Aloïse Sauvage est une artiste multidisciplinaire (chanteuse, musicienne, comédienne, danseuse, acrobate…). Remarquée en tant qu'actrice dans le film 120 battements par minute en 2017, elle se lance en 2018 dans la musique. Ses clips originaux rencontrent un succès public sur le web. Elle sort en 2020 son premier album studio Dévorantes puis son second, Sauvage, en 2022. Elle est nommée aux Victoires de la Musique en 2020 dans la catégorie "révélation scène". En 2023, Reda Kateb lui offre son premier rôle principal dans le film, Sur un fil.

Bertrand Belin est musicien, auteur et compositeur. Né à Auray en 1970, il arrive à Paris en 1989. Depuis de nombreuses années, parallèlement à une carrière de chanteur, il travaille avec le théâtre, la danse et le cinéma. Il a publié cinq livres aux éditions P.O.L : Requin (2015) ; Littoral (2016) ; Grands carnivores (2019) ; Vrac (2020), et en 2025 La Figure. À lire La Figure, P.O.L, 2025 Vrac, P.O.L, 2020 Grands carnivores, P.O.L, 2019. Littoral, P.O.L, 2016. Requin, P.O.L, 2015. À écouter « Tambour vision », Wagram, 2022.

Née au États-Unis en 1945, Susie Morgenstern a publié plus de 160 livres, la plupart pour la jeunesse, récompensés par de grands prix et traduits en 20 langues. Elle vit aujourd’hui à Nice où elle a enseigné l’anglais à la faculté de Sophia-Antipolis jusqu'en 2005. Tout le monde le dit, écouter parler Susie Morgenstern est un vrai bonheur tant son verbe est chaleureux et sa joie de vivre communicative. S’ils ne l’ont pas rencontrée, les enfants et les adolescents ont souvent lu et adoré ses livres. Elle les a divertis, éveillés à tous les sujets qui les concernent, l’école, la famille, l’amour, la sexualité, la nourriture !, avec humour, fantaisie et générosité. Car ce que Susie a su conserver, c’est cet esprit d’enfance qui, dans bien des cas, console de tous les maux. Elle écrit d’ailleurs régulièrement à quatre mains avec ses enfants et petits-enfants ! En 2025, elle est la première autrice jeunesse a être invitée pour un grand entretien au festival Oh les beaux jours !. Bibliographie sélective Lettres d'amour de 0 à 10, L’École des loisirs, 1996. Mr Gershwin, les gratte-ciels de la musique, avec Sébastien Mourrains (illustrations), Didier Jeunesse, 2015. Les Vertuoses, avec Emma Gauthier, L’École des loisirs, 2022. La Fleur du passage clouté, avec Serge Bloch (illustrations), L’École des loisirs, 2025.

Antoine Wauters est écrivain, poète et scénariste. Après plusieurs livres de poésie, c'est son premier roman, Nos mères (Verdier, 2014), qui le fait connaître au grand public. En 2021, son roman en vers libre Mahmoud ou la montée des eaux (Verdier) est salué par les critiques. Un vieux poète syrien se souvient du conflit et de ses atrocités, dit la violence et l’horreur, l’effroi et la barbarie. Il dit la folie des hommes. Il dit aussi l’absence de l’être aimé. Une œuvre nécessaire qui rappelle le sens de la littérature. Dans Le Musée des contradictions (Sous-sol, 2022), Antoine Wauters travaille encore la langue pour repousser les limites du roman, et faire du livre la scène sur laquelle s’expriment des voix plus que des personnages. Des voix comme des discours, une poésie pour dire les failles, les déclarations, les contradictions et les suppliques… Bibliographie sélective Nos mères, Verdier, 2014. Pense aux pierres sous tes pas, Verdier, 2018. Mahmoud ou la montée des eaux, Verdier, 2021 (Prix Marguerite Duras et Prix Wepler). Le Musée des contradictions, Éditions du sous-sol, 2022.

Mona Messine, née à Bordeaux en 1992, est écrivaine, poétesse et éditrice (revue Débuts). Son premier roman Biche (Livres Agités, 2022), dans lequel une biche se révolte contre un chasseur, a connu un beau succès critique (sélection Prix des Inrocks). Elle a, par ailleurs, été lauréate des Ateliers Médicis. Elle se définit elle-même comme «hypergraphe, synesthète et néanmoins surfeuse». Villa Bergamote est son deuxième roman, paru aux éditions Bouclard en 2025. Bibliographie Villa Bergamote, Bouclard, 2025. Biche, Livres agités, 2022.

