Depuis une douzaine d'années, Fabcaro oscille entre autobiographie et humour absurde, seul ou officiant au scénario pour d'autres, alternant les albums pour des éditions indépendantes avec notamment Carnet du Pérou ou Zaï zaï zaï zaï et albums plus grand public, parmi lesquels Z comme Don Diego (avec Fabrice Erre), Amour, passion et CX diesel (avec James) ou Achille Talon (avec Serge Carrère). Il a aussi collaboré à divers magazines ou journaux comme L'Écho des savanes, Psikopat, Spirou ou Fluide Glacial, ou des revues comme Jade ou Alimentation générale. Il est aussi l'auteur de deux romans, Figurec et Le discours, parus aux éditions Gallimard. Bibliographie sélective Figurec (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2006. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2007, réed. 2016. La Clôture, 6 pieds sous terre, 2009, réed. 2018. L'infiniment moyen, Même pas mal, 2011, réed. 2017. -20% sur l'esprit de la forêt, 6 pieds sous terre, 2011, réed. 2016. On n'est pas là pour réussir, La Cafetière, 2012. Carnet du Pérou, 6 pieds sous terre, 2013. Zaï zaï zaï zaï, 6 pieds sous terre, 2015. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2016. Steak it easy, La Cafetière, 2016. Et si l'amour c'était aimer ?, 6 pieds sous terre, 2017. Moins qu'hier (plus que demain), Glénat, 2018. Jean-Louis, Glénat, 2018. Le Discours (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2018. Open bar - 1re tournée, Delcourt, 2019.

Mathias Énard est un écrivain français né en 1972 à Niort. Après des études d'histoire de l'art à l'École du Louvre, il se tourne vers l'apprentissage des langues arabe et persane, ce qui l'amène à passer de longues périodes au Moyen-Orient. Depuis une quinzaine d'années, il vit principalement à Barcelone. Mathias Énard a publié plusieurs romans salués par la critique, dont Zone en 2008, un long monologue de plus de 500 pages sur la violence et l'aliénation en Europe, et Boussole en 2015, qui a remporté le prix Goncourt. Ses œuvres explorent souvent les liens entre l'Europe et le Moyen-Orient, mêlant érudition et expériences de voyages. Considéré comme l'un des principaux romanciers français contemporains, il est reconnu pour son style d'écriture dense et ambitieux, qui mêle références historiques, culturelles et littéraires. Ses romans ont été traduits dans de nombreuses langues et ont reçu plusieurs autres récompenses en France et à l'étranger. Bibliographie Déserter, Actes Sud, 2023. Le Banquet annuel de la confrérie des fossoyeurs, Actes Sud, 2020. Désir pour désir, RMN, 2018. Prendre refuge, avec Zeina Abirached, roman graphique, Casterman, 2018. Dernière communication à la société proustienne de Barcelone, Inculte, 2016. Boussole, Actes Sud, 2015 (prix Goncourt). Rue des voleurs, coéd. Leméac/Actes Sud, 2012. Remonter l'Orénoque, Actes Sud, 2012. Parle-leur de batailles, de rois et d'éléphants, coéd. Leméac/Actes Sud, 2010. Zone, Actes Sud, 2008 (prix du livre Inter). Bréviaire des artificiers, Verticales, 2007. La Perfection du tir, Actes Sud, 2003 (Prix des 5 continents).

Né en 1951 en Provence, Jean-Pierre Luminet est directeur de recherches émérite au CNRS, astrophysicien au Laboratoire d’Astrophysique de Marseille et à l'observatoire de Paris, spécialiste de réputation mondiale pour ses travaux sur les trous noirs et la cosmologie. Il a été le premier, en 1978, à calculer numériquement l’aspect visuel d’un trou noir, et en 2003 il a fait la une des revues scientifiques du monde entier pour sa théorie d’un univers fini et « chiffonné ». A ses activités de scientifique il ajoute en effet celles d'un auteur tour à tour poète, essayiste, romancier et scénariste, dans une œuvre protéiforme où science, histoire, musique et art sont liés. Il a publié de nombreux essais, romans et recueils de poèmes, traduits en une douzaine de langues. Passionné par les relations entre science et art, il a maintes fois collaboré avec divers artistes – musiciens, peintres, sculpteurs – pour la conception d'œuvres inspirées par les découvertes scientifiques. Il anime un blog et une chaîne YouTube de culture scientifique, littéraire et artistique. Bibliographie sélective Figures du Ciel,avec Marc Lachièze-Rey, Seuil, 1998. L'Univers chiffonné, Fayard, 2001. Le Bâton d'Euclide, JC Lattès, 2002. Les Poètes et l’Univers, Le Cherche Midi, 2002. Itinéraire céleste, Le Cherche Midi, 2004. Le Destin de l’Univers, Fayard, 2006, réed. 2010. Bonnes nouvelles des étoiles,avec Élisa Brune, Odile Jacob, 2009. Illuminations, Odile Jacob, 2010. Astéroïdes : la Terre en danger, Le Cherche Midi, 2012. Les Bâtisseurs du ciel, tome 1 à 5, JC Lattès, 2006 à 2015. La Nature des choses, Le Cherche-midi, 2012. Un trou énorme dans le ciel, Éditions Bruno Doucey, 2014. L’Univers en 100 questions, Tallandier, 2015. Dialogues sous le ciel étoilé, avec Hubert Reeves, Robert Laffont, 2016. Ulugh Beg, l'astronome de Samarcande, JC Lattès, 2015.

