-arts de Marseille. Mémoires sauvées de l’eau est son quatrième roman. Bibliographie sélective Mémoires sauvées de l’eau, Gallimard, 2024. Antipolis, Gallimard, 2022. Mise en pièces, Gallimard, 2017.

Julien Perez est né en 1986 à Bordeaux. Musicien, auteur et compositeur, il signe de nombreux albums sous le nom de PEREZ. Il travaille avec les arts plastiques, le cinéma et le théâtre. En compagnie de l’artiste Dominique Gonzalez-Foerster, il forme le duo Exotourisme. En janvier 2025 est paru son premier roman Hommages  aux éditions P.O.L. Bibliographie sélective Hommages, Éditions P.O.L, 2025. À écouter Musique de films et expositions, Étoile Distante Records, 2024.

Phœbe Hadjimarkos Clarke est traductrice de profession. En 2021, elle publie Tabor, aux éditions du Sabot, premier roman de la "Collection du seum" consacrée aux récits. Un recueil de poèmes écrits à quatre mains avec Martin Desinde intitulé 18 Brum’Hair paraît en 2023 aux éditions Rotolux Press. En 2024, les éditions du sous-sol publient Aliène, son deuxième roman, largement plébiscité par les critiques littéraires notamment Les Inrocks, Le Monde, Libération, Télérama ou encore France Culture.  Bibliographie Aliène, éditions du sous-sol, 2024. 18 Brum’Hair, avec Martin Desinde, Rotolux Press, 2023. Tabor, éditions du Sabot, 2021.

Laurie Laufer exerce la psychanalyse à Paris. Elle est directrice de l’UFR IHSS (Institut des humanités, sciences et sociétés) de l’Université Paris Cité. Aux éditions La Découverte elle est l’autrice de Vers une psychanalyse émancipée (2022) et de Les Héroïnes de la modernité (2025). En 2024, elle publie également L’Inconscient. Deux ou trois choses que l’on entend de lui aux éditions Les Liens qui Libèrent en coédition avec France Inter. Bibliographie sélective Les Héroïnes de la modernité, La Découverte, 2025. L’Inconscient. Deux ou trois choses que l’on entend de lui, France inter/Les Liens qui Libèrent, 2024. Vers une psychanalyse émancipée, La Découverte, 2022.

Né en 1940, Russell Banks, sans conteste l’un des écrivains majeurs de sa génération, est président du Parlement international des Ecrivains et membre de la prestigieuse American Academy of Arts and Letters. Son œuvre, traduite dans une vingtaine de langues et publiée en France par Actes Sud, a obtenu de nombreuses distinctions internationales. La plupart de ses livres sont traduits en français par Pierre Furlan. En mai 2017 paraît chez Actes Sud Voyager, un recueil de récits autobiographiques. Bibliographie sélective Le Livre de la Jamaïque, Actes Sud, 1991 Sous le règne de Bone, Actes Sud, 1995 De beaux lendemains, Actes Sud, 1997 Affliction, Actes Sud,1999 American Darling, Actes Sud, 2005 Lointain souvenir de la peau, Actes Sud, 2012 Voyager, Actes Sud, 2017

Agrégé de lettres modernes, Christophe Ono-dit-Biot est auteur de romans, critique littéraire et journaliste. Directeur-adjoint de la rédaction de l’hebdomadaire Le Point, il en assure également la direction des pages « Culture ». Il a par ailleurs été en charge de l’émission culturelle Au fil des mots sur TF1 et LCI, et de l’émission littéraire de France Culture, Le Temps des écrivains. Ses romans ont reçu de nombreux prix littéraires. Il a obtenu le Prix Interallié pour Birmane ainsi que le Grand prix du roman de l'Académie française et le prix Renaudot des lycéens pour Plonger. En 2025, il publie Mer intérieure aux éditions de L'Observatoire. Bibliographie séléctive Mer intérieure, L'Observatoire, 2025. Trouver refuge, Gallimard, 2022. Nuit espagnole, avec Adel Abdessemed, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2019. Croire au merveilleux, Gallimard, 2017. Plonger, Gallimard, 2013 (Grand prix du roman de l'Académie française et prix Renaudot des lycéens). Ciels d'orage, entretiens avec Enki Bilal, Flammarion, 2011. Birmane, Plon, 2007 (Prix Interallié). Génération spontanée, Plon, 2004. Interdit à toute femme ou femelle, Plon, 2002. Désagrégé(e), Plon, 2000.

