Bili Bellegarde est une chanteuse et artiste de cabaret. Avec une voix d’or et une plume fièrement lesbienne, Bili Bellegarde réécrit le monde à travers la chanson, mêlant tendresse, fierté et un désir inébranlable de le “gouiner”.

Après des études littéraires, Bili a d’abord travaillé dans l’enseignement, mûe d’une passion pour la littérature. Elle rencontre Mascare sur les bancs de la fac de lettres, et en 2018, elles forment ensemble le groupe de musique Namoro (duo lesbien poétique radical oscillant entre musiques électroniques, expérimentations punk et spoken-word incandescent).

Elle performe régulièrement au cabaret de Madame Arthur, sous le nom de Bili L’arme à l’oeil – Enfant chérie FM, elle a pour objectif de gouiner le monde : avec sa voix et ses réécritures de chansons à l’appui, elle célèbre l’amour lesbien avec humour et tendresse.

En 2024, elle sort son premier EP, Dyke.

Née en France où elle passe ses 5 premières années, Cindy Pooch a grandi à Yaoundé au Cameroun avant de déménager à Lyon en 2009 après son bac pour ses études en littérature et sciences sociales, tout en suivant sa passion pour la musique en autodidacte. Chanteuse hyper active, elle explore depuis plusieurs années un large éventail de musiques : trip hop, jazz, maloya, musiques du Cameroun ou de Colombie.

En 2023, enrichie de ces nombreuses expériences, Cindy Pooch s’est lancée dans l’écriture et la composition de ses propres morceaux pour constituer son premier album. Une erreur d’adresse mail a créé la rencontre avec le label InFiné puis la connexion avec celui qui a accompagné les premiers pas de la chanteuse Camille, Seb Martel, qui réalise le premier album de Cindy.

À écouter

• In Nomine Corpus, InFiné, 2023.

Barbara Hendricks est une cantatrice afro-américaine qui a chanté dans les plus grands opéra du monde, sous la direction de chefs prestigieux.
Depuis plus de 20 ans elle a ajouté le jazz à son vaste répertoire de musique classique, sous l’impulsion de Claude Nobs, fondateur du Festival de Montreux, qui fut le premier à l’inviter en 1994.
Personnalité engagée, elle est Ambassadrice Honoraire du Haut Commissariat des Nations unies pour les réfugiés et a créé sa propre fondation pour la paix.
Elle a reçu de nombreuses distinctions et récompenses tant pour sa musique que pour ses engagements. Elle a notamment été promue Chevalier de la Légion d’Honneur.

Depuis 10 ans, elle revient aux sources du jazz en chantant le blues et en explorant ses racines, elle qui commença en chantant des negro spirituals dans l’église de son père, pasteur dans l’Arkansas.

À écouter

• Barbara Hendricks & her Blues Band, The Road to Freedom, Arte verum, 2018.

Le Chœur Boras est un ensemble de femmes d’origine comorienne créé en 2012 à Marseille.
Dans l’archipel des Comores, le terme « bora» désigne les berceuses et les chants du quotidien qui, au même titre que les contes, tendent à disparaître.
La chorale s’est donnée pour objectif de transmettre ce patrimoine culturel et affectif aux nouvelles générations avant qu’il ne tombe complètement dans l’oubli.
C’est ainsi que le Chœur Boras se produit régulièrement afin de partager ces chants et cette richesse avec toutes les communautés.

Lou est auteure-compositrice-interprète.

Danseuse classique depuis son enfance, chorégraphe pour des chanteurs, puis chanteuse leader d’un groupe de new-wave français dans les années 1980, Lou enregistre un premier album solo sur une major du disque en 1991, pour lequel elle n’écrit encore que les textes. Elle va ensuite auto-produire quatre albums de chansons.

Musique aux climats singuliers, paroles sobres et voix limpide, album après album, Lou s’est construit un univers très particulier dans la chanson. Lou, en une sorte d’art brut, compose et écrit seule, pré-enregistre ses boucles, ses arpèges et sa voix ; elle conçoit et réalise ses propres vidéos musicales comme des objets d’art à part entière.

Elle sera sur scène avec Dominique A et Mahut pour la lecture musicale du Présent impossible.

Discographie sélective

• Le seul moment, Pop, Cultures et Cie, 2017.
• Et après on verra, 2010.
• Des hauts et des bas, 2003.

Souad Massi, chanteuse, auteure et compositrice franco-algérienne a sorti une dizaine d’albums.
Habituellement reconnue pour sa musique folk et chaâbi, sa palette de couleurs sonores s’élargit vers le Sahel, les Caraïbes, le Brésil, parfois le rock.
Souad a totalement renouvelé l’équipe qui l’accompagne, ouvrant ainsi un nouveau chapitre à une carrière commencée dans les années 1990 et marqué par un départ de l’Algérie pour la France. Epaulée par Justin Adams (Rachid Taha, Tinariwen, Robert Plant…) à la production, accompagnée ici et là par Piers Faccini ou Naissam Jalal, Souad Massi creuse son sillon de femme engagée, émancipée, une femme de son temps qui chante ses combats comme jamais.

Sur scène pendant le festival, les chansons de Souad Massi répondront aux extraits de Grand Seigneur, lus par Nina Bouraoui.

A écouter

• Sequana, Virgin, 2022.
• Oumniya, Universal, 2019.
• El Mutakallimûn, Caroline Records, 2015.
• Ô Houria, Az, 2010.
• Mesk elil, Az, 2005.
• Raoui, Island, 2001.