Olivia Ruiz est musicienne, chanteuse et écrivaine. D’origine espagnole, elle a grandi à Marseillette, dans le Sud Ouest. Son premier album J'aime pas l'amour lui vaut une nomination aux Victoires de la Musique en 2005. Suivront, entre autres, La Femme chocolat (2005) et Miss Météores (2009). Grâce à la fraicheur et à la poésie de son univers musical, Olivia Ruiz connait un franc succès populaire, enchaînant les récompenses. En 2020 elle publie son premier roman, La Commode aux tiroirs de couleurs (JC Lattès), portrait de femmes sur quatre générations, entre l’Espagne et la France, de la dictature franquiste à aujourd’hui. Dans Écoute la pluie tomber (à paraître en mai 2022), elle revient sur des trajectoires de vie à travers des figures féminines malmenées par le franquisme. Bibliographie sélective La Commode aux tiroirs de couleurs, JC Lattès, 2020. Écoute la pluie tomber, JC Lattès, 2022. Discographie sélective « J'aime pas l'amour », Polydor, 2003. « La Femme chocolat », Polydor, 2005. « Miss Météores », Polydor, 2009. « Le Calme et la tempête », Polydor, 2012. « A nos corps-aimants », Polydor, 2016.

Propulsée très jeune sur la scène médiatique, dès 1996, avec la parution de son premier roman Truismes (P.O.L, 1996), best-seller traduit dans une quarantaine de langues, Marie Darrieussecq est l'auteur d'une œuvre littéraire dense publiée chez P.O.L, qui s’aventure dans divers horizons (Naissance des fantômes, Tom est mort, Clèves, Notre vie dans les forêts…). Lauréate en 2013 du Prix Médicis pour Il faut beaucoup aimer les hommes, auteur d'une thèse sur l'autofiction, elle puise ses influences littéraires chez Franz Kafka ou dans la littérature antique, comme Ovide dont elle a traduit les Tristes et les Pontiques. Elle écrit également pour la jeunesse, le théâtre et s’intéresse beaucoup à l’art. Auteur pour la presse et l’édition de nombreux textes autour de l’œuvre d’artistes visuels, elle a également écrit Être ici est une splendeur (P.O.L, 2016) sur la vie de la peintre allemande Paula M. Becker et s’est impliquée à ce titre dans la rétrospective que le Musée d’art moderne de Paris lui a consacrée. Née à Bayonne en 1969, elle demeure très attachée au Pays basque de son enfance. Elle a exercé comme psychanalyste, avant de se consacrer pleinement à l’écriture et à la promotion de ses livres. Bibliographie sélective Fabriquer une femme, P.O.L, 2024. Pas dormir, P.O.L, 2021. La mer à l'envers, P.O.L, 2019. Notre vie dans les forêts, P.O.L, 2017. Être ici est une splendeur, P.O.L, 2016. Il faut beaucoup aimer les hommes, P.O.L, 2013 (Prix Médicis). Clèves, P.O.L, 2011. Tom est mort, P.O.L, 2007. Le Bébé, P.O.L, 2002. Truismes, P.O.L, 1996.

Lola Lafon est une écrivaine issue d’une famille aux origines franco-russo-polonaises. Elle a publié sept romans, tous traduits dans de nombreuses langues, qui mettent en scène des héroïnes féminines comme la gymnaste Nadia Comaneci ou Patricia Hearst, petite-fille du célèbre magnat de la presse William Randolph Hearst. Parmi ses romans, La Petite Communiste qui ne souriait jamais (Actes Sud, 2014), a été récompensé par une dizaine de prix, et Chavirer (Actes Sud, 2020) a reçu le prix Landerneau, le prix France-Culture Télérama ainsi que le choix Goncourt de la Suisse. Également musicienne, Lola Lafon compte deux albums à son actif : « Grandir à l’envers de rien » (Label Bleu / Harmonia Mundi, 2006) et « Une vie de voleuse » (Harmonia Mundi, 2011). Bibliographie sélective Quand tu écouteras cette chanson, Stock, 2022 (prix Décembre et prix littéraire des Inrockuptibles 2022). Chavirer, Actes Sud, 2020 (prix du roman des étudiants France-Culture Télérama). Mercy, Mary, Patty, Actes Sud, 2017. La Petite Communiste qui ne souriait jamais, Actes Sud, 2014 (prix Ouest-France Étonnants Voyageurs et Grand prix de l'héroïne Madame Figaro 2014). Nous sommes les oiseaux de la tempête qui s'annonce, Flammarion, 2011. De ça je me console, Flammarion, 2007. Une fièvre impossible à négocier, Flammarion, 2003 (Prix A tout lire 2003).

