Angélique Kidjo est née au Bénin en 1960. Dès son plus jeune âge elle est familiarisée avec le monde de la scène grâce à sa mère, directrice d’une troupe de théâtre. Elle enregistre son premier album en 1980, intitulé Pretty, qui devient un succès sur le continent africain et lui permet de faire une grande tournée en Afrique de l’Ouest. Malheureusement, les conflits politiques dans son pays l’empêchent de continuer sa carrière et elle s’installe en France en 1983. Là, elle intègre le Centre d’informations musicales, une école de jazz réputée où elle rencontre son futur mari, Jean Hebrail, musicien et compositeur avec qui elle travaille tout au long de sa carrière. Après ses études, elle intègre plusieurs groupes africains à Paris en tant que choriste puis devient la chanteuse du groupe de jazz africain Pili Pili, avant d’enregistrer un album solo, Parakou, en 1990. Elle est découverte par Chris Blackwell en 1996, fondateur d’Island Records, maison de disque de Bob Marley et U2. Elle part s’installer aux États-Unis. C’est le début de la carrière internationale d’Angélique Kidjo, couronnée de succès et récompensée en 2007 par un Grammy Awards. Très engagée pour de multiples causes, elle devient ambassadrice de bonne volonté pour l’UNICEF en 2002. Elle participe à de nombreux concerts caritatifs tout au long de sa carrière. En 2006, elle crée la Fondation Batonga qui offre des financements aux établissements scolaires pour une meilleure formation des professeurs, dans le but d’augmenter le nombre de jeunes filles ayant accès aux études secondaires pour qu’elles soient actrices du développement de l’Afrique. Ses mémoires, intitulées La Voix est le miroir de l’âme, ont été publiées chez Fayard en 2017. Son dernier roman paraît en avril 2021 dans la collection « Je chemine avec … » chez Seuil.   Bibliographie sélective La Voix est le miroir de l'âme, Fayard, 2017. Je chemine avec Angélique Kidjo, Seuil, coll. "Je chemine avec ...", 2021. À écouter "Mother Nature", Universal Music, 2021.

Auteur/compositeur, chanteur et comédien, Benjamin Siksou évolue depuis vingt ans entre la musique, le théâtre et le cinéma. Depuis ses débuts sur les scènes parisiennes, il développe un style entre jazz et chanson française à travers de multiples formations musicales : acoustiques, électriques ou plus électroniques. Finaliste de l’émission Nouvelle star en 2008, il a sorti trois albums depuis. En parallèle il a joué notamment pour Abdelatif Kechiche dans La vie d'Adèle ou pour Arnaud Desplechin dans Frère et sœur. Sur scène, on le retrouve dans des spectacles musicaux tels que Songe à la douceur de Justine Heynemann ou Les souliers rouges de Fabrice Aboulker et Marc Lavoine. Pour l'édition 2025 du festival Oh les beaux jours !, il accompagne Arnaud Cathrine pour la lecture musicale de Roman de plages. À écouter Saxophonia, Polydor, 2022.

Gala Vanson a été formée aux Arts Décoratifs de Paris. Sa pratique se situe à la croisée de la peinture, de l'écriture et du graphisme. Elle collabore en tant que dessinatrice et designer graphique avec Radio France, le Centre Pompidou, Le BAL et le Festival d'Automne à Paris. Inspirée par la forme documentaire et les thématiques sociales, son travail lie l'intime au collectif à la recherche de langages communs. Elle a publié un album jeunesse, Catcheur d'Amour et une bande-dessinée, La boucherie parisienne. À lire Catcheur d'amour, Seuil Jeunesse, 2021. La boucherie parisienne, L'Association, 2021.

Cy Lecerf Maulpoix est auteur, traducteur, chercheur et enseignant à l’école des Beaux-Arts de Marseille. Il a publié plusieurs livres autour des croisements entre écologie, théorie et archives queer dont Écologies Déviantes (Cambourakis, 2021). Il travaille actuellement sur plusieurs projets articulant l’histoire de la dissidence sexuelle, des matières indésirables et de la saleté à l’essor du capitalisme industriel et colonial. Il a récemment fait paraître la traduction de l’autobiographie du militant anglais gay et éco-socialiste Edward Carpenter, Des Jours et des Rêves (Le Pommier, 2025). Bibliographie sélective Écologies déviantes, Cambourakis, 2022.