Né au Mali, ayant grandi dans le 19e arrondissement de Paris, Oxmo Puccino fréquente très jeune la violence et la précarité de son quartier, qu’il préfère transformer en poésie. Il commence à rapper très jeune, au sein du collectif Time Bomb, toujours réputé aujourd’hui pour ses freestyles. Le collectif se sépare en 1998, année où Oxmo Puccino signe avec la maison de disques Virgin et sort son premier album Opéra Puccino (Delabel, Time Bomb Recordings). Son quatrième album, Arme de paix (Wagram Music, 2009) reçoit la Victoire de la musique du meilleur album de musique urbaine 2010, tout comme le suivant en 2013, Roi sans carrosse (Wagram Music, 2012). En 2016, il est classé 8e dans le top 10 des meilleurs rappeurs français du magazine Complex, le comparant à The Notorious B.I.G.. Tout au long de sa carrière, Oxmo Puccino collabore avec de nombreux artistes de styles très différents comme Florent Pagny, Booba, Orelsan, Gaël Faye, Nekfeu ou encore Éric Truffaz. Son dernier album est sorti en 2019 et s’intitule La Nuit du réveil. Son premier roman, Les réveilleurs de Soleil est publié en 2021 chez JC Lattès dans la collection La Grenade.   Bibliographie sélective Les réveilleurs de soleil, JC Lattès, coll. La Grenade, 2021. À écouter "La Nuit du réveil", All Points, 2019.

Benjamin Adam est auteur de bandes dessinées. Après sa sortie des Arts décoratifs de Strasbourg en 2007, il s'installe à Nantes où, depuis, il partage son temps entre projets collectifs (Ecarquillettes, Radar, Oasis, Maison Fumetti) et bande dessinée. Après de nombreuses collaborations en presse et édition jeunesse, notamment chez Bayard Kids pour Ulysse (2011) avec Christine Palluy, il publie aux éditions La Pastèque, Lartigues & Prévert en 2013 et Joker en 2015, tous trois sélectionnés au festival d'Angoulême dans les catégories jeunesse, polar et officielle. Depuis, il s'est essayé à de nombreuses reprises au reportage et au documentaire en bande dessinée avec La Revue dessinée et Topo, avant d'entamer Soon (Dargaud, 2019) avec Thomas Cadène, double récit d'anticipation qui mixe les codes du documentaire et ceux de la science-fiction. Imaginée en contrepoint, UOS, une exploration graphique de l’univers de l’effondrement, paraît deux ans plus tard. Avec la journaliste Claire Alet, il adapte en 2022 le livre de Tomas Piketty, Capital et idéologie, en bande dessinée. En 2025, il publie le premier tome de la série Inlandsis Inlandsis chez Dargaud. Bibliographie sélective Inlandsis Inlandsis, Tome 1, Dargaud, 2025. Capital et idéologie, d'après le livre de Thomas Piketty, Benjamin Adam, Claire Alet, Seuil/La Revue dessinée, 2022. UOS, éditions 2024, 2021. Fluide, avec Thomas Cadène et Joseph Safieddine, Dargaud/Arte éditions, 2021. Soon, avec Thomas Cadène, Dargaud, 2019. Joker, La Pastèque, 2015.

Constance Joly travaille dans l’édition depuis une vingtaine d’années et vit en région parisienne. Ses précédents romans, Le matin est un tigre (2019) et Over the Rainbow (2021, prix Orange du livre) ont été très bien accueillis par la critique et les libraires. En 2025, elle fait paraître Reverdir, son troisième roman aux éditions Flammarion. Bibliographie sélective Reverdir, Flammarion, 2025. Over the Rainbow, Flammarion, 2021(prix Orange du livre). Le matin est un tigre, Flammarion, 2019.

Julien Perez est né en 1986 à Bordeaux. Musicien, auteur et compositeur, il signe de nombreux albums sous le nom de PEREZ. Il travaille avec les arts plastiques, le cinéma et le théâtre. En compagnie de l’artiste Dominique Gonzalez-Foerster, il forme le duo Exotourisme. En janvier 2025 est paru son premier roman Hommages  aux éditions P.O.L. Bibliographie sélective Hommages, Éditions P.O.L, 2025. À écouter Musique de films et expositions, Étoile Distante Records, 2024.

Phœbe Hadjimarkos Clarke est traductrice de profession. En 2021, elle publie Tabor, aux éditions du Sabot, premier roman de la "Collection du seum" consacrée aux récits. Un recueil de poèmes écrits à quatre mains avec Martin Desinde intitulé 18 Brum’Hair paraît en 2023 aux éditions Rotolux Press. En 2024, les éditions du sous-sol publient Aliène, son deuxième roman, largement plébiscité par les critiques littéraires notamment Les Inrocks, Le Monde, Libération, Télérama ou encore France Culture.  Bibliographie Aliène, éditions du sous-sol, 2024. 18 Brum’Hair, avec Martin Desinde, Rotolux Press, 2023. Tabor, éditions du Sabot, 2021.