Maryse Condé est née en 1937 à Pointe-à-Pitre en Guadeloupe. En 1953, elle part étudier en métropole au lycée Fénelon, puis à la Sorbonne où elle étudie l'anglais. Elle s'installe par la suite en Afrique où elle enseigne le français en Guinée, au Ghana et au Sénégal. De retour en France en 1975, elle obtient à la Sorbonne Nouvelle un doctorat en littérature comparée. Elle publie l'année suivante son premier roman, Heremakhonon, réédité plus tard sous le titre En attendant le bonheur. Après la publication de son troisème roman, Ségou (1984), elle s'installe aux États-Unis où elle enseigne à l'Université Columbia. Paru en 1987, Moi, Tituba sorcière... Noire de Salem est couronné par le Grand Prix littéraire de la Femme. En 1999, le prix Marguerite-Yourcenar est décerné à l'écrivaine pour Le cœur à rire et à pleurer, écrit autobiographique qui fait le récit de son enfance. Après de nombreuses années d'enseignement à l'Université Columbia, dont elle préside le Centre des études françaises et francophones depuis sa fondation en 1997 jusqu'en 2002, elle partage son temps entre son île natale et New-York. Fin 2018, l’ensemble de son œuvre a été couronné par le Prix de littérature de la Nouvelle Académie (qui a remplacé cette année prix Nobel de littérature). Bibliographie sélective Moi, Tituba sorcière… Noire de Salem, Gallimard, 1986 (Grand Prix littéraire de la Femme). La vie scélérate, Ballantine Books, 1987. Le cœur à rire et à pleurer, Robert Laffont, 1999 (prix Marguerite-Yourcenar). En attendant la montée des eaux, JC Lattès, 2010 (Grand prix du roman métis). La vie sans fards, JC Lattès, 2012. Le fabuleux et Triste Destin d’Ivan et d’Ivana, JC Lattès, 2017.  

Gala Vanson a été formée aux Arts Décoratifs de Paris. Sa pratique se situe à la croisée de la peinture, de l'écriture et du graphisme. Elle collabore en tant que dessinatrice et designer graphique avec Radio France, le Centre Pompidou, Le BAL et le Festival d'Automne à Paris. Inspirée par la forme documentaire et les thématiques sociales, son travail lie l'intime au collectif à la recherche de langages communs. Elle a publié un album jeunesse, Catcheur d'Amour et une bande-dessinée, La boucherie parisienne. À lire Catcheur d'amour, Seuil Jeunesse, 2021. La boucherie parisienne, L'Association, 2021.

François Morel par Jean-Michel Ribes François Morel a les cheveux bruns. C’est un garçon. Il aime les écharpes, la viande rouge, le dessinateur Chaval et l’humoriste Raymond Devos. Il s’étire en se réveillant, il est amusant et discret. Habiter en banlieue ne lui fait pas peur, il a des amis belges, il sait jouer la comédie, il a mille tours dans son sac comme parler le nez bouché ou écrire des chansons, il est à l’heure aux rendez-vous, il est travailleur mais il garde l’esprit léger dans l’effort, il chante aussi et sait faire des centaines d’autres choses comme taper dans ses mains en rythme ou faire un triomphe à l’Olympia avec son spectacle La vie, titre provisoire. Il parle aussi à la radio, le vendredi matin, sur France Inter. Beaucoup de gens l’écoutent et sont contents. Très même. Il a la drôlerie des années 1950 mêlée à la drôlerie d’aujourd’hui. Il a joué dans les Deschiens. Il peut être méchant comme les vrais gentils. Bibliographie sélective Dictionnaire amoureux de l'amitié, avec Valentin Morel, Plon, 2024. 3 minutes 25 de bonheur. Chroniques 2021-2023, Denoël/France Inter, 2023. Dictionnaire amoureux de l'inutile, avec Valentin Morel, Plon, 2020, réed. 2023. C'est aujourd'hui que je vous aime, avec Pascal Rabaté (dessin), Les Arènes, 2019.