Valérie Zenatti vit plusieurs années de son adolescence en Israël, puis revient en France où elle réalise des études d’histoire et d’hébreu. Elle commence ensuite une carrière journalistique à la radio et couvre notamment la guerre en ex-Yougoslavie, puis se tourne vers l’enseignement de l’hébreu. À partir de 2004, elle décide de se consacrer exclusivement à l’écriture. Ses romans adulte et jeunesse rencontrent un grand succès et gagnent de nombreux prix, The Times compare son roman adolescent Quand j’étais soldate (L'École des loisirs, 2002) à L’Attrape-cœurs de J.D. Salinger. Sa renommée mondiale s’accroit avec la parution d’Une bouteille dans la mer de Gaza (L'École des loisirs, 2005) qui récolte une vingtaine de prix et est traduit dans plus de quinze langues. Son premier roman adulte, En retard pour la guerre (L’Olivier, 2006) est adapté au cinéma par Alain Tasma. Valérie Zenatti est également la traductrice en France d’Aharon Appelfeld, décédé en 2018, dont elle a traduit plus d’une dizaine de livres. En 2015, Jacob, Jacob (L’Olivier) est lauréat du Prix du Livre Inter. Son essai Dans le faisceau des vivants (L’Olivier, 2019) reçoit le prix France Télévisions de l’essai. En 2024, elle adapte son roman Qui-vive en lecture musicale pour le festival Oh les beaux jours ! Après s'être prêtée au jeu du grand entretien en 2021, elle revient en 2025 pour le même exercice. Bibliographie sélective Qui-vive, L'Olivier, 2024. Dans le faisceau des vivants, L'Olivier, 2019. Jacob, Jacob, L'Olivier, 2015. En retard pour la guerre, L'Olivier, 2006, rééd. 2021. Une bouteille dans la mer de Gaza, L'École des loisirs, 2005. Quand j'étais soldate, L'École des loisirs, 2002. À voir Thierry Binisti, Une bouteille à la mer, Diaphana, 2019.

Conteur et mélodiste depuis 1993, Thomas Fersen a pris le temps de bâtir une œuvre originale et personnelle qui occupe une place à part dans la chanson française. Le fabuliste, dont le riche bestiaire lui a valu d’être rattaché à Jean de La Fontaine, reçoit en 2018, la Grande médaille de la chanson de l’Académie Française. En septembre 2019 sort son onzième album studio C’est tout ce qu’il me reste (éditions Bucéphale). Dieu sur Terre est son premier roman (L'Iconoclaste). Dans ce texte, écrit comme un journal intime, par fragments, Thomas Fersen prête une partie de sa mémoire à un garçon que nous allons suivre jusqu’au seuil de l’âge adulte. Il grandit à Paris dans les années 60 et 70, à l’ombre d’un grand frère fictif, son Dieu sur terre. Dans un récit plein d’humour et de fantaisie, l’auteur dépeint la période de la puberté, des premiers désirs et rencontres amoureuses. Bibliographie Dieu sur Terre, L'Iconoclaste, 2023. Discographie sélective C'est tout ce qu'il me reste, éditions Bucéphale, 2019. Un Coup de queue de vache, éditions Bucéphale, 2017. Trois petits tours, Believe, 2008. Le Pavillon des fous, Believe, 2005. Pièce montée des grands jours, Believe, 2003. Q4utre, Believe, 1999. Le Jour du poisson, Believe, 1997. Les ronds de carottes, Believe, 1995. Le Bal des oiseaux, Believe, 1993.

Née en 1994 à Paris, Adèle Yon enquête, écrit et cuisine. Normalienne, chercheuse en études cinématographiques, c’est à l’occasion de sa thèse au sein du laboratoire de recherche-création SACRe qu’elle se lance dans l’écriture. Parallèlement, elle travaille à Paris et dans la Sarthe comme cheffe de cuisine. À lire Mon vrai nom est Elisabeth, Éditions du sous-sol, 2025 (Prix littéraire du «Nouvel Obs», Prix littéraire du Barreau de Marseille 2025).

Ingénieur agronome, Colin Niel a vécu durant plusieurs années en Guyane française et en Guadeloupe, où il a travaillé pour la préservation de la biodiversité. Il est l’une des grandes voix de la littérature policière d’aujourd’hui, et son œuvre a reçu de nombreux prix littéraires. Il a conquis un très large public avec une œuvre dont la dimension naturaliste trouve son ancrage dans des territoires singuliers. Tous ses livres sont publiés aux éditions du Rouergue. Son roman Seules les bêtes (2017, prix Landerneau Polar et prix Polar en Séries) a été adapté au cinéma par le réalisateur Dominik Moll. En 2024, il fait paraitre Wallace aux éditions Le Rouergue. Bibliographie sélective Wallace, Le Rouergue, 2024. Darwyne, Le Rouergue, 2022. Entre fauves, Le Rouergue, 2020. Seules les bêtes, Le Rouergue, 2017.