En l'espace d'une trentaine d'années, Dominique Ané a sorti sous le nom à peine écourté de Dominique A une quinzaine d'albums, depuis La Fossette, qui le révéla au public en 1992 jusqu’à l'album de huit titres Reflets du monde lointain, en 2023. Biberonné enfant aux grands noms de la rive gauche, puis, adolescent, féru de new wave anglaise, il a contribué avec Miossec, Katerine et quelques autres à faire émerger ce que l'on a nommé dans les années 1990 la «nouvelle scène française», à la croisée des chemins entre chanson française, pop, folk et rock indépendant. Son parcours est émaillé de nombreuses collaborations (Yann Tiersen, Françoiz Breut, Alain Bashung, Etienne Daho, Alexandre Tharaud, Jane Birkin, Serge Rezvani...), et de quelques livres à caractère autobiographique (Y revenir en 2012) ou poétique comme Le présent impossible dont il donnera une lecture musicale accompagné par Lou et Mahut. Bibliographie sélective Le présent impossible, avec Edmond Baudoin (dessins), L'Iconoclaste, coll. «L'Iconopop», 2022. Ma vie en morceaux, Flammarion, 2018. Regarder l'océan, Stock, 2015. Y revenir, Stock, 2012. Discographie sélective Dominique Ané, Sébastien Boisseau, Stephan Oliva, Sacha Toorop, Jean-François Mondot, Memento, La Buissonne, 2024. Reflets du monde lointain, Cinq7, 2023. Le Monde réel, Cinq7, 2022. Vie étrange, Cinq7, 2020. La Fragilité, Cinq7, 2018. Eléor, Cinq7, 2015. L'horizon, Cinq7, 2006. La fossette, Lithium, 1992.

Né en 1974 à Dijon, Mathieu Sapin commence sa carrière en créant Supermurgeman lors de ses études aux Arts Décoratifs de Strasbourg. Par la suite, il se lance dans l'illustration pour la jeunesse, travaillant notamment pour Bayard, Nathan et Bréal, tout en animant des ateliers pour enfants à Angoulême. Auteur prolifique, il explore divers genres et domaines, avec une quarantaine de livres à son actif. Il s'essaie avec succès au reportage dessiné sur des sujets aussi variés que le making-of de films (Gainsbourg, une vie héroïque, de Joann Sfar) ou les coulisses du journal Libération. Son intérêt pour la politique se manifeste dans ses reportages sur la campagne présidentielle de 2012 et les premiers pas de François Hollande à l'Élysée, ainsi que dans des projets plus récents comme Comédie Française, voyage dans l'antichambre du pouvoir. Parallèlement à ses publications BD, il réalise en 2018 un long métrage, Le Poulain, une comédie sur le milieu politique. Il continue de diversifier ses collaborations, notamment avec la série Sardine de l'espace et le projet Le Ministère secret avec Joann Sfar. En 2023, il publie Edgar (Dargaud), une œuvre personnelle explorant les frontières entre fiction et réalité à travers le portrait de son beau-père. Il fait également paraître une adaptation BD du roman jeunesse à succès de Daniel Pennac, L'Œil du loup, chez Nathan BD, bande dessinée pour laquelle ils sont tous deux invités au festival avec une lecture dessinée. En 2024, paraît un nouveau tome de la série Akissi, d'après le scénario de Marguerite Abouet aux éditions Gallimard jeunesse. Bibliographie sélective Akissi de Paris, tome 1, scénario de Marguerite Abouet, Gallimard jeunesse, 2024. Daniel Pennac, Clémence Sapin, Mathieu Sapin, L’Œil du loup, Nathan Bande dessinée, 2023. Mathieu Sapin, Edgar, Dargaud, 2023. Akissi, scénario de Marguerite Abouet, Gallimard jeunesse, 2010-2020.

Corinne Rey, dite Coco, est dessinatrice de presse à Charlie Hebdo et Libération, scénariste et autrice de bandes dessinées. Elle dessine régulièrement dans l’émission « 28 minutes » sur Arte et pour le magazine Usbek & Rica. Cette année, sur la scène de la Criée, elle dessinera en direct lors de la lecture musicale Père et fils, d’après une nouvelle de John Fante. Elle sera accompagnée de Robin Renucci (lecture) et Raphaël Imbert (musique). Bibliographie sélective Dessiner encore, Les Arènes, 2021. Le Banquet. D'après l’œuvre de Platon, avec Raphaël Enthoven, Les Echappés, 2019.

Ingénieur agronome, Colin Niel a vécu durant plusieurs années en Guyane française et en Guadeloupe, où il a travaillé pour la préservation de la biodiversité. Il est l’une des grandes voix de la littérature policière d’aujourd’hui, et son œuvre a reçu de nombreux prix littéraires. Il a conquis un très large public avec une œuvre dont la dimension naturaliste trouve son ancrage dans des territoires singuliers. Tous ses livres sont publiés aux éditions du Rouergue. Son roman Seules les bêtes (2017, prix Landerneau Polar et prix Polar en Séries) a été adapté au cinéma par le réalisateur Dominik Moll. En 2024, il fait paraitre Wallace aux éditions Le Rouergue. Bibliographie sélective Wallace, Le Rouergue, 2024. Darwyne, Le Rouergue, 2022. Entre fauves, Le Rouergue, 2020. Seules les bêtes, Le Rouergue, 2017.