Successeur de Claude Lévi-Strauss au Collège de France, Philippe Descola y occupe la chaire d’Anthropologie de la nature. Il est également directeur d’études à l’EHESS. Spécialiste d’anthropologie sociale, il a consacré sa vie de chercheur à l’étude des Jivaros Achuar, tribu d’Amazonie équatorienne. Ses travaux dans le domaine de l’écologie symbolique proposent de dépasser le dualisme qui oppose nature et culture. Ses réflexions irriguent l’ensemble des sciences sociales et font de lui l’anthropologue le plus commenté dans le monde. Bibliographie sélective Les Lances du crépuscule, Plon, 1993 Par-delà nature et culture, Gallimard, 2005 L’Écologie des autres, Quae, 2011 La Composition des mondes, Flammarion, 2014 Cultures, Le Pommier, 2017

Auteur-compositeur-interprète, Albin de la Simone accomplit un cheminement très personnel, hors des sentiers battus. Depuis son premier album, simplement titré Albin de la Simone paru en 2003, l’artiste s’est frayé, tout en élégance décalée, une voie à part dans le paysage fourni de la chanson française. En orfèvre subtil, il cisèle des chansons douces-amères dont le parfum léger se révèle entêtant. Depuis 2003, il a publié cinq albums de chansons. Son 6e et premier album instrumental intitulé Happy end est sorti en septembre 2021. Albin de la Simone est aussi musicien, producteur, auteur, compositeur ou arrangeur pour d'autres artistes : Vanessa Paradis, Alain Souchon, Alexandre Tharaud, Miossec, Alain Chamfort, Keren Ann, Brigitte, Carla Bruni, Pomme, Pierre Lapointe, Arthur H, Mathieu Boogaerts, JP Nataf, Iggy Pop, Salif Keita... Sa passion du dessin (il a étudié les arts plastiques) l'a rattrapé et depuis quelques années il expose ses croquis, notamment ceux qu'il réalise durant ses tournées musicales. En 2020 il crée à Manosque avec Sylvain Prudhomme la lecture musicale Les Orages qui a fait la clôture du festival en 2022. Il participe régulièrement aux siestes littéraires acoustiques de Bastien Lallemant. En 2025, après trente ans loin de l'encre et de l'aquarelle, le chanteur dessine et le dessinateur chante, avec la sortie de son livre Mes battements chez Actes Sud. Bibliographie Mes battements, Actes Sud, 2025. Discographie Toi là-bas, Tôt ou tard, 2025. Les cent prochaines années, Tôt ou tard, 2023. Happy end, Tôt ou tard, 2021. L'un de nous, Tôt ou tard, 2017. Un homme, Tôt ou tard, 2013. Bungalow !, Cinq 7/Wagram, 2008. Je vais changer, EMI, 2005. Albin de la Simone, Virgin, 2003.

Marie-Hélène Lafon est écrivaine et professeur de lettres classiques à Paris. « Née dans une famille de paysans », selon ses propres mots, elle est originaire du Cantal, où elle a vécu jusqu'à ses 18 ans. Elle part ensuite étudier à Paris, à la Sorbonne, et est agrégée de grammaire en 1987. Son département d'origine, le Cantal, et sa rivière, la Santoire, sont le décor de la majorité de ses romans. Son premier roman, écrit à l'âge de 34 ans, Le Soir du chien est récompensé par le prix Renaudot des lycéens en 2001. Suivront de nombreuses publications (romans, nouvelles, essais), la plupart aux éditions Buchet-Chastel, parmi lesquels L'Annonce, Les Pays, Joseph, Histoires (2015, prix Goncourt de la nouvelle), Nos vies, Flaubert  où elle se livre à un exercice d'admiration pour le grand écrivain classique. En 2019, elle publie Le Pays d’en haut, un livre d’entretiens avec Fabrice Lardreau (Arthaud). Elle reçoit le Prix Renaudot pour son livre Histoire du fils (Buchet-Chastel, 2020), et sort son dernier roman Les Sources en 2023. La même année, elle fait paraître un essai sur Cézanne (Cézanne. Des toits rouges sur la mer bleue, Flammarion) et début 2025, Vie de Gilles aux éditions du Chemin de fer, avec des peintures de Denis Laget. Bibliographie sélective Vies de Gilles, avec Denis Laget (peintures), Les éditions du Chemin de fer, 2025. Cézanne, Flammarion, 2023. Les Sources, Buchet-Chastel, 2023. Histoire du fils, Buchet-Chastel, Paris, 2020 (Prix Renaudot). Le Pays d’en haut, Arthaud, 2019. Flaubert, Buchet-Chastel, 2018. Nos vies, Buchet-Chastel, 2017. Histoires, Buchet-Chastel, 2015 (prix Goncourt de la nouvelle). Joseph, Buchet-Chastel, 2014. Les Pays, Buchet-Chastel, 2012 (Prix du Style). Album, Buchet-Chastel, 2012. L’Annonce, Buchet-Chastel, 2009. Les Derniers Indiens, Buchet-Chastel, 2008. Organes, Buchet-Chastel, 2006. Mo, Buchet-Chastel, 2005. Sur la photo, Buchet-Chastel, 2003. Le Soir du chien, Buchet-Chastel, 2001 (prix Renaudot des lycéens).