Frédéric Pierrot découvre avec émerveillement le cinéma sur le grand écran de sa commune d’origine dans le pays de Caux et à la télévision. Comédien exigeant et passionné, son jeu subtil, mélange de détermination et de fragilité, lui vaut d’être sollicité par des réalisateurs tels que Bertrand Tavernier, Jean-Luc Godard, Bertrand Blier, Agnès Jaoui, François Ozon, Roschdy Zem, Gilles Bourdos, Maïwenn, Antoine de Caunes... Mais également Ken Loach avec qui il tournera Land and Freedom en 1995. Côté scène, il joue en 2005 dans Grand et Petit de Botho Strauss dans une mise en scène de Philippe Calvario, puis il sera Mikel Borgen-fils dans Ordet de Kaj Munk pendant 2 ans sur la scène du Cloître des Carmes en Avignon, puis en tournée et enfin au Théâtre du Rond-Point dans une mise en scène d’Arthur Nauzyciel. En 2017, il est à nouveau sur scène dans Les trois sœur, d’après Anton Tchekhov, dans une mise en scène de Simon Stone. Deux ans plus tard, il joue aux côtés d’Isabelle Adjani et Morgan Lloyd Sicard dans Opening Night mis en scène par Cyril Test aux Bouffes du Nord et en tournée internationale. En 2021, il rayonne dans le rôle du psychanalyste de la série En thérapie sur Arte et dans celui du père de Suzanne Lindon dans le film Seize printemps. Depuis le mois de mars 2022, la nouvelle saison de En thérapie est plébiscitée par le public et la critique.

Nina Leger est écrivaine. Elle a reçu le prix Anaïs Nin et le prix littéraire de la Vocation pour Mise en pièces (Gallimard, 2017). En 2022, Nina Leger fait paraître Antipolis (Gallimard), roman consacré à la technopole de Sophia-Antipolis. Le projet qu’elle conduit ensuite à la Villa Albertine lui permet de poursuivre sa réflexion sur l’écriture des lieux et de leurs histoires disputées. En parallèle de son travail d’écriture, Nina Leger enseigne l’histoire et la théorie de l’art aux Beaux-arts de Marseille. Mémoires sauvées de l’eau est son quatrième roman. Bibliographie sélective Mémoires sauvées de l’eau, Gallimard, 2024. Antipolis, Gallimard, 2022. Mise en pièces, Gallimard, 2017.

Gael Faure, c’est d’abord une voix envoûtante, entre puissance et fêlures. Depuis le début de sa carrière, le chanteur n’a eu de cesse d’évoluer. Il nous dévoile dans ses œuvres une folk moderne qui n’hésite pas à emprunter à la pop et à l’électro. Auteur, compositeur et interprète, cet artiste originaire d'Ardèche soutient la transition écologique et la préservation de la nature avec un humanisme rare. Sans être moralisateur, il pointe du doigt les dérives de l’humain à travers l’industrialisation et l’ère du « toujours plus ». Son dernier album « Regain » est un opus conçu comme une succession de voyages immobiles, qui lui ont permis de mieux regarder le monde. Réalisé par Renaud Letang (Gonzales, Feist, Björk, Alain Souchon…), « Regain » propose des chansons au verbe écolo-humaniste. « Le regain, c’est la deuxième coupe de l’herbe, une herbe plus verte, plus tendre, plus riche. C’est tout ce qui croît et qui renaît explique-t-il. Et puis, c’est aussi l’anagramme de graine ». C'est également le titre d'un roman de Jean Giono, l'écrivain de haute Provence aux écrits universels qui a inspiré Gael Faure pour créer son spectacle Le Bruit du blé, présenté pour la première fois au Mucem le 14 août 2020. Gael Faure a fondé avec Cyril Dion (figure emblématique de l’écologie en France) le festival éco-citoyen « Le Chant des colibris », dans le but de sensibiliser le public et de les conduire vers une transition écologique forte. Il partage la scène avec plusieurs artistes comme Alain Souchon, M ou Dominique A qui l'a adoubé comme son « chien fou des montagnes ». À écouter Gael Faure, « Regain », Jive-Epic/Sony Music France, 2018.

Nicolas Mathieu est né en 1978, à Épinal. Après des études d’histoire et de cinéma, il s’installe à Paris où il exerce une multitude de métiers (scénariste, stagiaire dans l’audiovisuel, rédacteur dans une société de reporting, professeur à domicile, contractuel à la Mairie de Paris…). En 2014, il publie son premier roman, Aux animaux la guerre, dans la collection Actes noirs, qui sera adapté par Alain Tasma pour France 3. Son deuxième roman, Leurs enfants après eux, paru en septembre 2018 a reçu le prix Goncourt. Il vit aujourd'hui à Nancy. Bibliographie Aux animaux la guerre, Actes Sud, 2014. Leurs enfants après eux, Actes Sud, 2018 (prix Goncourt).