François Beaune est né en 1978 à Clermont-Ferrand et réside désormais à Marseille. Fin 2011, il est parti en quête d’«histoires vraies de Méditerranée» et a créé une bibliothèque de ces récits de vie (textes, sons, vidéos). La Lune dans le puits, publié en 2013 aux éditions Verticales, en est le résultat. Il a collaboré avec Arte Radio, plusieurs metteurs en scène de théâtre et écrit un album pour la jeunesse. Depuis son premier roman, Un homme louche, il fait du réel le terreau de son expérimentation. Calamity Gwenn, publié chez Albin Michel en 2020, entrelace la fiction à la réalité pour donner chair à une égérie ultra-contemporaine qui nous parle de jeunesse, de sexe et d’espoir. En 2025, il publie La Profondeur de l'eau sous le pseudonyme Jessica Martin. Bibliographie sélective La Profondeur de l'eau, (Jessica Martin), Albin Michel, 2025. Calamity Gwenn, Albin Michel, 2020. Omar et Greg, Le Nouvel Attila, 2018 (Prix du Livre du Réel). L'Esprit de famille. 77 positions libanaises, Elyzad, 2018. Une vie de Gérard en Occident, Verticales, 2017. La Lune dans le puits. Des histoires vraies de Méditerranée, Verticales, 2013 ; Folio, 2017. Un ange noir, Verticales, 2011. Un homme louche, Verticales, 2009.

1994, rencontre sur les bancs de la fac entre Mohamed Bourokba dit Hamé, Ekoué Labitey et Philippe Melquiond aka le Bavar. Un an plus tard, ils fondent le groupe La Rumeur. Leur base arrière, le 18ème déganté de Pigalle. Leur objectif, renouer avec les origines contestataires du hip-hop, promouvoir une conception indépendante de la pratique de leur musique. De 1997 à 1999, La Rumeur sort ses premiers disques, une trilogie de maxis 5 titres, qui fait rapidement école. La Rumeur s’envisage et s’impose comme une expérience contre-culturelle forte, traversée et nourrie par l’histoire de l’immigration. Le groupe fait de son concept, « Rap de fils d’immigrés », un label de qualité. En 2007, La Rumeur se lance dans l’écriture de projets audiovisuels en lien avec  l’histoire récente des quartiers populaires. Après la création de leur société de production, La Rumeur Filme, et un partenariat avec Memento Film, Haut et court et Canal+, Hamé et Ekoué écrivent, réalisent et produisent en 2015 leur premier long-métrage, Les Derniers Parisiens. Automne 2017 , La Rumeur a soufflé ses vingt bougies et fait paraître le livre Il y a toujours un lendemain aux éditions de L’Observatoire. Hamé et Ekoué s’y racontent en dressant le « portrait d’une passion artistique forgée dans le feu du peuple et le grouillement créatif des premières heures du Hip Hop en France ». À lire : Il y a toujours un lendemain, Hamé et Ekoué, Éditions de L'Observatoire, 2017. À voir : Les Derniers Parisiens, long métrage coécrit et coréalisé par Hamé et Ekoué, 2017. À écouter : Les Inédits, 3 volumes, 2007, 2013, 2015.

Barbara Hendricks est une cantatrice afro-américaine qui a chanté dans les plus grands opéra du monde, sous la direction de chefs prestigieux. Depuis plus de 20 ans elle a ajouté le jazz à son vaste répertoire de musique classique, sous l’impulsion de Claude Nobs, fondateur du Festival de Montreux, qui fut le premier à l’inviter en 1994. Personnalité engagée, elle est Ambassadrice Honoraire du Haut Commissariat des Nations unies pour les réfugiés et a créé sa propre fondation pour la paix. Elle a reçu de nombreuses distinctions et récompenses tant pour sa musique que pour ses engagements. Elle a notamment été promue Chevalier de la Légion d'Honneur. Depuis 10 ans, elle revient aux sources du jazz en chantant le blues et en explorant ses racines, elle qui commença en chantant des negro spirituals dans l’église de son père, pasteur dans l’Arkansas. À écouter Barbara Hendricks & her Blues Band, The Road to Freedom, Arte verum, 2018.

Hélène Gaudy est née en 1979. Plasticienne de formation, elle mène de nombreux projets liés à l’image et au paysage. Elle a publié plusieurs romans dont Vues sur la mer (Les Impressions nouvelles, 2006), Plein hiver (Actes Sud, 2014), Une île, une forteresse (Inculte, 2016) ou Un monde sans rivage (Actes Sud, 2019), écrit à partir des photographies lacunaires d’explorateurs polaires disparus. Elle est membre du collectif Inculte, du comité de rédaction de la revue La Moitié du fourbi, et enseigne au Master de Création littéraire de Paris 8.  Son dernier roman, Archipels (L’Olivier, 2024), a été finaliste du prix Goncourt. Bibliographie sélective Archipels, Éditions de L’Olivier, 2024. Villa Zamir, Éditions Sun-Sun, 2022. Un monde sans rivage, Actes Sud, 2019.

