Maissiat s’est imposée en trois albums comme une figure de la scène musicale française, dans le sillage de François Hardy, dont elle est considérée comme l’une des héritières. C’est avec Le départ, chanson bouleversante qu’elle interprète seule au piano, qu’elle se fait connaître en 2013 et sort son premier opus Tropiques, unanimement salué par la critique. Grand Amour (2016) et Delta (2023) creusent tour à tour le sillon d’une pop puissante et délicate emmenée par une voix claire et profonde. Depuis ses débuts, Maissiat ne cesse d’explorer toutes les facettes du métier d’autrice-compositrice-interpète. Outre sa production phonographique, elle compose de la musique pour des films documentaires (France 98, Algérie mon amour, 22h18). Avide de partage et de transmission, elle développe de nombreux projets dans lesquels elle aime à rassembler des personnalités venues de diverses disciplines artistiques. Depuis dix ans, elle crée et met en scène des lectures et spectacles musicaux (Duras, Sagan, Calle, Bashung (2017), Dabadie ou les choses de nos vies (2022), Aimer, renaître, disparaître (2024), Goliarda Sapienza : Les miroirs du temps (2024). Maissiat travaille actuellement à la préparation d’ateliers d’écriture, à la création d’un nouvel album et à l’écriture d’une série de podcasts sur des portraits de femmes mis en musique.   Discographie Delta, Cinq7, 2023. Grand Amour, Cinq7, 2016. Tropiques, Cinq7, 2013.

Maylis de Kerangal est une écrivaine née en 1967. Ancienne éditrice pour les Éditions du Baron perché, elle a longtemps travaillé avec Pierre Marchand aux Guides Gallimard puis à la jeunesse. Elle est l’autrice de nombreux romans, recueils de nouvelles et d’une novella aux éditions Verticales. Aux Éditions Naïve, elle a conçu une fiction en hommage à Kate Bush et Blondie, Dans les rapides (2007). Elle a également écrit plusieurs livres pour enfants. Réparer les vivants a reçu de nombreux prix littéraires et a été adapté au théâtre par Emmanuel Noblet ainsi qu’au cinéma par Katell Quillévéré en 2015. L’ouvrage a par ailleurs été traduit dans plus de trente pays, Corniche Kennedy a, quant à lui, été porté à l’écran par Dominique Cabrera en 2017. En 2026, elle publie chez Verdier La Lentille et le roman. Partant du constat ophtalmique de son hypermétropie et myopie, l’autrice revient sur sa vision (ou non vision) qui bouleverse son désir d’écrire, de lire et de relire, de se documenter et d'imaginer. Elle affirme la nécessité du roman comme manière de voir, tour à tour rapprochée et divergente, diffractée et focalisée. Bibliographie sélective La Lentille et le roman, coll. Les Arts de lire, Verdier, 2026. Jour de ressac, Verticales, 2024 (Grand prix ARDUA 2025 ; prix Patrimoines 2024). Seyvoz, avec Joy Sorman, Inculte, 2022. Canoës, Verticales, 2021. Kiruna, La Contre Allée, 2019. Un monde à portée de main, Verticales, 2018. Un chemin de table, coll. Raconter la vie, Éditions du Seuil, 2016. A ce stade de la nuit, Verticales, 2015. Réparer les vivants, Verticales, 2014 (prix du roman des étudiants France Culture - Télérama 2014 ; Grand prix RTL-Lire 2014 ; prix Orange du livre 2014 ; prix du meilleur roman du magazine Lire 2014). Pierre, feuille, ciseaux, avec Benoît Grimbert (photographies), Le Bec en l’air, 2012. Tangente vers l’Est, Verticales, 2012. Naissance d’un pont, Verticales, 2010 (prix Médicis 2010 ; prix Franz-Hessel 2010). Corniche Kennedy, Verticales, 2008. Dans les rapides, Naïve, 2006.