Discret et peu médiatique, Jean Echenoz est néanmoins l’un des auteurs contemporains majeurs, et son œuvre a déjà influencé nombre d’écrivains plus jeunes. Né à Orange le 26 décembre 1947, fils d'un psychiatre, il passe sa petite enfance dans l'Aveyron et s’installe à Paris en 1970 après des études de de sociologie. Il collabore brièvement à L'Humanité et à l'AFP. En 1979, son premier ouvrage, Le Méridien de Greenwich, est un succès critique et reçoit le prix Fénéon. Il a publié depuis dix-sept romans, toujours aux Éditions de Minuit, jusqu’au dernier à ce jour, Envoyée spéciale. Il a reçu une dizaine de prix littéraires, dont le prix Médicis en 1983 pour Cherokee et le prix Goncourt en 1999 pour Je m'en vais. Bibliographie sélective Le Méridien de Greenwich, Minuit, 1979. Cherokee, roman, Minuit, 1983 et « double » n°22, 2003. L'Équipée malaise, Minuit, 1987 et « double » n°13, 1999. L’Occupation des sols, Minuit, 1988. Les Grandes blondes, roman, Minuit, 1995 et « double » n° 34, 2006. Je m’en vais, roman, Minuit, 1999 et « double » n°17, 2001. Jérôme Lindon, Minuit, 2001. Au piano, roman, Minuit, 2003. Ravel, roman, Minuit, 2006. Courir, roman, Minuit, 2008. Des éclairs, roman, Minuit, 2010. 14, roman, Minuit, 2012. Envoyée spéciale, Minuit, 2016.  

Successeur de Claude Lévi-Strauss au Collège de France, Philippe Descola y occupe la chaire d’Anthropologie de la nature. Il est également directeur d’études à l’EHESS. Spécialiste d’anthropologie sociale, il a consacré sa vie de chercheur à l’étude des Jivaros Achuar, tribu d’Amazonie équatorienne. Ses travaux dans le domaine de l’écologie symbolique proposent de dépasser le dualisme qui oppose nature et culture. Ses réflexions irriguent l’ensemble des sciences sociales et font de lui l’anthropologue le plus commenté dans le monde. Bibliographie sélective Les Lances du crépuscule, Plon, 1993 Par-delà nature et culture, Gallimard, 2005 L’Écologie des autres, Quae, 2011 La Composition des mondes, Flammarion, 2014 Cultures, Le Pommier, 2017

Née en 1972 dans une famille connue pour ses nombreux hommes politiques, Constance Debré a fait des études de droit avant de devenir avocate pénaliste. Elle a écrit un temps les discours de Bernard Accoyer, président de l'Assemblée nationale. Elle a publié un roman, Un peu là, beaucoup ailleurs (Le Rocher, 2004) et un Manuel pratique de l'idéal (Le Rocher, 2007). Play boy (Stock, 2018) est présenté comme son premier roman. Il a reçu un très bon accueil critique, ainsi que le résument les mots de Claro dans Le Monde des livres : « Constance Debré parle d'amour comme on parle de sexe, et de sexe comme on parle d'amour. Qu'elle hésite ou s'agace, fonce ou guette, elle ne lâche jamais le nerf de l'instant, du détail, veut savoir où ça mène, pas d'où ça vient, cherche la fête et tant pis si ça tourne au désastre. » Dans son dernier livre, Nom, elle va plus loin. Avec la même écriture, et un programme. Détruire l'héritage. Bibliographie sélective Play Boy, Stock, 2018. Love me tender, Flammarion, 2020 (prix des Inrockuptibles). Nom, Flammarion, 2022.

Né à Paris en 1968, Jérôme Ferrari enseigne la philosophie en Corse. Il a obtenu le prix Goncourt en 2012 pour Le Sermon sur la chute de Rome. Toute son œuvre est publiée aux éditions Actes Sud. À son image a reçu le prix Le Monde 2018 et le prix Méditerranée la même année. Nord Sentinelle paraît en août 2024. Bibliographie sélective Nord Sentinelle, Actes Sud, 2024. À son image, Actes Sud, 2018 (Prix Le Monde, Prix Méditerranée). Le Sermon sur la chute de Rome, Actes Sud, 2012 (Prix Goncourt).