Né à Belgrade, en ex-Yougoslavie, Enki Bilal arrive en France à l’âge de dix ans. Après avoir traité de sujets politiques, géopolitiques (Les Phalanges de l’Ordre Noir, Partie de chasse, avec Pierre Christin), de destins dictatoriaux et de rêves d’immortalité (La trilogie Nikopol), de cauchemars obscurantistes prémonitoires (Le Cycle du Monstre), de planète recadrant les humains (La trilogie du Coup de Sang), Enki Bilal nous prive dans sa dernière série, Bug, de notre addiction digitale en nous plongeant, non sans une certaine dérision, dans un monde de désarroi et d’enjeux multipolaires… En dehors de son œuvre en bandes dessinées, il est l’auteur réalisateur de trois films pour le cinéma, de scénographies pour le ballet, le théâtre, l’opéra, d’expositions de peinture à travers le monde, et d’installations à la Biennale de Venise. Bibliographie sélective Légendes d’aujourd’hui (La Croisière des oubliés, Le Vaisseau de pierre, La Ville qui n’existait pas), avec Pierre Christin (scénario), Dargaud, 1975, 1976, 1977, réed. Intégrale, Casterman, 2007. Mémoire d’outre-espace, Dargaud, 1978. Trilogie Nikopol (La Foire aux immortels, La Femme piège, Froid Équateur), Les Humanoïdes associés, 1980, 1986, 1992, réed. Intégrale, Casterman, 2017. Ciels d'orage, conversations avec Christophe Ono-dit-Biot, Flammarion, 2011. Trilogie du coup de sang (Animal’z, Julia & Roem, La Couleur de l’air), Casterman, 2009, 2011, 2014. Bug, tome 1, Casterman, 2018. Bug, tome 2, Casterman, 2019. Nu avec Picasso, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2020.   Filmographie sélective Bunker Palace Hôtel, 1989. Tykho Moon, 1996. Immortel, ad vitam, 2004.

Pianiste interprète et compositeur, Camille El Bacha est diplômé du Conservatoire supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP). Invité à des festivals tels le Festival Chopin au parc de Bagatelle, La Semaine du son à Flagey (Bruxelles) ou Piano Passion à l’opéra de Saint-Étienne, Camille El Bacha se produit régulièrement en ciné-concert, notamment à la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé et à la Cinémathèque française. Son expérience comme compositeur de musique à l’image l’a amené également à collaborer avec Arte, France Télévision et, plus récemment, avec le cinéma français contemporain. Attiré par le dépassement des styles, il met également sa formation classique au service de la chanson française, des musiques traditionnelles grecques et orientales et de la musique électronique. Son premier album de piano solo, Lumen, est sorti en février 2023 chez Alpha Classics. Pour l’édition 2025 d’Oh les beaux jours !, il accompagne Clara Ysé dans la lecture de ses poèmes. À écouter Lumen, Alpha Classics, 2023.

Neige Sinno est une écrivaine française. Après une thèse en littérature américaine et des études poursuivies aux États-Unis et au Mexique, elle se consacre à l'écriture, exerçant comme traductrice et enseignante à l’université. Son premier roman, Le Camion, paraît en 2018. En 2023, Neige Sinno publie Triste tigre (P.O.L). Dans son ouvrage, elle écrit sur les viols perpétrés par son beau-père durant son enfance et son adolescence dans les Hautes-Alpes. Plus qu'un témoignage, ce livre est un manifeste qui invite le lecteur à penser l'impensable et à le combattre. Roman événement de la rentrée littéraire 2023, Triste tigre a remporté le prix littéraire du Monde, le prix Les Inrockuptibles, le Prix Blù Jean-Marc Roberts, le prix Femina, le prix Goncourt des lycéens  ainsi que de nombreux autres prix en France et à l'étranger. Bibliographie sélective Triste tigre, P.O.L, 2023. Le Camion, Christophe Lucquin éditeur, 2018. La Vie des rats, La Tangente, 2007.

De son vrai nom Olufemi Sanyaolu, Keziah Jones est envoyé très jeune à Londres pour étudier dans une école publique. Il y apprend le piano et la guitare et compose ses premières chansons. Nigérian d'origine, le musicien quitte l'école pour se produire dans des pubs et dans les rues avant de débarquer à Paris à la fin des années 1980. Découvert dans le métro par le manager Phil Pickett, Keziah Jones forme un groupe pour défendre ses chansons sur les scènes anglaises. C'est grâce à la sortie en 1992 de son album "Blufunk is a Fact" et ses singles Rhythm is Love et Where is Life ? que l'artiste devient mondialement connu. Particulièrement apprécié en France, son style musical - autoproclamé “blufunk” - se situe aux confins du funk, de la musique africaine, de la soul et du blues. Mélodiques et incisifs, ses titres rappellent ceux de son éternel idole, Jimi Hendrix. Artiste engagé, il évoque la condition sociale des Noirs et des artistes africains contemporains - notamment sur son opus "African Space Craft", enregistré en partie à New York en 1995. De "Liquid Sunshine" paru en 1999 à "Black Orpheus" (2003), en passant par "Nigerian Wood" (2008), tous les albums de Keziah Jones le dévoilent comme un musicien virtuose de la guitare et un chanteur à la voix unique.