Julien Perez est né en 1986 à Bordeaux. Musicien, auteur et compositeur, il signe de nombreux albums sous le nom de PEREZ. Il travaille avec les arts plastiques, le cinéma et le théâtre. En compagnie de l’artiste Dominique Gonzalez-Foerster, il forme le duo Exotourisme. En janvier 2025 est paru son premier roman Hommages  aux éditions P.O.L. Bibliographie sélective Hommages, Éditions P.O.L, 2025. À écouter Musique de films et expositions, Étoile Distante Records, 2024.

Né en 1953 à Haïti, Dany Laferrière vit à Montréal. La situation politique et son statut de journaliste l’ont poussé à quitter son pays natal. Quelques années après son arrivée en Amérique du Nord en 1976, il publie Comment faire l’amour à un nègre sans se fatiguer (1985) qui reçoit un excellent accueil critique. Ce livre, comme d’autres également (Le Goût des jeunes filles, Comment conquérir l’Amérique en une seule nuit, Vers le Sud), sera adapté au cinéma. Les neuf romans qui vont suivre forment ce que Dany Laferrière appelle « une autobiographie américaine ». En 2009, il obtient le prix Médicis pour L’Énigme du retour où il raconte son retour à Haïti après trente ans d’exil. En 2010, il publie un ouvrage-témoignage sur le tremblement de terre qui a dévasté son pays, Tout bouge autour de moi. Il vient de faire paraître un étonnant roman dessiné autobiographique dont il signe les illustrations, Autoportrait de Paris avec chat (Grasset). Il a été officiellement reçu à l’Académie française en mai 2015, devenant ainsi le premier auteur haïtien et canadien à y siéger, et le deuxième écrivain, après Julien Green, a intégrer l’institution sans posséder la nationalité française. Bibliographie sélective Comment faire l'amour avec un nègre sans se fatiguer, 1985. Le Goût des jeunes filles, réed. Zulma, 2017. Le Charme des après-midi sans fin, réed. Zulma, 2016. Vers le Sud, Grasset, 2006. Je suis un écrivain japonais, Grasset, 2008. L’Énigme du retour, Grasset, 2009. Tout bouge autour de moi, Grasset, 2011. Journal d'un écrivain en pyjama, Grasset, 2013. Mythologies américaines, Grasset, 2016. Autoportrait de Paris avec chat, Grasset, 2018.

Né à Belgrade, en ex-Yougoslavie, Enki Bilal arrive en France à l’âge de dix ans. Après avoir traité de sujets politiques, géopolitiques (Les Phalanges de l’Ordre Noir, Partie de chasse, avec Pierre Christin), de destins dictatoriaux et de rêves d’immortalité (La trilogie Nikopol), de cauchemars obscurantistes prémonitoires (Le Cycle du Monstre), de planète recadrant les humains (La trilogie du Coup de Sang), Enki Bilal nous prive dans sa dernière série, Bug, de notre addiction digitale en nous plongeant, non sans une certaine dérision, dans un monde de désarroi et d’enjeux multipolaires… En dehors de son œuvre en bandes dessinées, il est l’auteur réalisateur de trois films pour le cinéma, de scénographies pour le ballet, le théâtre, l’opéra, d’expositions de peinture à travers le monde, et d’installations à la Biennale de Venise. Bibliographie sélective Légendes d’aujourd’hui (La Croisière des oubliés, Le Vaisseau de pierre, La Ville qui n’existait pas), avec Pierre Christin (scénario), Dargaud, 1975, 1976, 1977, réed. Intégrale, Casterman, 2007. Mémoire d’outre-espace, Dargaud, 1978. Trilogie Nikopol (La Foire aux immortels, La Femme piège, Froid Équateur), Les Humanoïdes associés, 1980, 1986, 1992, réed. Intégrale, Casterman, 2017. Ciels d'orage, conversations avec Christophe Ono-dit-Biot, Flammarion, 2011. Trilogie du coup de sang (Animal’z, Julia & Roem, La Couleur de l’air), Casterman, 2009, 2011, 2014. Bug, tome 1, Casterman, 2018. Bug, tome 2, Casterman, 2019. Nu avec Picasso, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2020.   Filmographie sélective Bunker Palace Hôtel, 1989. Tykho Moon, 1996. Immortel, ad vitam, 2004.