Théo Casciani est un écrivain, né en 1995. Il a étudié les sciences humaines et sociales à SciencesPo et les mathématiques à l’Université Panthéon-Sorbonne, avant de rejoindre l’atelier des écritures contemporaines de La Cambre, à Bruxelles, où il enseigne désormais. Rétine, son premier roman, est paru aux Éditions P.O.L en 2019 et sera publié en anglais et en polonais en 2026. Ses fictions ont été présentées sous de multiples formes en France et à l’étranger, notamment par le Centre Pompidou, le Kyoto Art Center, Montez Press, le Théâtre National de Chaillot, KW, la Fondation Beyeler, Actoral, Spazio Maiocchi ou encore le Musée du Louvre. Ces textes ont fait l’objet de nombreuses collaborations et ont donné lieu à des résidences à la Villa Médicis, à Providenza et à l’Hôtel Experimenta. Insula est son second roman. Bibliographie Insula, P.O.L, 2026. Rétine, P.O.L, 2019.  

Née à Varsovie, Kinga Wyrzykowska suit ses parents en France au début des années 80. Après avoir étudié les lettres modernes à l'École normale supérieure, elle enseigne à l'université de Saint-Étienne et commence une thèse qu'elle abandonne pour se tourner vers le théâtre. Elle traduit plusieurs pièces du polonais vers le français et participe à la dramaturgie ou à la mise en scène de nombreux projets, dont l'adaptation d'Yvonne Princesse de Bourgogne de Gombrowicz, mise en scène par Philippe Adrien au Théâtre de la Tempête, qui l'a particulièrement marquée. Elle publie deux livres en littérature jeunesse : Memor, le monde d'après (Bayard, 2015), récompensé par le Prix Plume Cultura, et De nos propres ailes (Bayard, 2017). Elle co-écrit également deux films documentaires : Ouvrez la mine (avec Bastien Ehouzan) et La Mélancolie des télésièges (avec Joséphine de Meaux). En 2022 paraît au Seuil son premier roman, Patte Blanche, qui reçoit le Prix Françoise Sagan 2023. Son deuxième roman, Princesse, est sorti au Seuil en janvier 2026, où se mêle, dans un scénario virtuose, critiques sociales des valeurs religieuses et politiques et revendications féministes. Kinga Wyrzykowska écrit également pour la revue Kometa et travaille, en tant que co-scénariste, sur plusieurs projets de longs métrages de fiction. Bibliographie Princesse, Seuil, janvier 2026. Patte blanche, Seuil, 2022 (prix Françoise-Sagan 2023). De nos propres ailes, Bayard, 2017. Mémor, le monde d’après, Bayard, 2015 (prix Plume Cultura 2015 ; prix Coup de cœur jeunesse de la ville d’Asnières).

Hugo Lindenberg est un écrivain, psychologue clinicien et ancien journaliste dans la presse magazine, né en 1978. Son premier roman, Un jour ce sera vide (2020) reçoit le prix du Livre Inter en 2021. Après La Nuit imaginaire (2023), le nouveau roman de l’auteur, Les Années souterraines, vient constituer une trilogie autour de l’enfance, explorant d'abord l’émergence à la conscience, puis le suicide de la mère et enfin l’appartement du père. Dans ce dernier volume, l’auteur retrace pièce par pièce les souvenirs de ce qui s’est joué jadis avec un géniteur si peu aimant. Un geste d’écriture qui traduit le besoin de partir pour laisser l’enfance là où elle a eu lieu. Un rêve, intime et universel, des enfants grandis. Hugo Lindenberg est pensionnaire de la Villa Médicis, au sein de la promotion 2025-2026, où il mène un projet de résidence consacré à l’exploration des archives de l’ancien hôpital psychiatrique Santa Maria della Pietà de Rome. Ces recherches viendront nourrir l’écriture d’un roman construit autour du motif de l’agenouillement, déclinant une réflexion sur la folie, la religion, le tourisme et la manière dont le langage décerne le corps. Bibliographie Les Années souterraines, Flammarion, 2026. La Nuit imaginaire, Flammarion, 2023. Un jour ce sera vide, Éditions Christian Bourgeois, 2020 (prix du Livre Inter 2021 ; prix Françoise Sagan 2021).