Né en 1959 à Marseille, Christian Garcin est l’auteur d’une œuvre ample et protéiforme, constituée d’une dizaine de romans, de recueils de nouvelles, de poèmes, d'essais sur la peinture et la littérature, et de nombreux récits de voyages. Salué par de nombreux prix, son travail ne cesse de se renouveler et d’ouvrir de nouvelles portes. Christian Garcin est également traducteur de l’espagnol et de l’anglais. Il s’est notamment lancé il y a quelques années, avec Thierry Gillyboeuf, dans la traduction de l’ensemble des textes d’Edgar Poe, dont certains n’avaient pas été traduits depuis Baudelaire. Ses deux derniers romans ont paru chez Actes Sud : Les Oiseaux morts de l’Amérique (2018) et Le Bon, la Brute et le Renard (2020). En 2025, il publie La Vie singulière de Thomas W. Higginson chez le même éditeur. Bibliographie sélective Vidas, Gallimard, 1993. L'Encre et la Couleur,Gallimard, 1997. Le Vol du pigeon voyageur, Gallimard, 2000. Rien, Champ Vallon, 2000. Du bruit dans les arbres, Gallimard, 2002. Pierrier, L'Escampette, 2003. La Jubilation des hasards, Gallimard, 2005. La neige gelée ne permettait que de tout petits pas, Verdier, 2005. Le Scorpion de Benvenuto, L'Escampette, 2007. La Piste mongole, Verdier, 2009. Des femmes disparaissent, Verdier, 2011. Le Minimum visible, Le Bec en l’air, 2011. Borges, de loin, Gallimard, coll. « L'un et l'autre », 2012. Les Nuits de Vladivostok, Stock, 2013. Selon Vincent, Stock, 2014. Les Vies multiples de Jeremiah Reynolds, Stock, 2016. Entrer dans des maisons inconnues, Finitude, 2015. Les Oiseaux morts de l'Amérique, Actes Sud, 2018. Poèmes américains, Finitude, 2018. La Vie singulière de Thomas W. Higginson, Actes Sud, 2025. En tant que traducteur de l’anglais : David Kirby, Le Haha, Actes Sud, 2018. Edgar Allan Poe, Nouvelles intégrales tome 1, avec Thierry Gillyboeuf, Phébus, 2018. Edgar Allan Poe, Nouvelles intégrales tome 2, avec Thierry Gillyboeuf, Phébus, 2019.

Agrégé de lettres modernes, Christophe Ono-dit-Biot est auteur de romans, critique littéraire et journaliste. Directeur-adjoint de la rédaction de l’hebdomadaire Le Point, il en assure également la direction des pages « Culture ». Il a par ailleurs été en charge de l’émission culturelle Au fil des mots sur TF1 et LCI, et de l’émission littéraire de France Culture, Le Temps des écrivains. Ses romans ont reçu de nombreux prix littéraires. Il a obtenu le Prix Interallié pour Birmane ainsi que le Grand prix du roman de l'Académie française et le prix Renaudot des lycéens pour Plonger. En 2025, il publie Mer intérieure aux éditions de L'Observatoire. Bibliographie séléctive Mer intérieure, L'Observatoire, 2025. Trouver refuge, Gallimard, 2022. Nuit espagnole, avec Adel Abdessemed, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2019. Croire au merveilleux, Gallimard, 2017. Plonger, Gallimard, 2013 (Grand prix du roman de l'Académie française et prix Renaudot des lycéens). Ciels d'orage, entretiens avec Enki Bilal, Flammarion, 2011. Birmane, Plon, 2007 (Prix Interallié). Génération spontanée, Plon, 2004. Interdit à toute femme ou femelle, Plon, 2002. Désagrégé(e), Plon, 2000.

Laurent Mauvignier est né à Tours en 1967. Il obtient le diplôme d’arts plastiques des Beaux-Arts en 1991, et publie son premier roman, Loin d’eux, en 1999, aux Éditions de Minuit. Depuis, il a publié plusieurs romans (Dans la foule, Des hommes, Ce que j’appelle oubli, Continuer…), des textes pour le théâtre (Retour à Berratham, objet d’une création à Avignon en 2015, mise en scène par Angelin Preljocaj), et écrit pour la télévision et le cinéma. Son univers est celui d’êtres en prise avec le réel, qui essaient de vivre leurs rêves malgré l’impossibilité que leur oppose la vie, et qui tentent de surmonter leurs traumatismes (qu’ils soient personnels – un suicide, une disparition –  ou collectifs – le drame du Heysel, la guerre d’Algérie). Bibliographie sélective Loin d'eux, les Éditions de Minuit, 1999. Apprendre à finir (prix Wepler, prix du Livre Inter), les Éditions de Minuit, 2000. Dans la foule, les Éditions de Minuit, 2006. Des hommes (prix des libraires), les Éditions de Minuit, 2009. Ce que j'appelle oubli, les Éditions de Minuit, 2011. Autour du monde, les Éditions de Minuit, 2014. Retour à Berratham, les Éditions de Minuit, 2015. Continuer, les Éditions de Minuit, 2016.