Né à Belgrade, en ex-Yougoslavie, Enki Bilal arrive en France à l’âge de dix ans. Après avoir traité de sujets politiques, géopolitiques (Les Phalanges de l’Ordre Noir, Partie de chasse, avec Pierre Christin), de destins dictatoriaux et de rêves d’immortalité (La trilogie Nikopol), de cauchemars obscurantistes prémonitoires (Le Cycle du Monstre), de planète recadrant les humains (La trilogie du Coup de Sang), Enki Bilal nous prive dans sa dernière série, Bug, de notre addiction digitale en nous plongeant, non sans une certaine dérision, dans un monde de désarroi et d’enjeux multipolaires… En dehors de son œuvre en bandes dessinées, il est l’auteur réalisateur de trois films pour le cinéma, de scénographies pour le ballet, le théâtre, l’opéra, d’expositions de peinture à travers le monde, et d’installations à la Biennale de Venise. Bibliographie sélective Légendes d’aujourd’hui (La Croisière des oubliés, Le Vaisseau de pierre, La Ville qui n’existait pas), avec Pierre Christin (scénario), Dargaud, 1975, 1976, 1977, réed. Intégrale, Casterman, 2007. Mémoire d’outre-espace, Dargaud, 1978. Trilogie Nikopol (La Foire aux immortels, La Femme piège, Froid Équateur), Les Humanoïdes associés, 1980, 1986, 1992, réed. Intégrale, Casterman, 2017. Ciels d'orage, conversations avec Christophe Ono-dit-Biot, Flammarion, 2011. Trilogie du coup de sang (Animal’z, Julia & Roem, La Couleur de l’air), Casterman, 2009, 2011, 2014. Bug, tome 1, Casterman, 2018. Bug, tome 2, Casterman, 2019. Nu avec Picasso, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2020.   Filmographie sélective Bunker Palace Hôtel, 1989. Tykho Moon, 1996. Immortel, ad vitam, 2004.

Guillaume Bianco est dessinateur et scénariste de bande dessinée et de livres pour la jeunesse. Après un bac d'arts plastiques il poursuit des études de langues orientales. En 1993, il reçoit l’enseignement de Sifu Wang Xin-Wu, dans la province de Taipei, à Taiwan. De retour en France, il ne trouve pas le succès escompté dans la discipline des arts martiaux et se réoriente donc vers sa première passion : la bande dessinée. Aux éditions Le Lombard, il scénarise Ernest et Rebecca, série qui lui permet de traiter avec humour des thèmes aussi angoissants que le divorce ou la maladie d'un enfant. Car l'angoisse fait partie intégrante du petit monde de Bianco, ainsi que son Billy Brouillard, chez Soleil, qui l'a révélé au grand public. Il y explore à nouveau le domaine infini des peurs enfantines, auxquelles il donne corps comme personne. En 2021, aux éditions Little Urban il publie un très bel ouvrage de plus de 300 pages : Comment Mélissandre, la petite sorcière, découvrit le secret du bonheur et depuis 2023 une série de romans avec Vincent Cuvellier : Élisabeth sous les toits, Alexandre sur les flots et Madeleine sous la ville. Bibliographie sélective Madeleine sous la ville, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2025. Alexandre sur les flots, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2024. Élisabeth sous les toits, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2023. Nunuche, avec Marie Pommepuy (dessins), Dargaud, 2023-2024. Ernest & Rebecca, avec Antonello Dalena (dessin), Le Lombard, 2008-2019.

Né en 1970 à Mostaganem en Algérie, Kamel Daoud a suivi des études de lettres françaises, après un bac en mathématiques. Il a été journaliste au Quotidien d’Oran – troisième quotidien national francophone d’Algérie –, où il a longtemps été rédacteur en chef et où il a tenu pendant douze ans la chronique quotidienne la plus lue d’Algérie. Ses articles sont régulièrement repris par la presse française et internationale. Ses prises de position en font l’un des intellectuels majeurs du monde arabe aujourd’hui. Il vit à Oran. Il est l’auteur de recueils de nouvelles, publiés d’abord en Algérie, aux éditions Barzakh, dont Minotaure 504, repris en France en 2011 aux éditions Sabine Wespieser. Son premier roman, Meursault, contre-enquête (Actes Sud, 2015), traduit dans une trentaine de langues, a reçu en 2015 le prix Goncourt du premier roman et a été adapté au théâtre. Il a fait paraître en février 2017 Mes indépendances, recueil de près de deux cents chroniques écrites entre 2010 et 2016. Bibliographie Minotaure 504, Sabine Wespieser, 2011 Meursault contre-enquête, Actes Sud, 2015 Mes indépendances, Actes Sud, 2017