Charline Vanhoenacker est une journaliste et humoriste belge née en 1977. Après avoir intégré l’ESJ-Paris, elle effectue ses premières piges au Soir dont elle devient correspondante à Paris. Elle devient la correspondante de la Radio-télévision belge de la Communauté française (RTBF) et de la Radio Télévision Suisse (RTS) et suit pour eux l'élection présidentielle française de 2012. Depuis 2012, elle intervient régulièrement sur France Inter dans différentes émissions dont certaines qu'elle produit dont "Le billet de Charline Vanhoenacker" dans la Matinale de France Inter ou, avec Alex Vizorek, "Si tu écoutes, j'annule tout", renommée "Par Jupiter" en 2017 (après l'élection d'Emmanuel Macron), et "C'est encore nous !" en septembre 2022 (après la réélection d'Emmanuel Macron). Plus récemment, elle tient la chronique quotidienne Charline explose les faits dans le 7/10 de France Inter. Charline est également l'autrice de livres rassemblant ses chroniques, de cahiers de vacances humoristiques et d'un essai sur l'humour politique. À lire Aux vannes, citoyens ! Petit essai d'humour politique, Denoël 2022. Debout les damnés de l'Uber, Denoël / France Inter, 2020.

Née en 1952 à Cayenne, Christiane Taubira est une femme politique et écrivaine française. Elle a débuté sa carrière politique comme militante indépendantiste, avant d’être députée de la première circonscription de la Guyane. Ancienne ministre de la Justice et garde des Sceaux, elle a lié son nom à la loi de 2001 tendant à la reconnaissance de la traite de l’esclavage en tant que crime contre l’humanité, ainsi qu’à la loi de 2013 ouvrant le mariage aux couples de personnes de même sexe. Christiane Taubira est aussi une femme de lettres, cinéphile et mélomane, passionnée de culture. Elle a écrit de nombreux livres portant sur ses engagements politiques et mémoriels – L'esclavage raconté à ma fille (Philippe Rey, 2002), Mes météores : Combats politiques au long cours (Flammarion, 2012), Murmures à la Jeunesse (Philippe Rey, 2016)... En 2020, elle publie son premier roman, Gran Balan, aux éditions Plon, une fresque polyphonique sur la Guyane contemporaine, et signe une chanson sur le dernier album du rappeur et écrivain Gaël Faye. En 2025, paraît Conversation avec Christiane Taubira, interview par Eric Fottorino et François Vey, aux éditions Autrement. À lire Conversation avec Christiane Taubira, avec Eric Fottorino et François Vey, Autrement, 2025. Frivolités, Robert Laffont, 2023. Ces morceaux de vie... Comme carreaux cassés, Robert Laffont, 2021. Gran Balan, Plon, 2020.

Né en 1954, László Krasznahorkai est l’un des écrivains hongrois contemporains les plus importants. Auteur d’une dizaine de livres, romans, nouvelles et essais, il poursuit un projet littéraire ambitieux, totalisant, reflet de la complexité de la condition humaine dans la société post-moderne. Son style est caractérisé par une prose étirée, enveloppante, parfois labyrinthique, d’une extrême acuité. Traduite dans une dizaine de langues, son œuvre a été plusieurs fois primée, dans son pays et à l’étranger (prix Kossuth, la plus haute distinction littéraire en Hongrie, en 2004, Man Booker Price, 2015). Deux de ses romans ont été publiés en France, aux éditions Gallimard (Le Tango de Satan, 2000 ; La Mélancolie de la résistance, 2006). Les éditions Cambourakis poursuivent la publication de ses œuvres avec la parution en 2010 de Au nord par une montagne, au sud par un lac, à l’ouest par les chemins, à l’est par un cours d’eau, roman d’inspiration japonisante, de Guerre & Guerre, de Seiobo est descendue sur terre et du Dernier Loup. Depuis 1985, László Krasznahorkai collabore régulièrement avec le cinéaste hongrois Béla Tarr pour lequel il a adapté certains de ses romans (Le Tango de Satan ; Les Harmonies Werckmeister), mais aussi rédigé des scénarios originaux (Le Cheval de Turin). Bibliographie sélective Petits travaux pour un palais, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2024. Le Baron Wenckheim est de retour, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2023. Le Dernier loup, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2019, réed. 2022. Guerre et guerre, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2013. Au nord par une montagne, au sud par un lac, à l’ouest par les chemins, à l’est par un cours d’eau, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2010, réed. coll. Babel, 2017. La Mélancolie de la résistance, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Gallimard, 2006. Le Tango de Satan, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Gallimard, 2000.