Florence Aubenas est grand reporter pour Le Monde, après l’avoir été pour Libération (de 1986 à 2006), puis au Nouvel Observateur (de 2006 à 2012). De février à juillet 2009, elle prend un congé sabbatique pendant lequel elle s'installe à Caen et s'inscrit à Pôle emploi pour chercher du travail. Elle mène une enquête sur la France des travailleurs précaires qui survivent avec un salaire inférieur au SMIC. Après avoir enchaîné les petits boulots, elle travaille comme femme de ménage sur les ferrys au quai de Ouistreham. De cette expérience naît le livre Le Quai de Ouistreham (L’Olivier, 2010), qui a rencontré un immense succès, en France et à l’étranger. Son dernier ouvrage, L'inconnu de la poste, sort en 2021 aux éditions de l'Olivier. Bibliographie sélective La Méprise : l'affaire d'Outreau, Seuil, 2005. Grand reporter, Bayard, 2009. Le Quai de Ouistreham, L’Olivier, 2010. En France, L’Olivier, 2014. L'inconnu de la poste, L'Olivier, 2021.

Wendy Delorme est une écrivaine et performeuse féministe. Docteure en sciences de l’information et de la communication, elle est enseignante-chercheuse à Paris IV. Elle a publié des romans, des recueils et des essais. Elle est membre du collectif d’autriX RER Q depuis sa création. Son dernier roman, Viendra le temps du feu (Cambourakis, 2021) est une dystopie féministe, un récit traversé par les crises actuelles, où les personnages sont inspirées des Guérillères de Monique Wittig, évoquant émancipation des corps, esprit de révolte et sororité. Un hommage à la littérature et à son potentiel subversif. Bibliographie sélective Quatrième génération, Grasset, 2007. La Mère, la sainte et la putain, Au Diable Vauvert, 2012. Le Corps est une chimère, Au Diable Vauvert, roman, 2018. Viendra le temps du feu, Cambourakis, 2021.

Alice Zeniter est née en 1986. Elle publie son premier roman en 2003, Deux moins un égal zéro, aux Éditions du Petit Véhicule à l'âge de 16 ans. Alice Zeniter étudie ensuite à l'École normale supérieure puis publie son second romain Jusque dans nos bras (2011). Elle enseigne le français en Hongrie, où elle vit plusieurs années. Elle y est également assistante-stagiaire à la mise en scène dans la compagnie théâtrale Krétakör. Par la suite, elle publiera six romans, parmi lesquels Sombre dimanche (Albin Michel, 2013), Juste avant l'oubli (Flammarion, 2015 - J'ai lu, 2016), L’Art de perdre (Flammarion, 2017 - J'ai lu, 2019) et Comme un empire dans un empire (Flammarion, 2020 - J'ai lu, 2021). Dramaturge et metteuse en scène, elle et a reçu de nombreux prix littéraires dont le prix du Livre Inter, le prix des Lecteurs de l’Express et le prix de la Closerie des Lilas en 2013, le Prix Renaudot des Lycéens 2015 et le Prix Goncourt des lycéens en 2017. Alice Zeniter écrit aussi pour le théâtre avec Spécimens humains avec monstres (2011), Un ours, of course !, spectacle musical jeunesse (Actes Sud, 2015) et Hansel et Gretel, le début de la faim (2018). Bibliographie Toute une moitié du monde, Flammarion, 2022. Home sweet home, avec Antoine Philias, École des loisirs, 2019. Un ours of course !, avec Lawrence Williams, Actes Sud Junior, 2018. Hansel et Gretel. Le début de la faim, Actes Sud Papiers, 2018. L’Art de perdre, Flammarion, 2017 (prix Goncourt des lycéens). Juste avant l’oubli, Flammarion, 2015 (prix Renaudot des lycéens). De qui aurais-je crainte ?, avec Raphaël Neal (photographies), Le Bec en l’air, 2015. Sombre dimanche, Albin Michel, 2013 (prix du Livre Inter). Jusque dans nos bras, Albin Michel, 2010.

Angélique Kidjo est née au Bénin en 1960. Dès son plus jeune âge elle est familiarisée avec le monde de la scène grâce à sa mère, directrice d’une troupe de théâtre. Elle enregistre son premier album en 1980, intitulé Pretty, qui devient un succès sur le continent africain et lui permet de faire une grande tournée en Afrique de l’Ouest. Malheureusement, les conflits politiques dans son pays l’empêchent de continuer sa carrière et elle s’installe en France en 1983. Là, elle intègre le Centre d’informations musicales, une école de jazz réputée où elle rencontre son futur mari, Jean Hebrail, musicien et compositeur avec qui elle travaille tout au long de sa carrière. Après ses études, elle intègre plusieurs groupes africains à Paris en tant que choriste puis devient la chanteuse du groupe de jazz africain Pili Pili, avant d’enregistrer un album solo, Parakou, en 1990. Elle est découverte par Chris Blackwell en 1996, fondateur d’Island Records, maison de disque de Bob Marley et U2. Elle part s’installer aux États-Unis. C’est le début de la carrière internationale d’Angélique Kidjo, couronnée de succès et récompensée en 2007 par un Grammy Awards. Très engagée pour de multiples causes, elle devient ambassadrice de bonne volonté pour l’UNICEF en 2002. Elle participe à de nombreux concerts caritatifs tout au long de sa carrière. En 2006, elle crée la Fondation Batonga qui offre des financements aux établissements scolaires pour une meilleure formation des professeurs, dans le but d’augmenter le nombre de jeunes filles ayant accès aux études secondaires pour qu’elles soient actrices du développement de l’Afrique. Ses mémoires, intitulées La Voix est le miroir de l’âme, ont été publiées chez Fayard en 2017. Son dernier roman paraît en avril 2021 dans la collection « Je chemine avec … » chez Seuil.   Bibliographie sélective La Voix est le miroir de l'âme, Fayard, 2017. Je chemine avec Angélique Kidjo, Seuil, coll. "Je chemine avec ...", 2021. À écouter "Mother Nature", Universal Music, 2021.