Guillaume Bianco est dessinateur et scénariste de bande dessinée et de livres pour la jeunesse. Après un bac d'arts plastiques il poursuit des études de langues orientales. En 1993, il reçoit l’enseignement de Sifu Wang Xin-Wu, dans la province de Taipei, à Taiwan. De retour en France, il ne trouve pas le succès escompté dans la discipline des arts martiaux et se réoriente donc vers sa première passion : la bande dessinée. Aux éditions Le Lombard, il scénarise Ernest et Rebecca, série qui lui permet de traiter avec humour des thèmes aussi angoissants que le divorce ou la maladie d'un enfant. Car l'angoisse fait partie intégrante du petit monde de Bianco, ainsi que son Billy Brouillard, chez Soleil, qui l'a révélé au grand public. Il y explore à nouveau le domaine infini des peurs enfantines, auxquelles il donne corps comme personne. En 2021, aux éditions Little Urban il publie un très bel ouvrage de plus de 300 pages : Comment Mélissandre, la petite sorcière, découvrit le secret du bonheur et depuis 2023 une série de romans avec Vincent Cuvellier : Élisabeth sous les toits, Alexandre sur les flots et Madeleine sous la ville. Bibliographie sélective Madeleine sous la ville, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2025. Alexandre sur les flots, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2024. Élisabeth sous les toits, avec Vincent Cuvellier (texte), Little Urban, 2023. Nunuche, avec Marie Pommepuy (dessins), Dargaud, 2023-2024. Ernest & Rebecca, avec Antonello Dalena (dessin), Le Lombard, 2008-2019.

Raphaël Neal est un photographe et cinéaste franco-britannique, dont le travail est distribué par l'Agence VU. À travers le portrait et l'autoportrait, il explore le désir, l'artifice, la beauté et la nostalgie. Ses photographies sont exposées et publiées internationalement depuis 2005. Il a notamment publié les monographies Bates Productions (L'Oeil, 2019) et De qui aurais-je crainte ? (Le Bec en l'Air, 2015). Il travaille régulièrement pour la presse et collabore étroitement avec de nombreux musiciens sur leurs visuels. En 2014, il réalise son premier long métrage, Fever, l'histoire de deux adolescents parisiens criminels, co-écrit avec Alice Zeniter et adapté du roman éponyme de Leslie Kaplan. Sa série d'autoportraits The Windows of the World (2019) évoque la solitude de personnages retirés derrière leurs fenêtres et leurs écrans. Créés durant la pandémie du Covid-19, les autoportraits de Dark Circus (2020) mettent en scène les membres d'une troupe de cirque imaginaire se produisant sans public. En 2021, New Waves, une collection de portraits d'adolescents et de paysages déserts inspirée du dérèglement climatique et de ses contradictions est exposée au festival ImageSingulières et remporte différents prix dont la deuxième place au Sony World Photo Awards. En 2024, il publie aux éditions Le Bec en l'air le livre Hollywood Nigtmares avec un texte d'Alice Zeniter. Bibliographie sélective Hollywood Nigtmares, texte d'Alice Zeniter, Le Bec en l'air, 2024. De qui aurais-je crainte ?, texte d'Alice Zeniter, Le Bec en l'air, 2015.

Né en 1973 à Paris, Timothée de Fombelle passe une partie de son enfance au Maroc et en Côte d'Ivoire. Il fonde une troupe de théâtre dès le lycée, écrit et met en scène des pièces, et cet amour de la dramaturgie ne le quittera pas. Devenu professeur de lettres, il enseigne en France et au Vietnam. En 2006, il signe son premier roman pour la jeunesse : Tobie Lolness. Traduite en trente langues, l'histoire de ce héros d'un millimètre et demi rencontre un succès retentissant auprès du public comme de la critique – il reçoit notamment les prix Sorcières, Tam-Tam, Saint-Exupéry en France, le Marsh Award en Angleterre et le prix Andersen en Italie. Depuis, les romans jeunesse se succèdent, qui emportent les lecteurs de tous âges dans de grandes aventures, font la part belle à l'imaginaire, à l'émotion et à la poésie, et disent la toute-puissance de l'enfance. Il varie aussi les genres et multiplie les collaborations en créant des albums, un conte musical, une bande dessinée... qui composent une œuvre dont la richesse et la grâce le consacrent comme l'un des écrivains les plus marquants de sa génération. Bibliographie sélective Alma, 3 tomes, illustrations de François Place, Gallimard jeunesse, 2020, 2021, 2024. Vango, 2 tomes, Gallimard jeunesse, 2015 et 2016. Le Livre de Perle, Gallimard jeunesse, 2014. Victoria rêve, Gallimard jeunesse, 2014. Tobie Lolness, 2 tomes, illustrations de François Place, Gallimard jeunesse, 2006 et 2007.