Alice Zeniter est née en 1986. Elle publie son premier roman en 2003, Deux moins un égal zéro, aux Éditions du Petit Véhicule à l'âge de 16 ans. Alice Zeniter étudie ensuite à l'École normale supérieure puis publie son second romain Jusque dans nos bras (2011). Elle enseigne le français en Hongrie, où elle vit plusieurs années. Elle y est également assistante-stagiaire à la mise en scène dans la compagnie théâtrale Krétakör. Par la suite, elle publiera six romans, parmi lesquels Sombre dimanche (Albin Michel, 2013), Juste avant l'oubli (Flammarion, 2015 - J'ai lu, 2016), L’Art de perdre (Flammarion, 2017 - J'ai lu, 2019) et Comme un empire dans un empire (Flammarion, 2020 - J'ai lu, 2021). Dramaturge et metteuse en scène, elle et a reçu de nombreux prix littéraires dont le prix du Livre Inter, le prix des Lecteurs de l’Express et le prix de la Closerie des Lilas en 2013, le Prix Renaudot des Lycéens 2015 et le Prix Goncourt des lycéens en 2017. Alice Zeniter écrit aussi pour le théâtre avec Spécimens humains avec monstres (2011), Un ours, of course !, spectacle musical jeunesse (Actes Sud, 2015) et Hansel et Gretel, le début de la faim (2018). Bibliographie Toute une moitié du monde, Flammarion, 2022. Home sweet home, avec Antoine Philias, École des loisirs, 2019. Un ours of course !, avec Lawrence Williams, Actes Sud Junior, 2018. Hansel et Gretel. Le début de la faim, Actes Sud Papiers, 2018. L’Art de perdre, Flammarion, 2017 (prix Goncourt des lycéens). Juste avant l’oubli, Flammarion, 2015 (prix Renaudot des lycéens). De qui aurais-je crainte ?, avec Raphaël Neal (photographies), Le Bec en l’air, 2015. Sombre dimanche, Albin Michel, 2013 (prix du Livre Inter). Jusque dans nos bras, Albin Michel, 2010.

Gala Vanson a été formée aux Arts Décoratifs de Paris. Sa pratique se situe à la croisée de la peinture, de l'écriture et du graphisme. Elle collabore en tant que dessinatrice et designer graphique avec Radio France, le Centre Pompidou, Le BAL et le Festival d'Automne à Paris. Inspirée par la forme documentaire et les thématiques sociales, son travail lie l'intime au collectif à la recherche de langages communs. Elle a publié un album jeunesse, Catcheur d'Amour et une bande-dessinée, La boucherie parisienne. À lire Catcheur d'amour, Seuil Jeunesse, 2021. La boucherie parisienne, L'Association, 2021.

Sarah Chiche est écrivain, psychologue clinicienne et psychanalyste. Elle est l'auteure de romans et d’essais. Elle vient de recevoir le prix de la Closerie des Lilas pour son dernier roman, Les Enténébrés. Bibliographie sélective L'Inachevée, Grasset, 2008. L'Emprise, Grasset, 2010. Éthique du Mikado, essai sur le cinéma de Michael Haneke, PUF, collection « Perspectives critiques », 2015. Une histoire érotique de la psychanalyse. De la nourrice de Freud aux amants d'aujourd'hui, Payot, 2018. Les Enténébrés, Seuil, 2019 (prix de la Closerie des Lilas).

Auteur, compositeur, interprète et écrivain, Arthur H est un artiste multifacette, personnage à la fois mystique, fascinant et unique dans le paysage musical et artistique français. Ses diverses influences le mènent dans des directions et un répertoire qui le singularisent par une certaine pratique de la poésie et de l’humour et un style musical naviguant entre jazz, rock, pop et électro. Avec plus de quinze albums à son actif, trois victoires de la Musique ainsi qu’un prix de l’Académie Charles Cros, la voix rocailleuse d’Arthur H nous emmène d’album en album depuis 25 ans dans des univers où se côtoient mélodies groovy et délirantes, fantasmagories, poésie cinématographique, music-hall et mélancolies. En soutien à SOS Méditerranée, il prêtera sa voix à la BD d'Hippolyte, Le Murmure de la mer sur le plateau de la Criée en compagnie de Guillaume Gouix et Emily Loizeau. Bibliographie sélective Fugues, Mercure de France, 2019. La Musique des mots. Chansons (1988-2018), Points Seuil, 2018. Le cauchemar merveilleux. Espèces de petits contes, Actes Sud, 2015. Discographie sélective La vie, Naïve, 2023. Mort prématurée d'un chanteur populaire dans la force de l'âge, Naïve, 2021 Amour chien fou, Naïve, 2018. Mouvement perpétuel, Polydor, 2015. Adieu tristesse, Polydor, 2005. Pour madame X, Polydor, 2000. Bachibouzouk, Polydor, 1992.