Né en 1959 à Marseille, Christian Garcin est l’auteur d’une œuvre ample et protéiforme, constituée d’une dizaine de romans, de recueils de nouvelles, de poèmes, d'essais sur la peinture et la littérature, et de nombreux récits de voyages. Salué par de nombreux prix, son travail ne cesse de se renouveler et d’ouvrir de nouvelles portes. Christian Garcin est également traducteur st également traducteur de l'espagnol (JL Borges, Mario Benedetti) et de l'anglais (notamment, avec Thierry Gillyboeuf, des nouvelles intégrales d'Edgar Poe et de Herman Melville), et il codirige aux éditions Le Realgar la collection de poésie "Amériques", pour laquelle il a traduit entre autres des ouvrages de E.E. Cummings, Robert Bly, James Wright, David Kirby ou encore Lawrence Ferlinghetti. Ses deux derniers romans ont paru chez Actes Sud : Les Oiseaux morts de l’Amérique (2018) et Le Bon, la Brute et le Renard (2020). En 2025, il publie La Vie singulière de Thomas W. Higginson chez le même éditeur. Bibliographie sélective Vidas, Gallimard, 1993. L'Encre et la Couleur,Gallimard, 1997. Le Vol du pigeon voyageur, Gallimard, 2000. Rien, Champ Vallon, 2000. Du bruit dans les arbres, Gallimard, 2002. Pierrier, L'Escampette, 2003. La Jubilation des hasards, Gallimard, 2005. La neige gelée ne permettait que de tout petits pas, Verdier, 2005. Le Scorpion de Benvenuto, L'Escampette, 2007. La Piste mongole, Verdier, 2009. Des femmes disparaissent, Verdier, 2011. Le Minimum visible, Le Bec en l’air, 2011. Borges, de loin, Gallimard, coll. « L'un et l'autre », 2012. Les Nuits de Vladivostok, Stock, 2013. Selon Vincent, Stock, 2014. Les Vies multiples de Jeremiah Reynolds, Stock, 2016. Entrer dans des maisons inconnues, Finitude, 2015. Les Oiseaux morts de l'Amérique, Actes Sud, 2018. Poèmes américains, Finitude, 2018. Un chemin entre plusieurs mondes, Finitude, 2025. La Vie singulière de Thomas W. Higginson, Actes Sud, 2025. En tant que traducteur de l’anglais : Edgar Allan Poe, Nouvelles intégrales tomes 1, 2 et 3, et Histoire d'Arthur Gordon Pym, Phébus 2018-2023 Herman Melville, L'intégrale des nouvelles, Finitude 2022 E.E. Cummings, Je porte ton cœur avec moi, Le Realgar 2023 Mario Benedetti, Poèmes d'amour, éd. Unes, 2024 James Wright, La branche ne se brisera pas, Le Realgar, 2024

Jamy Gourmaud commence sa carrière lorsqu’il remporte le Prix du Jeune Reporter au Festival d’Angers en 1990. Il débute dans la presse écrite puis la radio, avant de se lancer dans l’animation d’émissions télévisées. Pendant vingt ans animateur vedette de l’émission « C’est pas sorcier » pour laquelle il s’est fait un prénom, Jamy est un vecteur de savoirs et d'histoires passionné qui nous entraine dans les paysages les plus insolite, grâce à son enthousiasme et sa grande curiosité naturelle. En parallèle, le journaliste présente plusieurs émissions scientifiques et historiques : "26' d'arrêt", "C'est clair pour tout le monde" et "C'est pas la mer à boire". Jamy Gourmaud anime aujourd’hui les émissions « Le monde Jamy » et « Comme une envie de jardin » toujours sur France 3. Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques est son premier livre. Bibliographie Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques, Stock, 2019.

Né en 1973 à Paris, Timothée de Fombelle passe une partie de son enfance au Maroc et en Côte d'Ivoire. Il fonde une troupe de théâtre dès le lycée, écrit et met en scène des pièces, et cet amour de la dramaturgie ne le quittera pas. Devenu professeur de lettres, il enseigne en France et au Vietnam. En 2006, il signe son premier roman pour la jeunesse : Tobie Lolness. Traduite en trente langues, l'histoire de ce héros d'un millimètre et demi rencontre un succès retentissant auprès du public comme de la critique – il reçoit notamment les prix Sorcières, Tam-Tam, Saint-Exupéry en France, le Marsh Award en Angleterre et le prix Andersen en Italie. Depuis, les romans jeunesse se succèdent, qui emportent les lecteurs de tous âges dans de grandes aventures, font la part belle à l'imaginaire, à l'émotion et à la poésie, et disent la toute-puissance de l'enfance. Il varie aussi les genres et multiplie les collaborations en créant des albums, un conte musical, une bande dessinée... qui composent une œuvre dont la richesse et la grâce le consacrent comme l'un des écrivains les plus marquants de sa génération. Bibliographie sélective Alma, 3 tomes, illustrations de François Place, Gallimard jeunesse, 2020, 2021, 2024. Vango, 2 tomes, Gallimard jeunesse, 2015 et 2016. Le Livre de Perle, Gallimard jeunesse, 2014. Victoria rêve, Gallimard jeunesse, 2014. Tobie Lolness, 2 tomes, illustrations de François Place, Gallimard jeunesse, 2006 et 2007.

Sylvain Prudhomme est né en 1979. Il est l’auteur d’une dizaine de livres parmi lesquels Par les routes (prix Femina 2019), Les Grands et Les Orages, publiés dans la collection « L’Arbalète » chez Gallimard, tous salués par la critique et traduits à l’étranger. Fidèle du festival depuis sa création, il a accompagné Oh les beaux jours ! durant l'année 2017 pour la réalisation du grand roman-photo marseillais, Les Éphémères ! Cette année, on pourra le retrouver accompagné de Fabien Bergès et Seb Martel, pour une lecture musicale de Coyote, son dernier roman paru aux éditions de Minuit. Bibliographie sélective Coyote, Les Éditions de Minuit, 2024. L'Enfant dans le taxi, Les Éditions de Minuit, 2023. Les Orages, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2021. Par les routes, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2019 (prix Femina). L'Affaire furtif, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2018. Légende, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2016 (prix Révélation de la Société des gens de lettres). Les Grands, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2014. Là, avait dit Bahi, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2012. Tanganyika Project, Léo Scheer, 2010.