Née au États-Unis en 1945, Susie Morgenstern a publié plus de 160 livres, la plupart pour la jeunesse, récompensés par de grands prix et traduits en 20 langues. Elle vit aujourd’hui à Nice où elle a enseigné l’anglais à la faculté de Sophia-Antipolis jusqu'en 2005. Tout le monde le dit, écouter parler Susie Morgenstern est un vrai bonheur tant son verbe est chaleureux et sa joie de vivre communicative. S’ils ne l’ont pas rencontrée, les enfants et les adolescents ont souvent lu et adoré ses livres. Elle les a divertis, éveillés à tous les sujets qui les concernent, l’école, la famille, l’amour, la sexualité, la nourriture !, avec humour, fantaisie et générosité. Car ce que Susie a su conserver, c’est cet esprit d’enfance qui, dans bien des cas, console de tous les maux. Elle écrit d’ailleurs régulièrement à quatre mains avec ses enfants et petits-enfants ! En 2025, elle est la première autrice jeunesse a être invitée pour un grand entretien au festival Oh les beaux jours !. Bibliographie sélective Lettres d'amour de 0 à 10, L’École des loisirs, 1996. Mr Gershwin, les gratte-ciels de la musique, avec Sébastien Mourrains (illustrations), Didier Jeunesse, 2015. Les Vertuoses, avec Emma Gauthier, L’École des loisirs, 2022. La Fleur du passage clouté, avec Serge Bloch (illustrations), L’École des loisirs, 2025.

Lola Lafon est une écrivaine issue d’une famille aux origines franco-russo-polonaises. Elle a publié sept romans, tous traduits dans de nombreuses langues, qui mettent en scène des héroïnes féminines comme la gymnaste Nadia Comaneci ou Patricia Hearst, petite-fille du célèbre magnat de la presse William Randolph Hearst. Parmi ses romans, La Petite Communiste qui ne souriait jamais (Actes Sud, 2014), a été récompensé par une dizaine de prix, et Chavirer (Actes Sud, 2020) a reçu le prix Landerneau, le prix France-Culture Télérama ainsi que le choix Goncourt de la Suisse. Également musicienne, Lola Lafon compte deux albums à son actif : « Grandir à l’envers de rien » (Label Bleu / Harmonia Mundi, 2006) et « Une vie de voleuse » (Harmonia Mundi, 2011). Bibliographie sélective Quand tu écouteras cette chanson, Stock, 2022 (prix Décembre et prix littéraire des Inrockuptibles 2022). Chavirer, Actes Sud, 2020 (prix du roman des étudiants France-Culture Télérama). Mercy, Mary, Patty, Actes Sud, 2017. La Petite Communiste qui ne souriait jamais, Actes Sud, 2014 (prix Ouest-France Étonnants Voyageurs et Grand prix de l'héroïne Madame Figaro 2014). Nous sommes les oiseaux de la tempête qui s'annonce, Flammarion, 2011. De ça je me console, Flammarion, 2007. Une fièvre impossible à négocier, Flammarion, 2003 (Prix A tout lire 2003).

Bertrand Belin est musicien, auteur et compositeur. Né à Auray en 1970, il arrive à Paris en 1989. Depuis de nombreuses années, parallèlement à une carrière de chanteur, il travaille avec le théâtre, la danse et le cinéma. Il a publié cinq livres aux éditions P.O.L : Requin (2015) ; Littoral (2016) ; Grands carnivores (2019) ; Vrac (2020), et en 2025 La Figure. À lire La Figure, P.O.L, 2025 Vrac, P.O.L, 2020 Grands carnivores, P.O.L, 2019. Littoral, P.O.L, 2016. Requin, P.O.L, 2015. À écouter « Tambour vision », Wagram, 2022.

Antoine Wauters est écrivain, poète et scénariste. Après plusieurs livres de poésie, c'est son premier roman, Nos mères (Verdier, 2014), qui le fait connaître au grand public. En 2021, son roman en vers libre Mahmoud ou la montée des eaux (Verdier) est salué par les critiques. Un vieux poète syrien se souvient du conflit et de ses atrocités, dit la violence et l’horreur, l’effroi et la barbarie. Il dit la folie des hommes. Il dit aussi l’absence de l’être aimé. Une œuvre nécessaire qui rappelle le sens de la littérature. Dans Le Musée des contradictions (Sous-sol, 2022), Antoine Wauters travaille encore la langue pour repousser les limites du roman, et faire du livre la scène sur laquelle s’expriment des voix plus que des personnages. Des voix comme des discours, une poésie pour dire les failles, les déclarations, les contradictions et les suppliques… Bibliographie sélective Nos mères, Verdier, 2014. Pense aux pierres sous tes pas, Verdier, 2018. Mahmoud ou la montée des eaux, Verdier, 2021 (Prix Marguerite Duras et Prix Wepler). Le Musée des contradictions, Éditions du sous-sol, 2022.