Mathieu Larnaudie est né en 1977. Il publie son premier roman en 2002 alors qu'il est encore étudiant en Lettres et en Philosophie. Membre du collectif Inculte, il a codirigé de 2004 à 2010 la revue et les éditions du même nom. Après l'arrêt de la publication de la revue, il poursuit désormais cette activité éditoriale au sein des éditions Inculte. Il a également dirigé, aux éditions Burozoïque, une collection consacrée au thème de l'utopie et intitulée « Le Répertoire des îles ». Outre son travail de romancier, il est également l'auteur de nombreux textes critiques, politiques ou théoriques. Il séjourne régulièrement à Berlin et à Istanbul. Il collabore depuis 2003 avec le compositeur Pierre-Yves Macé : chanson pop (sous le nom d'Anita Drankhsal), lecture / performance (Hong Kong Police Terroriste Organisation) et composition radiophonique (Krinein et la Stratégie). Macé a par ailleurs réalisé une adaptation musicale du roman de Mathieu Larnaudie Pôle de résidence momentanée. En 2024, il publie Trash Vortex aux éditions Actes Sud. Bibliographie sélective Strangulation, Gallimard, 2008 La Constituante picaresque, Burozoïque, 2009 Les Effondrés, Actes Sud, 2010 Acharnement, Actes Sud, 2012 Notre désir est sans remède, Actes Sud, 2015 En procès. Une histoire du XXe siècle, collectif, Inculte, 2016 Trash Vortex, Actes Sud, 2024

Barbara Hendricks est une cantatrice afro-américaine qui a chanté dans les plus grands opéra du monde, sous la direction de chefs prestigieux. Depuis plus de 20 ans elle a ajouté le jazz à son vaste répertoire de musique classique, sous l’impulsion de Claude Nobs, fondateur du Festival de Montreux, qui fut le premier à l’inviter en 1994. Personnalité engagée, elle est Ambassadrice Honoraire du Haut Commissariat des Nations unies pour les réfugiés et a créé sa propre fondation pour la paix. Elle a reçu de nombreuses distinctions et récompenses tant pour sa musique que pour ses engagements. Elle a notamment été promue Chevalier de la Légion d'Honneur. Depuis 10 ans, elle revient aux sources du jazz en chantant le blues et en explorant ses racines, elle qui commença en chantant des negro spirituals dans l’église de son père, pasteur dans l’Arkansas. À écouter Barbara Hendricks & her Blues Band, The Road to Freedom, Arte verum, 2018.

En deux romans et un recueil de nouvelles, couronnés par des prix littéraires consacrés à la science-fiction, Alain Damasio a rencontré un public de lecteurs considérable. La Horde du Contrevent a notamment dépassé les 250 000 exemplaires vendus. Alain Damasio a mis plus de 10 ans pour écrire son nouveau roman, Les Furtifs, qui réunit ses préoccupations politiques, son inventivité de langage et ses innovations typographiques. Bibliographie sélective La Horde du Contrevent, La Volte, 2004. La Zone du Dehors, La Volte, 2007. Le Jardin schizologique, La Volte, 2010. Ceux qui nous veulent du bien, La Volte, 2010. Aucun souvenir assez solide, La Volte, 2012. Le Dehors de toute chose, La Volte, 2016. Au bal des actifs, La Volte, 2017. Les Furtifs, La Volte, 2019.