Né en 1982, Pierre Ducrozet est l’auteur de L’invention des corps (Actes Sud, 2017) et de trois romans publiés aux éditions Grasset : Requiem pour Lola rouge (2010, Prix de la Vocation), La vie qu’on voulait (2013) et le très remarqué Eroica (2015). En 2020, il publie Partir léger, une compilation de ses chroniques pour Libération, écrites sur les routes d'Asie pendant près d'un an. Il revient en 2021 avec un roman, Je suis au monde, dans lequel il aborde les questions de l'écologie et de la place de l'homme dans son environnement. Dans Variations de Paul, son sixième roman, Pierre Ducrozet change de focale pour raconter une famille dont l’astre vital est la musique, une famille où l’amour (et les malentendus) circulent dans toutes les tonalités. En 2024, il publie Autoportrait sans moi aux éditions Mercure de France. Bibliographie sélective Autoportrait sans moi, Mercure de France, 2024. Variations de Paul, Actes Sud, 2022. Je suis au monde, Actes Sud, 2021. Le Grand vertige, Actes Sud, 2020 (prix Mottart de l’Académie française). L'Invention des corps, Actes Sud, 2017 (Prix de Flore). Eroica, Grasset, 2015. La Vie qu'on voulait, Grasset, 2013. Requiem pour Lola rouge, Grasset, 2010 (Prix de la vocation).

Né en 1986, Adrien Bosc est écrivain et éditeur. Il a créé les Éditions du sous-sol en 2011. Après avoir été directeur adjoint des éditions du Seuil, il devient directeur général des éditions Points. Il dirige actuellement les éditions Julliard. Romancier, il est l'auteur de quatre romans remarqués, tous parus aux éditions Stock. Bibliographie sélective L'Invention de Tristran, Stock, 2025. Colonne, Stock, 2022. Capitaine, Stock, 2018. Constellation, Stock, 2014 (Grand Prix du roman de l'Académie Française).

Aloïse Sauvage est une artiste multidisciplinaire (chanteuse, musicienne, comédienne, danseuse, acrobate…). Remarquée en tant qu'actrice dans le film 120 battements par minute en 2017, elle se lance en 2018 dans la musique. Ses clips originaux rencontrent un succès public sur le web. Elle sort en 2020 son premier album studio Dévorantes puis son second, Sauvage, en 2022. Elle est nommée aux Victoires de la Musique en 2020 dans la catégorie "révélation scène". En 2023, Reda Kateb lui offre son premier rôle principal dans le film, Sur un fil.

Née à Césarée, en Israël, Keren Ann passe une partie de son enfance aux Pays-Bas avant d’arriver en France. Sa carrière commence en 1998 avec le groupe Shelby puis elle se lance en solo et sort son premier album, La Biographie de Luka Philipsen (EMI), en 2000. S’en suivent dix albums en français ou en anglais, toujours plus acclamés par la critique et le public. Les derniers sont 101 (Blue Note Records, 2011), You’re Gonna Get Love (Polydor, 2016) et Bleue (Polydor, 2019). Elle se dit influencée par l’écriture de Bruce Springsteen, Bob Dylan ou Sylvia Plath. Tout au long de sa carrière, Keren Ann collabore de nombreux artistes comme Benjamin Biolay, Henri Salvador, Bardi Jóhannsson, le Quatuor Debussy, Albin de la Simone, Sylvie Vartan, Vincent Delerm ou encore Asaf Avidan. Elle écrit également des bandes originales de films et est associée au Théâtre National de Bretagne pour qui elle propose des performances variées. En décembre 2019, elle reçoit le Grand Prix de la chanson française de la SACEM.   À écouter : "Bleue", Polydor, 2019.

Né en 1957, Hervé Le Tellier a d’abord entrepris des études de mathématiques avant de se tourner vers le journalisme et la linguistique. Il est membre de l’Ouvroir de Littérature Potentielle (Oulipo) depuis 1992, auteur d’un essai sur L’esthétique de l’Oulipo (2006) dont il est devenu président en 2019. Il publie à partir de 1991 de nombreux textes souvent courts, souvent humoristiques, construits autour de contraintes oulipiennes, comme Les amnésiques n’ont rien vécu d’inoubliable, Joconde jusqu’à cent, ou La Chapelle Sextine. Il écrit aussi des pièces de théâtre et même des opéras. Il participe à l'aventure de la série Le Poulpe, avec La Disparition de Perek (1997). Il a, enfin, publié des romans et des récits d’autofiction distancée. Je m’attache très facilement s’intéresse au fantasme amoureux, Assez parlé d’amour, à l’ambivalence du désir, Eléctrico W, à l’impossible retour. Toutes les familles heureuses (2017), récit familial au titre résolument antinomique, propose à la fois une traversée de l'Histoire et une galerie de portraits très drôles. Son dernier roman, L’Anomalie, marque son entrée chez Gallimard et lui vaut le prix Goncourt en 2020. Entre thriller et science-fiction, l’humour et la fantaisie y voisinent avec des questions existentielles et métaphysiques. Grand admirateur et fin connaisseur de l’œuvre de Romain Gary, il sera l'un des invités des Beaux jours de Romain Gary. Bibliographie sélective Le Nom sur le mur, Gallimard, 2024. L'Anomalie, Gallimard, 2020 (Prix Goncourt). Les Amnésiques n'ont rien vécu d'inoubliable, Le Castor Astral, 2017. Toutes les familles heureuses, JC Lattès, 2017. Demande au muet. 115 dialogues socratiques de qualité, Nous, 2014.