François Morel par Jean-Michel Ribes François Morel a les cheveux bruns. C’est un garçon. Il aime les écharpes, la viande rouge, le dessinateur Chaval et l’humoriste Raymond Devos. Il s’étire en se réveillant, il est amusant et discret. Habiter en banlieue ne lui fait pas peur, il a des amis belges, il sait jouer la comédie, il a mille tours dans son sac comme parler le nez bouché ou écrire des chansons, il est à l’heure aux rendez-vous, il est travailleur mais il garde l’esprit léger dans l’effort, il chante aussi et sait faire des centaines d’autres choses comme taper dans ses mains en rythme ou faire un triomphe à l’Olympia avec son spectacle La vie, titre provisoire. Il parle aussi à la radio le vendredi matin sur France Inter. Beaucoup de gens l’écoutent et sont contents. Très même. Il a la drôlerie des années 1950 mêlée à la drôlerie d’aujourd’hui. Il a joué dans les Deschiens. Il peut être méchant comme les vrais gentils. Bibliographie sélective Dictionnaire amoureux de l'amitié, avec Valentin Morel, Plon, 2024. 3 minutes 25 de bonheur. Chroniques 2021-2023, Denoël/France Inter, 2023. Dictionnaire amoureux de l'inutile, avec Valentin Morel, Plon, 2020, réed. 2023. C'est aujourd'hui que je vous aime, avec Pascal Rabaté (dessin), Les Arènes, 2019.

Nicolas Mathieu est né en 1978, à Épinal. Après des études d’histoire et de cinéma, il s’installe à Paris où il exerce une multitude de métiers (scénariste, stagiaire dans l’audiovisuel, rédacteur dans une société de reporting, professeur à domicile, contractuel à la Mairie de Paris…). En 2014, il publie son premier roman, Aux animaux la guerre, dans la collection Actes noirs, qui sera adapté par Alain Tasma pour France 3. Son deuxième roman, Leurs enfants après eux, paru en septembre 2018 a reçu le prix Goncourt. Il vit aujourd'hui à Nancy. Bibliographie Aux animaux la guerre, Actes Sud, 2014. Leurs enfants après eux, Actes Sud, 2018 (prix Goncourt).

Abdellah Taïa est né à Rabat au Maroc. Il a grandi dans un quartier populaire entre Salé et Rabat où son père était employé dans une bibliothèque alors que sa mère ne savait ni lire ni écrire. Son premier recueil de nouvelles, Mon Maroc, paraît en 2001 aux éditions Séguier. Suivront plusieurs romans dont Le Jour du roi (Seuil) pour lequel il reçoit en 2010 le Prix de Flore. À travers ses récits autobiographiques, il affirme son homosexualité. Dans son pays, selon la loi, l'homosexualité est un crime passible de prison. Au début du Printemps arabe, il publie plusieurs tribunes dans des journaux français et marocains. En 2012, il réalise son premier film, L'Armée du salut, adaptation de son roman, qu'il présente à la Mostra de Venise 2013 et qui remporte le Grand Prix au Festival d’Angers et plusieurs autres prix internationaux. Son roman, Vivre à ta lumière (Seuil, 2022), est un hommage vibrant à sa mère. Abdellah Taïa vit en France depuis 1999 et prépare à la Sorbonne une thèse de doctorat sur le peintre Fragonard. Écrivain de langue française, ses livres sont traduits dans plusieurs langues. En 2024, il publie Le Bastion des larmes aux éditions Julliard qui remporte le Prix Décembre. Bibliographie sélective L'Armée du salut, roman, Seuil, 2006. Le Jour du roi, Seuil, 2010 (prix de Flore). Infidèles, Seuil, 2012. Un pays pour mourir, Seuil, 2015. Vivre à ta lumière, Seuil, 2022. Le Bastion des larmes, Julliard, 2024.