Né en 1962, Philippe Claudel est à la fois écrivain, enseignant, scénariste et auteur de théâtre. Agrégé de Lettres modernes, il enseigne à l’Institut européen du cinéma et de l’audiovisuel de l’université de Nancy. Depuis son premier roman, Meuse l’oubli, paru en 1999, l’écrivain lorrain enchaîne les succès littéraires. Il poursuit avec Le Bruit des trousseaux, tiré de son expérience de professeur de français dans les prisons. Avec Les Âmes grises, œuvre unanimement reconnue par la critique, Philippe Claudel est lauréat du prix Renaudot en 2003. En 2007 est publié Le Rapport de Brödeck (prix Goncourt des lycéens). En 2008, il réalise son premier film, Il y a longtemps que je t’aime, avec Kristin Scott Thomas et Elsa Zylberstein, puis Tous les soleils en 2011, avec Stefano Accorsi. En  2012, il intègre l’Académie Goncourt. Il revient à la réalisation en novembre 2013 avec un film qui réunit Daniel Auteuil et Kristin Scott Thomas, Avant l’hiver. Il vient de faire paraître L’Archipel du chien, un conte noir et insulaire, qui sonde l’âme humaine avec la profondeur qu’on lui connaît et fait écho aux problématiques d’aujourd’hui. Bibliographie sélective Meuse l'oubli, Jacob Duvernet, 1999, réed. Stock, 2006. Le Bruit des trousseaux, Stock, 2002. Les Âmes grises (Prix Renaudot), Stock, 2003. La Petite fille de Monsieur Linh, Stock, 2005. Le Rapport de Brodeck (Prix Goncourt des lycéens), Stock, 2007. L'Enquête, Stock, 2010. L'Arbre du pays Toraja, Stock, 2016. L'Archipel du chien, Stock, 2018.

Née en 1992, Clara Ysé est auteure-compositrice-interprète et écrivaine. Venue à la musique par le violon et le chant lyrique, elle sort, en 2023, un premier album entre chanson française, pop et électro, Oceano Nox, qui la révèle au grand public et lui vaut une nomination aux Victoires de la musique 2024 dans la catégorie « chanson originale», pour le titre «Douce». Après un premier roman remarqué, Mise à feu (Grasset, 2021), lauréat du Prix littéraire de la vocation, Vivante, son premier recueil de poésie est paru en 2024 aux éditions Seghers. Bibliographie Vivante, Seghers, 2024. Mise à feu, Grasset, 2021. À écouter Oceano Nox, Tôt ou tard, 2023.

Christine Angot, est née en 1959. Écrivaine et dramaturge, elle compose une œuvre littéraire marquée par le traumatisme d’une relation incestueuse imposée par son père. Son roman L'Inceste (Gallimard, 1999) la révèle au public et lui donne une place importante sur la scène littéraire française. Depuis, ses écrits sondent les relations humaines, amoureuses, dans la famille comme dans la société. En 2018, Un amour impossible (Flammarion, 2015) est adapté au cinéma par Catherine Corsini. Elle a reçu le prix Médicis pour son dernier roman, Le Voyage dans l’Est (Flammarion, 2021). Bibliographie sélective L’Inceste, Flammarion, 1999. Un amour impossible, Flammarion, 2015 (prix Décembre). Une semaine de vacances, Flammarion, 2012. Le Voyage dans l’Est, Flammarion, 2021 (prix Médicis).  

Angélique Kidjo est née au Bénin en 1960. Dès son plus jeune âge elle est familiarisée avec le monde de la scène grâce à sa mère, directrice d’une troupe de théâtre. Elle enregistre son premier album en 1980, intitulé Pretty, qui devient un succès sur le continent africain et lui permet de faire une grande tournée en Afrique de l’Ouest. Malheureusement, les conflits politiques dans son pays l’empêchent de continuer sa carrière et elle s’installe en France en 1983. Là, elle intègre le Centre d’informations musicales, une école de jazz réputée où elle rencontre son futur mari, Jean Hebrail, musicien et compositeur avec qui elle travaille tout au long de sa carrière. Après ses études, elle intègre plusieurs groupes africains à Paris en tant que choriste puis devient la chanteuse du groupe de jazz africain Pili Pili, avant d’enregistrer un album solo, Parakou, en 1990. Elle est découverte par Chris Blackwell en 1996, fondateur d’Island Records, maison de disque de Bob Marley et U2. Elle part s’installer aux États-Unis. C’est le début de la carrière internationale d’Angélique Kidjo, couronnée de succès et récompensée en 2007 par un Grammy Awards. Très engagée pour de multiples causes, elle devient ambassadrice de bonne volonté pour l’UNICEF en 2002. Elle participe à de nombreux concerts caritatifs tout au long de sa carrière. En 2006, elle crée la Fondation Batonga qui offre des financements aux établissements scolaires pour une meilleure formation des professeurs, dans le but d’augmenter le nombre de jeunes filles ayant accès aux études secondaires pour qu’elles soient actrices du développement de l’Afrique. Ses mémoires, intitulées La Voix est le miroir de l’âme, ont été publiées chez Fayard en 2017. Son dernier roman paraît en avril 2021 dans la collection « Je chemine avec … » chez Seuil.   Bibliographie sélective La Voix est le miroir de l'âme, Fayard, 2017. Je chemine avec Angélique Kidjo, Seuil, coll. "Je chemine avec ...", 2021. À écouter "Mother Nature", Universal Music, 2021.