Née à Abidjan, Marguerite Abouet, arrive en France en 1983. Elle imagine avec Clément Oubrerie sa première bande dessinée, Aya de Yopougon, en 2005. La série est plébiscitée par le public et par la critique. En 2010, elle commence la série jeunesse Akissi avec Mathieu Sapin et publie le premier volume de Bienvenue, avec Singeon. Les livres se succèdent et la mènent à l’audiovisuel : elle coréalise le film Aya de Yopougon et signe une série pour la télévision sénégalaise. Marguerite Abouet a raconté durant une dizaine d’années les aventures de la jeune Akissi, qui sont inspirées de ses souvenirs d’enfance à Abidjan. Puis, peu à peu, elle a ressenti l’envie de convoquer également son adolescence, dans un univers totalement différent. L’autrice a en effet vu sa vie changer de décor à l’âge de 12 ans, quand elle a débarqué de Côte d’Ivoire pour faire sa rentrée dans un collège parisien. En 2024, sort le premier volume da la série Akissi de Paris aux éditions Gallimard jeunesse. Bibliographie sélective Les Amours de Machérie, Le Seuil, 2025. Akissi de Paris, tome 1, avec Mathieu Sapin (dessins), Gallimard jeunesse, 2024. Akissi, 11 tomes, avec Mathieu Sapin (dessins), Gallimard jeunesse, 2010-2020. Aya de Yopougon, 8 tomes, avec Clément Oubrerie (dessins), Gallimard jeunesse, 2005-2023.

Olivia Rosenthal est née en 1965 à Paris. Elle a publié une dizaine de récits dont Toutes les femmes sont des aliens (Verticales, 2016) et Mécanismes de survie en milieu hostile (Verticales, 2014). Elle a obtenu le prix du Livre Inter pour Que font les rennes après Noël ? (Verticales, 2010) et le prix Wepler-Fondation la poste pour On n’est pas là pour disparaître (Verticales, 2007). Sa première pièce de théâtre, Les Félins m’aiment bien (Actes Sud-Papiers), a été créée dans une mise en scène d’Alain Ollivier en 2005. Depuis, elle a publié Les Lois de l’hospitalité (Inventaire/invention, 2008), mis en scène par Marie Vialle en 2008 et écrit actuellement une série de spectacles autour du cinéma (Antoine et Sophie font leur cinéma). Elle a également réalisé des pièces sonores (Viande froide, fruit d’une résidence au Cent Quatre ou Maison d’arrêt Paris- La Santé, 42 rue de la Santé, 75014 Paris, enregistrée pour le Musée Carnavalet), a écrit et joué un court-métrage de fiction réalisé par Laurent Larivière (Les Larmes), a composé le livret d’un opéra, Safety First (musique d’Eryck Abecassis) et fait diverses interventions écrites (affichages et fresques) dans l’espace public, autant de manière pour elle de renouveler les formes que peut prendre la littérature. Son intérêt pour la part d’oralité que recèle toute écriture l’a conduite à proposer des performances en collaboration avec des cinéastes, des musiciens, des metteurs en scène, des plasticiens et des chorégraphes. En 2025, elle publie Une femme sur le fil aux éditions Verticales. Bibliographie sélective Une femme sur le fil, Verticales, 2025. Un signe à ma fenêtre, Verticales, 2022. Éloge des bâtards, Verticales, 2019. Toutes les femmes sont des Aliens, Verticales, 2016. Mécanismes de survie en milieu hostile, Verticales, 2014. Ils ne sont pour rien dans mes larmes, Verticales, 2012. Que font les rennes après Noël ?, Verticales, 2010. Viande froide, reportages, en co-édition avec le Cent-Quatre, Éditions Lignes, 2008. On est pas là pour disparaître, Verticales, 2007. Les Félins m'aiment bien, Actes Sud-Papiers, 2004.