Lola Lafon est une écrivaine issue d’une famille aux origines franco-russo-polonaises. Elle a publié sept romans, tous traduits dans de nombreuses langues, qui mettent en scène des héroïnes féminines comme la gymnaste Nadia Comaneci ou Patricia Hearst, petite-fille du célèbre magnat de la presse William Randolph Hearst. Parmi ses romans, La Petite Communiste qui ne souriait jamais (Actes Sud, 2014), a été récompensé par une dizaine de prix, et Chavirer (Actes Sud, 2020) a reçu le prix Landerneau, le prix France-Culture Télérama ainsi que le choix Goncourt de la Suisse. Également musicienne, Lola Lafon compte deux albums à son actif : « Grandir à l’envers de rien » (Label Bleu / Harmonia Mundi, 2006) et « Une vie de voleuse » (Harmonia Mundi, 2011). Bibliographie sélective Quand tu écouteras cette chanson, Stock, 2022 (prix Décembre et prix littéraire des Inrockuptibles 2022). Chavirer, Actes Sud, 2020 (prix du roman des étudiants France-Culture Télérama). Mercy, Mary, Patty, Actes Sud, 2017. La Petite Communiste qui ne souriait jamais, Actes Sud, 2014 (prix Ouest-France Étonnants Voyageurs et Grand prix de l'héroïne Madame Figaro 2014). Nous sommes les oiseaux de la tempête qui s'annonce, Flammarion, 2011. De ça je me console, Flammarion, 2007. Une fièvre impossible à négocier, Flammarion, 2003 (Prix A tout lire 2003).

Fatima Daas est une auteure française d’origine algérienne. Issue d’une famille nombreuse, elle se rebelle dès le collège et revendique le droit d’exprimer ses idées. C’est à cette époque qu’elle écrit ses premiers textes. Au lycée, elle participe à des ateliers d’écriture conduits par Tanguy Viel. Encouragée par l’écrivain et sa professeure de français, elle intègre le master de Création littéraire de Paris 8. Marquée par Marguerite Duras et Virginie Despentes, elle se définit comme une féministe intersectionnelle. La Petite dernière (Noir sur blanc, 2020) est son premier roman. Bibliographie La Petite dernière, Noir sur blanc, coll. "Notabilia" (Prix Les Inrocks du premier roman), 2020.

Née en 1991, Blandine Rinkel est écrivaine et musicienne. En 2017 paraît son premier roman, L’Abandon des prétentions puis, Le Nom secret des choses en 2019 et Vers la violence en 2022, qui reçoit le Grand Prix des lectrices de ELLE en 2023, tous publiés aux éditions Fayard. Musicienne et danseuse, Blandine Rinkel cofonde en 2016 avec Pierre Jouan puis Arthur Navellou, Carol Teillard d’Eyry, Bastien Bonnefont et Pablo Brunaud le groupe « Catastrophe ». En 2025, elle publie un essai aux éditions Stock, La Faille. Bibliographie sélective La Faille, Stock, 2025. Vers la violence, Fayard, 2022 (Grand Prix des lectrices de ELLE 2023). Le Nom secret des choses, Fayard, 2019. L’Abandon des prétentions, Fayard, 2017.

Christine Angot, est née en 1959. Écrivaine et dramaturge, elle compose une œuvre littéraire marquée par le traumatisme d’une relation incestueuse imposée par son père. Son roman L'Inceste (Gallimard, 1999) la révèle au public et lui donne une place importante sur la scène littéraire française. Depuis, ses écrits sondent les relations humaines, amoureuses, dans la famille comme dans la société. En 2018, Un amour impossible (Flammarion, 2015) est adapté au cinéma par Catherine Corsini. Elle a reçu le prix Médicis pour son dernier roman, Le Voyage dans l’Est (Flammarion, 2021). Bibliographie sélective L’Inceste, Flammarion, 1999. Un amour impossible, Flammarion, 2015 (prix Décembre). Une semaine de vacances, Flammarion, 2012. Le Voyage dans l’Est, Flammarion, 2021 (prix Médicis).