Née en 1991, Blandine Rinkel est écrivaine et musicienne. En 2017 paraît son premier roman, L’Abandon des prétentions puis, Le Nom secret des choses en 2019 et Vers la violence en 2022, qui reçoit le Grand Prix des lectrices de ELLE en 2023, tous publiés aux éditions Fayard. Musicienne et danseuse, Blandine Rinkel cofonde en 2016 avec Pierre Jouan puis Arthur Navellou, Carol Teillard d’Eyry, Bastien Bonnefont et Pablo Brunaud le groupe « Catastrophe ». En 2025, elle publie un essai aux éditions Stock, La Faille. Bibliographie sélective La Faille, Stock, 2025. Vers la violence, Fayard, 2022 (Grand Prix des lectrices de ELLE 2023). Le Nom secret des choses, Fayard, 2019. L’Abandon des prétentions, Fayard, 2017.

Reda Kateb débute sa carrière d'acteur dans le monde du théâtre à l'âge de 8 ans et joue ensuite à la fois de grands classiques, mais aussi des pièces contemporaines. Après un passage dans la série Engrenages en 2008, Jacques Audiard  le remarque et lui propose un rôle dans Un prophète (2009). Dès lors, les rôles s'enchaînent, en France comme à l'étranger. En 2013, dans le film américain Zero Dark Thirty de Kathryn Bigelow, il interprète un terroriste auquel la CIA arrache des informations sur Al-Qaïda. Au sujet de ses choix cinématographiques, il déclare : « J’essaye d’être libre. Avec mon physique, j’ai la chance de pouvoir passer pour un gitan, un Vincent, un Mohamed. Le cinéma joue avec les clichés. Il ne doit pas se nourrir que de ça. » En 2013, il interprète un rôle d'homosexuel arabe dans le film Les Garçons et Guillaume, à table ! de Guillaume Gallienne. En 2014, il partage, avec Vincent Lacoste et Jacques Gamblin, l'affiche du film Hippocrate, réalisé par Thomas Lilti, pour lequel il obtient le César du meilleur second rôle. En 2015, il joue le rôle du chauffeur de taxi dans le film de Ryan Gosling, Lost River. En 2016, il interprète le rôle principal du film Les Beaux Jours d'Aranjuez de Wim Wenders, sélectionné à la Mostra de Venise. En 2017, il incarne Django Reinhardt dans le film Django d'Etienne Comar, qui ouvre la Berlinale 2017 et pour lequel il est nommé dans le César du meilleur acteur et reçoit le Swann d'or au festival de Cabourg. Pour les besoins de son rôle, il apprend la guitare pendant plus d'an et rencontre la communauté tsigane à Forbach. Lors du festival de Cannes 2017, il est membre du jury «Un certain regard», sous la présidence de la comédienne et productrice américaine Uma Thurman. La sortie de son deuxième film avec Wim Wenders,  intitulé Submergence, est prévue en 2018. Au Mucem, pour Oh les beaux jours !, il retrouve ses complices et amis de La Rumeur, Hamé et Hekoué, qui l'ont mis en scène dans leur film Les Derniers Parisiens (2016). Il lira aussi, sans doute, un texte écrit par son grand-oncle, le grand écrivain et poète algérien Kateb Yacine, fondateur de la littérature algérienne moderne (Nedjma, 1956).  

En deux romans et un recueil de nouvelles, couronnés par des prix littéraires consacrés à la science-fiction, Alain Damasio a rencontré un public de lecteurs considérable. La Horde du Contrevent a notamment dépassé les 250 000 exemplaires vendus. Alain Damasio a mis plus de 10 ans pour écrire son nouveau roman, Les Furtifs, qui réunit ses préoccupations politiques, son inventivité de langage et ses innovations typographiques. Bibliographie sélective La Horde du Contrevent, La Volte, 2004. La Zone du Dehors, La Volte, 2007. Le Jardin schizologique, La Volte, 2010. Ceux qui nous veulent du bien, La Volte, 2010. Aucun souvenir assez solide, La Volte, 2012. Le Dehors de toute chose, La Volte, 2016. Au bal des actifs, La Volte, 2017. Les Furtifs, La Volte, 2019.