Angélique Kidjo est née au Bénin en 1960. Dès son plus jeune âge elle est familiarisée avec le monde de la scène grâce à sa mère, directrice d’une troupe de théâtre. Elle enregistre son premier album en 1980, intitulé Pretty, qui devient un succès sur le continent africain et lui permet de faire une grande tournée en Afrique de l’Ouest. Malheureusement, les conflits politiques dans son pays l’empêchent de continuer sa carrière et elle s’installe en France en 1983. Là, elle intègre le Centre d’informations musicales, une école de jazz réputée où elle rencontre son futur mari, Jean Hebrail, musicien et compositeur avec qui elle travaille tout au long de sa carrière. Après ses études, elle intègre plusieurs groupes africains à Paris en tant que choriste puis devient la chanteuse du groupe de jazz africain Pili Pili, avant d’enregistrer un album solo, Parakou, en 1990. Elle est découverte par Chris Blackwell en 1996, fondateur d’Island Records, maison de disque de Bob Marley et U2. Elle part s’installer aux États-Unis. C’est le début de la carrière internationale d’Angélique Kidjo, couronnée de succès et récompensée en 2007 par un Grammy Awards. Très engagée pour de multiples causes, elle devient ambassadrice de bonne volonté pour l’UNICEF en 2002. Elle participe à de nombreux concerts caritatifs tout au long de sa carrière. En 2006, elle crée la Fondation Batonga qui offre des financements aux établissements scolaires pour une meilleure formation des professeurs, dans le but d’augmenter le nombre de jeunes filles ayant accès aux études secondaires pour qu’elles soient actrices du développement de l’Afrique. Ses mémoires, intitulées La Voix est le miroir de l’âme, ont été publiées chez Fayard en 2017. Son dernier roman paraît en avril 2021 dans la collection « Je chemine avec … » chez Seuil.   Bibliographie sélective La Voix est le miroir de l'âme, Fayard, 2017. Je chemine avec Angélique Kidjo, Seuil, coll. "Je chemine avec ...", 2021. À écouter "Mother Nature", Universal Music, 2021.

Anouk Schavelzon est née en 1998 à Paris et y vit toujours. Après des études littéraires et théâtrales, elle choisit de se concentrer sur sa propre pratique de l’écriture. Elle est membre d’un collectif, Textape, qui organise régulièrement une scène ouverte aux Lilas. Le Bleu n'abîme pas est son premier roman. À lire Le Bleu n'abîme pas, Seuil, 2024.

Née en 1978 à Fréjus, Anna Mouglalis passe son enfance dans le Var puis à Nantes. Elle est encore lycéenne lorsqu’elle rejoint la capitale. D’abord élève en hypokhâgne au lycée Jules Ferry, elle fait un bref passage par la Femis avant d’étudier au Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris. Elle débute sa carrière à la fois au théâtre et au cinéma en 1997. Tandis que les pièces se succèdent (La Nuit du Titanic de Michel Pascal, L’Eveil du printemps de Frank Wedekind, La Campagne du dramaturge anglais Martin Crimp…), elle est révélée au public en 2000 pour son rôle dans Merci pour le chocolat de Claude Chabrol. Elle interprète son premier grand rôle dans Novo, le jeu de piste sensuel de Jean-Pierre Limosin (2002). En 2003, elle se voit à nouveau confier un rôle principal dans La Maladie de la mort, premier film d’Asa Mader, sélectionné au Festival de Venise. Suivent de nombreux films parmi lesquels J'ai toujours rêvé d'être un gangster de Samuel Benchetrit (2008) et La Jalousie de Philippe Garrel (2013). Egérie Chanel, elle a incarné la célèbre styliste dans la romance Coco Chanel & Igor Stravinsky de Jan Kounen, avant de jouer le rôle de Juliette Greco dans le biopic Gainsbourg (vie héroïque) mis en scène par Joann Sfar (2010). Côté petit écran, elle devient Simone de Beauvoir dans le téléfilm Les Amants du Flore, en 2006. Plus récemment, elle interprète la présidente de la République Amélie Dorendeu dans la série politique de Canal+, Baron noir, aux côtés de Kad Merad et de François Morel.

Ingénieur agronome, Colin Niel a vécu durant plusieurs années en Guyane française et en Guadeloupe, où il a travaillé pour la préservation de la biodiversité. Il est l’une des grandes voix de la littérature policière d’aujourd’hui, et son œuvre a reçu de nombreux prix littéraires. Il a conquis un très large public avec une œuvre dont la dimension naturaliste trouve son ancrage dans des territoires singuliers. Tous ses livres sont publiés aux éditions du Rouergue. Son roman Seules les bêtes (2017, prix Landerneau Polar et prix Polar en Séries) a été adapté au cinéma par le réalisateur Dominik Moll. En 2024, il fait paraitre Wallace aux éditions Le Rouergue. Bibliographie sélective Wallace, Le Rouergue, 2024. Darwyne, Le Rouergue, 2022. Entre fauves, Le Rouergue, 2020. Seules les bêtes, Le Rouergue, 2017.

Marie Pavlenko vit entre la région parisienne et les montagnes cévenoles. Elle compose depuis bientôt quinze ans une œuvre originale, pour tous les publics et sous une diversité de formes, où s'articulent les thèmes de la métamorphose, de l'altérité, des liens tissés avec le vivant. Drôles, poétiques ou tragiques, ses textes sont marqués par son engagement pour les droits des femmes et de la nature sauvage, ils mettent en scène des personnages en marge, fragiles, obstinés. Saluée par de nombreuses distinctions, dont le Grand Prix de la Société des gens de lettres en 2020, Marie Pavlenko est traduite dans une quinzaine de langues. Traverser les montagnes, et venir naître ici est paru aux éditions Les Escales en 2024. À lire Traverser les montagnes et venir naître ici, Les Escales, 2024. La Main rivière, Bruno Doucey, 2024. Rita, Flammarion jeunesse, 2023. Bientôt minuit, Flammarion, 2021.