Rébecca Dautremer est illustratrice pour des ouvrages jeunesse. Passionnée par la photographie, elle se lance dans des études à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris dans un cursus de graphisme. En parallèle de ses études, elle commence à travailler pour la maison d’édition Deux Coqs d’Or puis pour les éditions Gautier-Languereau une fois diplômée. Elle gagne en notoriété grâce à l’album L’Amoureux (Gautier-Languereau, 2003) dont elle signe le texte et les illustrations et qui remporte le Prix Sorcières 2004. Rébecca Dautremer est également connue pour ses illustrations de textes de grands classiques de la littérature, comme Cyrano (Gautier-Langeureau, 2005), Alice au pays des merveilles (Gautier-Languereau, 2010), Des souris et des hommes (Éditions Tishina, 2020), et même la Bible avec Philippe Lechermeier chez Gautier-Languereau en 2014 et 2017. Toujours avec Philippe Lechermeier, elle a également réalisé les illustrations de la trilogie des Princesses oubliées ou inconnues, traduite en plus de vingt langues et publiée en France aux éditions Gautier-Languereau. Chez Sarbacane, elle écrit et illustre les aventures de Jacominus Gainsborough.   Bibliographie sélective L'Amoureux, Gautier-Languereau, 2003. Princesses oubliées ou inconnues, avec Philippe Lechermeier, tome 1, 2 et 3, Gautier-Languereau, 2009, 2010, 2012. Les Riches Heures de Jacominus Gainsborough, Sarbacane, 2018. Des souris et des hommes, d'après John Steinbeck, Tishina, 2020.

Nina Leger est écrivaine. Elle a reçu le prix Anaïs Nin et le prix littéraire de la Vocation pour Mise en pièces (Gallimard, 2017). En 2022, Nina Leger fait paraître Antipolis (Gallimard), roman consacré à la technopole de Sophia-Antipolis. Le projet qu’elle conduit ensuite à la Villa Albertine lui permet de poursuivre sa réflexion sur l’écriture des lieux et de leurs histoires disputées. En parallèle de son travail d’écriture, Nina Leger enseigne l’histoire et la théorie de l’art aux Beaux-arts de Marseille. Mémoires sauvées de l’eau est son quatrième roman. Bibliographie sélective Mémoires sauvées de l’eau, Gallimard, 2024. Antipolis, Gallimard, 2022. Mise en pièces, Gallimard, 2017.

Fatima Daas est une auteure française d’origine algérienne. Issue d’une famille nombreuse, elle se rebelle dès le collège et revendique le droit d’exprimer ses idées. C’est à cette époque qu’elle écrit ses premiers textes. Au lycée, elle participe à des ateliers d’écriture conduits par Tanguy Viel. Encouragée par l’écrivain et sa professeure de français, elle intègre le master de Création littéraire de Paris 8. Marquée par Marguerite Duras et Virginie Despentes, elle se définit comme une féministe intersectionnelle. La Petite dernière (Noir sur blanc, 2020) est son premier roman. Bibliographie La Petite dernière, Noir sur blanc, coll. "Notabilia" (Prix Les Inrocks du premier roman), 2020.

Valentin Morel par Valérie Lévy Valentin Morel porte la barbe et se tond le crâne. Il aime se coucher tard et n’aime pas se lever tôt. Il a commencé le sport mais n’a pas arrêté la cigarette. Il est calme mais peut élever la voix. Il aime écrire, jouer du piano et depuis peu parler en public. Il écoute de la musique et regarde souvent son portable. Il a été l’ami de Jean-Pierre Bacri et manie très bien la caméra. Il ne voyage pas beaucoup mais adore La Réunion. Habiter le 18e lui plait beaucoup mais il ne serait pas contre habiter Nemours. Il porte des pantalons souples et des chemises bien repassées. Il boit de l’eau mais accepte volontiers un ou deux verres de vin rouge de la vallée du Rhône. Il a la force tranquille d’un jeune homme de son temps. Bibliographie Dictionnaire amoureux de l'amitié, avec François Morel, Plon, 2024.

Jean d’Amérique est né en 1994 en Haïti. Il porte les couleurs de la nouvelle génération d’auteurs haïtiens, notamment via la création en 2019 du festival international Transe poétique à Port-au-Prince. Il a publié plusieurs recueils de poésie : Petite fleur du ghetto (Atelier Jeudi soir, 2015) qui a obtenu une mention spéciale du prix René Philoctète et qui a été finaliste du prix Révélation poésie de la SGDL ; Nul chemin dans la peau que saignante étreinte (Cheyne éditeur, 2017), lauréat du prix de la Vocation de la fondation Marcel Bleustein-Blanchet et finaliste du prix Fetkann de poésie, ainsi qu’Atelier du silence (Cheyne éditeur, 2020). En 2021, il publie son premier roman, Soleil à coudre, chez Actes Sud.   Bibliographie sélective Petite fleur du ghetto, Atelier Jeudi soir, 2015. Nul chemin dans la peau que saignante étreinte, Cheyne éditeur, 2017. Atelier du silence, Cheyne éditeur, 2020. Soleil à coudre, Actes Sud, 2021.