Frédéric Pierrot découvre avec émerveillement le cinéma sur le grand écran de sa commune d’origine dans le pays de Caux et à la télévision. Comédien exigeant et passionné, son jeu subtil, mélange de détermination et de fragilité, lui vaut d’être sollicité par des réalisateurs tels que Bertrand Tavernier, Jean-Luc Godard, Bertrand Blier, Agnès Jaoui, François Ozon, Roschdy Zem, Gilles Bourdos, Maïwenn, Antoine de Caunes... Mais également Ken Loach avec qui il tournera Land and Freedom en 1995. Côté scène, il joue en 2005 dans Grand et Petit de Botho Strauss dans une mise en scène de Philippe Calvario, puis il sera Mikel Borgen-fils dans Ordet de Kaj Munk pendant 2 ans sur la scène du Cloître des Carmes en Avignon, puis en tournée et enfin au Théâtre du Rond-Point dans une mise en scène d’Arthur Nauzyciel. En 2017, il est à nouveau sur scène dans Les trois sœur, d’après Anton Tchekhov, dans une mise en scène de Simon Stone. Deux ans plus tard, il joue aux côtés d’Isabelle Adjani et Morgan Lloyd Sicard dans Opening Night mis en scène par Cyril Test aux Bouffes du Nord et en tournée internationale. En 2021, il rayonne dans le rôle du psychanalyste de la série En thérapie sur Arte et dans celui du père de Suzanne Lindon dans le film Seize printemps. Depuis le mois de mars 2022, la nouvelle saison de En thérapie est plébiscitée par le public et la critique.

Né à Jérusalem en 1989, Karim Kattan inscrit sa voix dans une tradition littéraire palestinienne à la fois ancrée dans le réel et ouverte à l’imaginaire, aux marges, à l’éclat. Il s’est imposé dès ses premiers textes (Préliminaires pour un verger futur ; Le Palais des deux collines, prix des Cinq continents), publiés par la maison tunisienne Elyzad. L’Éden à l’aube confirme la richesse de son univers littéraire hybride, mêlant oralité et culture classique, réalisme et merveilleux. Il y confirme sa puissance poétique et son engagement. Son premier recueil de poèmes, Hortus Conclusus, vient d’être publié chez L'Extrême contemporain. Invité de l'édition 2025 d'Oh les beaux jours !, il se prête à plusieurs exercices : une rencontre avec des adolescents qui vont l'interviewer au sujet de son roman Le Palais des deux collines ; un entretien autour de L'Eden à l'aube ; et une participation au Kometa Comedy Club. Bibliographie sélective Hortus Conclusus, L'Extrême contemporain, 2025. L’Éden à l’aube, Éditions Elyzad, 2024 (prix littéraire du 2e roman, prix du Rotary-Pen Club, prix La Cagnotte, prix JesusParadis). Le Palais des deux collines, Éditions Elyzad, 2021 (prix des Cinq continents de la francophonie). Préliminaires pour un verger futur, Éditions Elyzad, 2017.

Florence Aubenas est grand reporter pour Le Monde, après l’avoir été pour Libération (de 1986 à 2006), puis au Nouvel Observateur (de 2006 à 2012). De février à juillet 2009, elle prend un congé sabbatique pendant lequel elle s'installe à Caen et s'inscrit à Pôle emploi pour chercher du travail. Elle mène une enquête sur la France des travailleurs précaires qui survivent avec un salaire inférieur au SMIC. Après avoir enchaîné les petits boulots, elle travaille comme femme de ménage sur les ferrys au quai de Ouistreham. De cette expérience naît le livre Le Quai de Ouistreham (L’Olivier, 2010), qui a rencontré un immense succès, en France et à l’étranger. Son dernier ouvrage, L'inconnu de la poste, sort en 2021 aux éditions de l'Olivier. Bibliographie sélective La Méprise : l'affaire d'Outreau, Seuil, 2005. Grand reporter, Bayard, 2009. Le Quai de Ouistreham, L’Olivier, 2010. En France, L’Olivier, 2014. L'inconnu de la poste, L'Olivier, 2021.

Marie Pavlenko vit entre la région parisienne et les montagnes cévenoles. Elle compose depuis bientôt quinze ans une œuvre originale, pour tous les publics et sous une diversité de formes, où s'articulent les thèmes de la métamorphose, de l'altérité, des liens tissés avec le vivant. Drôles, poétiques ou tragiques, ses textes sont marqués par son engagement pour les droits des femmes et de la nature sauvage, ils mettent en scène des personnages en marge, fragiles, obstinés. Saluée par de nombreuses distinctions, dont le Grand Prix de la Société des gens de lettres en 2020, Marie Pavlenko est traduite dans une quinzaine de langues. Traverser les montagnes, et venir naître ici est paru aux éditions Les Escales en 2024. À lire Traverser les montagnes et venir naître ici, Les Escales, 2024. La Main rivière, Bruno Doucey, 2024. Rita, Flammarion jeunesse, 2023. Bientôt minuit, Flammarion, 2021.