Né en 1970 à Mostaganem en Algérie, Kamel Daoud a suivi des études de lettres françaises, après un bac en mathématiques. Il a été journaliste au Quotidien d’Oran – troisième quotidien national francophone d’Algérie –, où il a longtemps été rédacteur en chef et où il a tenu pendant douze ans la chronique quotidienne la plus lue d’Algérie. Ses articles sont régulièrement repris par la presse française et internationale. Ses prises de position en font l’un des intellectuels majeurs du monde arabe aujourd’hui. Il vit à Oran. Il est l’auteur de recueils de nouvelles, publiés d’abord en Algérie, aux éditions Barzakh, dont Minotaure 504, repris en France en 2011 aux éditions Sabine Wespieser. Son premier roman, Meursault, contre-enquête (Actes Sud, 2015), traduit dans une trentaine de langues, a reçu en 2015 le prix Goncourt du premier roman et a été adapté au théâtre. Il a fait paraître en février 2017 Mes indépendances, recueil de près de deux cents chroniques écrites entre 2010 et 2016. Bibliographie Minotaure 504, Sabine Wespieser, 2011 Meursault contre-enquête, Actes Sud, 2015 Mes indépendances, Actes Sud, 2017

En deux romans et un recueil de nouvelles, couronnés par des prix littéraires consacrés à la science-fiction, Alain Damasio a rencontré un public de lecteurs considérable. La Horde du Contrevent a notamment dépassé les 250 000 exemplaires vendus. Alain Damasio a mis plus de 10 ans pour écrire son nouveau roman, Les Furtifs, qui réunit ses préoccupations politiques, son inventivité de langage et ses innovations typographiques. Bibliographie sélective La Horde du Contrevent, La Volte, 2004. La Zone du Dehors, La Volte, 2007. Le Jardin schizologique, La Volte, 2010. Ceux qui nous veulent du bien, La Volte, 2010. Aucun souvenir assez solide, La Volte, 2012. Le Dehors de toute chose, La Volte, 2016. Au bal des actifs, La Volte, 2017. Les Furtifs, La Volte, 2019.

Sylvain Prudhomme est né en 1979. Il est l’auteur d’une dizaine de livres parmi lesquels Par les routes (prix Femina 2019), Les Grands et Les Orages, publiés dans la collection « L’Arbalète » chez Gallimard, tous salués par la critique et traduits à l’étranger. Fidèle du festival depuis sa création, il a accompagné Oh les beaux jours ! durant l'année 2017 pour la réalisation du grand roman-photo marseillais, Les Éphémères ! Cette année, on pourra le retrouver accompagné de Fabien Bergès et Seb Martel, pour une lecture musicale de Coyote, son dernier roman paru aux éditions de Minuit. Bibliographie sélective Coyote, Les Éditions de Minuit, 2024. L'Enfant dans le taxi, Les Éditions de Minuit, 2023. Les Orages, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2021. Par les routes, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2019 (prix Femina). L'Affaire furtif, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2018. Légende, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2016 (prix Révélation de la Société des gens de lettres). Les Grands, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2014. Là, avait dit Bahi, Gallimard, coll. « L’Arbalète », 2012. Tanganyika Project, Léo Scheer, 2010.

Née à Abidjan, Marguerite Abouet, arrive en France en 1983. Elle imagine avec Clément Oubrerie sa première bande dessinée, Aya de Yopougon, en 2005. La série est plébiscitée par le public et par la critique. En 2010, elle commence la série jeunesse Akissi avec Mathieu Sapin et publie le premier volume de Bienvenue, avec Singeon. Les livres se succèdent et la mènent à l’audiovisuel : elle coréalise le film Aya de Yopougon et signe une série pour la télévision sénégalaise. Marguerite Abouet a raconté durant une dizaine d’années les aventures de la jeune Akissi, qui sont inspirées de ses souvenirs d’enfance à Abidjan. Puis, peu à peu, elle a ressenti l’envie de convoquer également son adolescence, dans un univers totalement différent. L’autrice a en effet vu sa vie changer de décor à l’âge de 12 ans, quand elle a débarqué de Côte d’Ivoire pour faire sa rentrée dans un collège parisien. En 2024, sort le premier volume da la série Akissi de Paris aux éditions Gallimard jeunesse. Bibliographie sélective Les Amours de Machérie, Le Seuil, 2025. Akissi de Paris, tome 1, avec Mathieu Sapin (dessins), Gallimard jeunesse, 2024. Akissi, 11 tomes, avec Mathieu Sapin (dessins), Gallimard jeunesse, 2010-2020. Aya de Yopougon, 8 tomes, avec Clément Oubrerie (dessins), Gallimard jeunesse, 2005-2023.