Depuis une douzaine d'années, Fabcaro oscille entre autobiographie et humour absurde, seul ou officiant au scénario pour d'autres, alternant les albums pour des éditions indépendantes avec notamment Carnet du Pérou ou Zaï zaï zaï zaï et albums plus grand public, parmi lesquels Z comme Don Diego (avec Fabrice Erre), Amour, passion et CX diesel (avec James) ou Achille Talon (avec Serge Carrère). Il a aussi collaboré à divers magazines ou journaux comme L'Écho des savanes, Psikopat, Spirou ou Fluide Glacial, ou des revues comme Jade ou Alimentation générale. Il est aussi l'auteur de deux romans, Figurec et Le discours, parus aux éditions Gallimard. Bibliographie sélective Figurec (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2006. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2007, réed. 2016. La Clôture, 6 pieds sous terre, 2009, réed. 2018. L'infiniment moyen, Même pas mal, 2011, réed. 2017. -20% sur l'esprit de la forêt, 6 pieds sous terre, 2011, réed. 2016. On n'est pas là pour réussir, La Cafetière, 2012. Carnet du Pérou, 6 pieds sous terre, 2013. Zaï zaï zaï zaï, 6 pieds sous terre, 2015. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2016. Steak it easy, La Cafetière, 2016. Et si l'amour c'était aimer ?, 6 pieds sous terre, 2017. Moins qu'hier (plus que demain), Glénat, 2018. Jean-Louis, Glénat, 2018. Le Discours (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2018. Open bar - 1re tournée, Delcourt, 2019.

Née en 1952 à Cayenne, Christiane Taubira est une femme politique et écrivaine française. Elle a débuté sa carrière politique comme militante indépendantiste, avant d’être députée de la première circonscription de la Guyane. Ancienne ministre de la Justice et garde des Sceaux, elle a lié son nom à la loi de 2001 tendant à la reconnaissance de la traite de l’esclavage en tant que crime contre l’humanité, ainsi qu’à la loi de 2013 ouvrant le mariage aux couples de personnes de même sexe. Christiane Taubira est aussi une femme de lettres, cinéphile et mélomane, passionnée de culture. Elle a écrit de nombreux livres portant sur ses engagements politiques et mémoriels – L'esclavage raconté à ma fille (Philippe Rey, 2002), Mes météores : Combats politiques au long cours (Flammarion, 2012), Murmures à la Jeunesse (Philippe Rey, 2016)... En 2020, elle publie son premier roman, Gran Balan, aux éditions Plon, une fresque polyphonique sur la Guyane contemporaine, et signe une chanson sur le dernier album du rappeur et écrivain Gaël Faye. En 2025, paraît Conversation avec Christiane Taubira, interview par Eric Fottorino et François Vey, aux éditions Autrement. À lire Conversation avec Christiane Taubira, avec Eric Fottorino et François Vey, Autrement, 2025. Frivolités, Robert Laffont, 2023. Ces morceaux de vie... Comme carreaux cassés, Robert Laffont, 2021. Gran Balan, Plon, 2020.

Violoniste de formation, Léonor de Récondo est une musicienne professionnelle dont le premier roman est paru en octobre 2010, La Grâce du cyprès blanc, aux éditions Le temps qu'il fait. Entre 2012 et 2019, elle publie 5 romans chez Sabine Wespieser éditeur : Rêves oubliés (2012), roman de l’exil familial au moment de la guerre d’Espagne, Pietra viva (2013), une plongée dans la vie et l’œuvre de Michel Ange qui rencontre une très bonne réception critique et commerciale. Amours (2015), a remporté le prix des Libraires et le prix RTL/Lire. Point cardinal (2017) a été finaliste du prix Fnac, élu prix du Roman des étudiants France Culture/Télérama. Manifesto, paru en janvier 2019, renoue avec la veine autobiographique de Rêves oubliés. En 2021, dans Revenir à toi (Grasset), la narratrice de Léonor de Récondo part à la recherche d'une mère disparue depuis 30 ans, réveillant souvenirs et secrets enfouis. Bibliographie La Grâce du cyprès blanc, Le Temps qu’il fait, 2010. Rêves oubliés, Sabine Wespieser éditeur, 2012. Pietra viva, Paris, Sabine Wespieser éditeur, 2013. Amours, Sabine Wespieser éditeur, 2015 (Prix des libraires, Grand prix RTL-Lire). Point cardinal, Sabine Wespieser éditeur, 2017 (Prix du roman des étudiants France Culture-Télérama). Manifesto, Sabine Wespieser, 2019. La Leçon de ténèbres, coll. « Ma nuit au musée », Stock, 2020. Revenir à toi, Grasset, 2021.

Jamy Gourmaud commence sa carrière lorsqu’il remporte le Prix du Jeune Reporter au Festival d’Angers en 1990. Il débute dans la presse écrite puis la radio, avant de se lancer dans l’animation d’émissions télévisées. Pendant vingt ans animateur vedette de l’émission « C’est pas sorcier » pour laquelle il s’est fait un prénom, Jamy est un vecteur de savoirs et d'histoires passionné qui nous entraine dans les paysages les plus insolite, grâce à son enthousiasme et sa grande curiosité naturelle. En parallèle, le journaliste présente plusieurs émissions scientifiques et historiques : "26' d'arrêt", "C'est clair pour tout le monde" et "C'est pas la mer à boire". Jamy Gourmaud anime aujourd’hui les émissions « Le monde Jamy » et « Comme une envie de jardin » toujours sur France 3. Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques est son premier livre. Bibliographie Mon tour de France des curiosités naturelles et scientifiques, Stock, 2019.