Né en 1975, Florent Marchet apprend le piano à l’âge de 5 ans et fait ses études musicales au conservatoire de musique et de danse de Bourges. Ses débuts remontent à 1996, quand il alterne piano-bars, groupe de musique irlandaise, théâtre, concerts avec ses chansons dans de petites scènes. C’est aussi durant cette période qu’il intervient comme musicien dans les écoles, les hôpitaux psychiatriques, les prisons et qu’il apprend l’usage d’un grand nombre d’instruments, comme la guitare, la basse, la mandoline ou encore l’accordéon. Il collabore entre autres avec Frédéric Lo pour la composition de « Ce n’est pas rien » pour Sylvie Vartan. En 2002, il apparaît sur la compilation C.Q.F.D des Inrocks. Il signe la même année un contrat chez l'éditeur (Strictly Confidential). L’année suivante, il signe sur le label Barclay/Universal. En 2004, c'est la sortie de son 1er album Gargilesse d’après le nom d’un village du Berry. Pour cet album il est nommé au prix Constantin et reçoit le prix coup de cœur de l’académie Charles Cros ainsi que le prix du FAIR. Suivront alors les albums Rio Baril (2007), Courchevel (2010) et Noël's songs (2011). Depuis 2011, Il a travaillé sur le projet Coquillette la mauviette, un livre disque mis en scène à la Cité de la Musique. Il a également réalisé la Bo du film A moi seule. Avec « Bambi Galaxy », il téléporte toute une famille du Berry (son berceau natal) en 2045 à la recherche d’une identité et d’un héritage cosmique, partant d’un point domestique pour le dilater en allégorie universelle. Il a composé la musique du film « A moi seule » de Frédéric Videau , celui de Patrick Mille « Going to Brazil » ainsi que le magnifique film d’Eric Caravaca « Carré 35 » (sélection officielle à Cannes 2017) et nommé aux Césars 2018. Son premier roman, Le monde du vivant, est publié en 2020 chez Stock. Le récit d’un ingénieur qui force sa famille à changer de vie pour gérer une exploitation agricole mais un accident va venir chambouler le fragile équilibre familial. Discographie sélective « Gargilesse », Barclay, 2004. « Rio Baril », Barclay, 2007.  Frère animal, livre-disque co-écrit avec Arnaud Cathrine, Verticales / Gallimard, 2008. « Courchevel », Pias, 2010. « Noël's songs », Nodiva, 2011. « Bambi Galaxy », Pias, 2014. Bibliographie sélective Le monde du vivant, Stock, 2020.

Né en 1954, László Krasznahorkai est l’un des écrivains hongrois contemporains les plus importants. Auteur d’une dizaine de livres, romans, nouvelles et essais, il poursuit un projet littéraire ambitieux, totalisant, reflet de la complexité de la condition humaine dans la société post-moderne. Son style est caractérisé par une prose étirée, enveloppante, parfois labyrinthique, d’une extrême acuité. Traduite dans une dizaine de langues, son œuvre a été plusieurs fois primée, dans son pays et à l’étranger (prix Kossuth, la plus haute distinction littéraire en Hongrie, en 2004, Man Booker Price, 2015). Deux de ses romans ont été publiés en France, aux éditions Gallimard (Le Tango de Satan, 2000 ; La Mélancolie de la résistance, 2006). Les éditions Cambourakis poursuivent la publication de ses œuvres avec la parution en 2010 de Au nord par une montagne, au sud par un lac, à l’ouest par les chemins, à l’est par un cours d’eau, roman d’inspiration japonisante, de Guerre & Guerre, de Seiobo est descendue sur terre et du Dernier Loup. Depuis 1985, László Krasznahorkai collabore régulièrement avec le cinéaste hongrois Béla Tarr pour lequel il a adapté certains de ses romans (Le Tango de Satan ; Les Harmonies Werckmeister), mais aussi rédigé des scénarios originaux (Le Cheval de Turin). Bibliographie sélective Petits travaux pour un palais, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2024. Le Baron Wenckheim est de retour, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2023. Le Dernier loup, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2019, réed. 2022. Guerre et guerre, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2013. Au nord par une montagne, au sud par un lac, à l’ouest par les chemins, à l’est par un cours d’eau, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Cambourakis, 2010, réed. coll. Babel, 2017. La Mélancolie de la résistance, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Gallimard, 2006. Le Tango de Satan, traduit du hongrois par Joëlle Dufeuilly, Gallimard, 2000.

Jamy Gourmaud commence sa carrière lorsqu’il remporte le Prix du Jeune Reporter au Festival d’Angers en 1990. Il débute dans la presse écrite puis la radio, avant de se lancer dans l’animation d’émissions télévisées. Pendant vingt ans animateur vedette de l’émission « C’est pas sorcier » pour laquelle il s’est fait un prénom, Jamy est un vecteur de savoirs et d'histoires passionné qui nous entraine dans les paysages les plus insolite, grâce à son enthousiasme et sa grande curiosité naturelle. En parallèle, le journaliste présente plusieurs émissions scientifiques et historiques : "26' d'arrêt", "C'est clair pour tout le monde" et "C'est pas la mer à boire". Jamy Gourmaud anime aujourd’hui les émissions « Le monde Jamy » et « Comme une envie de jardin » toujours sur France 3. Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques est son premier livre. Bibliographie Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques, Stock, 2019.