Née en 1992, Clara Ysé est auteure-compositrice-interprète et écrivaine. Venue à la musique par le violon et le chant lyrique, elle sort, en 2023, un premier album entre chanson française, pop et électro, Oceano Nox, qui la révèle au grand public et lui vaut une nomination aux Victoires de la musique 2024 dans la catégorie « chanson originale», pour le titre «Douce». Après un premier roman remarqué, Mise à feu (Grasset, 2021), lauréat du Prix littéraire de la vocation, Vivante, son premier recueil de poésie est paru en 2024 aux éditions Seghers. Bibliographie Vivante, Seghers, 2024. Mise à feu, Grasset, 2021. À écouter Oceano Nox, Tôt ou tard, 2023.

Marie Pavlenko vit entre la région parisienne et les montagnes cévenoles. Elle compose depuis bientôt quinze ans une œuvre originale, pour tous les publics et sous une diversité de formes, où s'articulent les thèmes de la métamorphose, de l'altérité, des liens tissés avec le vivant. Drôles, poétiques ou tragiques, ses textes sont marqués par son engagement pour les droits des femmes et de la nature sauvage, ils mettent en scène des personnages en marge, fragiles, obstinés. Saluée par de nombreuses distinctions, dont le Grand Prix de la Société des gens de lettres en 2020, Marie Pavlenko est traduite dans une quinzaine de langues. Traverser les montagnes, et venir naître ici est paru aux éditions Les Escales en 2024. À lire Traverser les montagnes et venir naître ici, Les Escales, 2024. La Main rivière, Bruno Doucey, 2024. Rita, Flammarion jeunesse, 2023. Bientôt minuit, Flammarion, 2021.

Après trente-quatre ans au quotidien Libération, Sorj Chalandon est aujourd’hui journaliste au Canard enchaîné. Ancien grand reporter, prix Albert-Londres pour ses chroniques sur le procès Klaus Barbie (1988), il est aussi l’auteur de sept romans, tous parus chez Grasset : Le Petit Bonzi (2005), Une promesse (2006 – prix Médicis), Mon traître (2008), La Légende de nos pères (2009), Retour à Killybegs (2011 – Grand Prix du roman de l’Académie française), Le Quatrième Mur (2013 – prix Goncourt des lycéens), Profession du père (2015), Le Jour d'avant (2017). Bibliographie Le Petit Bonzi, Grasset, 2005. Une promesse, Grasset, 2006 (Prix Médicis). Mon traître, Grasset, 2008. La Légende de nos pères, Grasset, 2009. Retour à Killybegs, Grasset, 2011. Le Quatrième Mur, Grasset, 2013. Profession du père, Grasset, 2015. Le Jour d'avant, Grasset, 2017.

Charline Vanhoenacker est une journaliste et humoriste belge née en 1977. Après avoir intégré l’ESJ-Paris, elle effectue ses premières piges au Soir dont elle devient correspondante à Paris. Elle devient la correspondante de la Radio-télévision belge de la Communauté française (RTBF) et de la Radio Télévision Suisse (RTS) et suit pour eux l'élection présidentielle française de 2012. Depuis 2012, elle intervient régulièrement sur France Inter dans différentes émissions dont certaines qu'elle produit dont "Le billet de Charline Vanhoenacker" dans la Matinale de France Inter ou, avec Alex Vizorek, "Si tu écoutes, j'annule tout", renommée "Par Jupiter" en 2017 (après l'élection d'Emmanuel Macron), et "C'est encore nous !" en septembre 2022 (après la réélection d'Emmanuel Macron). Plus récemment, elle tient la chronique quotidienne Charline explose les faits dans le 7/10 de France Inter. Charline est également l'autrice de livres rassemblant ses chroniques, de cahiers de vacances humoristiques et d'un essai sur l'humour politique. À lire Aux vannes, citoyens ! Petit essai d'humour politique, Denoël 2022. Debout les damnés de l'Uber, Denoël / France Inter, 2020.

Constantin Alexandrakis est né en 1978. À 18 ans, il part construire une salle de bain sur l’île de Koh Tao en Thaïlande. Entre 20 et 22 ans, il suit une formation de dessinateur publicitaire assez déprimante. De 23 à 29 ans, il travaille chez Colgate comme designer de brosse à dents, déménage des frigos, devient testeur de résistance pour chaussettes de rugby, puis s’enthousiasme pour le RSA. Ces dernières années, il apprend le grec et oriente sa pratique d’artiste vers l’écriture. Sous le pseudo Gwyneth Bison, il a publié dans les revues Le Tigre, Minorités, Z, le Journal des Laboratoires d’Aubervilliers, a tenu une chronique mensuelle sur les jeux vidéo pour la Gaîté lyrique et exposé ses œdipe graphiques à l’espace Khiasma. Il vit actuellement à Lille. Après Deux fois né publié en 2017, son deuxième récit L'hospitalité au démon a paru en janvier 2025 aux éditions Verticales, accompagné d'une préface de Neige Sinno. Bibliographie sélective L'hospitalité au démon, Verticales, 2025. Deux fois né, Verticales, 2017.

Guy Delisle est un auteur de bande dessinée québécois, né en 1966. Ses bandes dessinées autobiographiques font de lui un auteur à succès, notamment ses Chroniques birmanes et ses Chroniques de Jérusalem (Prix du meilleur album au festival d'Angoulême en 2012). Il a également publié, en trois tomes, Le Guide du mauvais père, histoires courtes humoristiques sur la difficulté d'élever ses enfants. Bibliographie sélective Shenzhen, L'Association, 2001. Pyongyang, L'Association, 2003. Chroniques birmanes, Delcourt, 2007. Louis à la plage, Delcourt, Delcourt, 2008. Chroniques de Jérusalem, Delcourt, 2011, Fauve d'Or à Angoulême. Le Guide du mauvais père, Delcourt. (tome 1, tome 2 et tome 3, 2013, 2014, 2015). S'enfuir, récit d'un otage, Dargaud, 2016.  

Née en 1973, Joy Sorman se consacre d’abord à l’enseignement de la philosophie avant de se diriger vers l’écriture. En 2005, paraît son premier roman Boys, boys, boys, un manifeste pour un « féminisme viril », lauréat du prix de Flore. En 2013, elle reçoit le prix François Mauriac de l’Académie française pour Comme une bête (Gallimard). En 2014, La Peau de l’ours (Gallimard) est sélectionné dans la liste Goncourt. Joy Sorman a également collaboré à des médias audiovisuels (Paris première, la Matinale de Canal+, Médiapart…) Habituée de la scène, elle aime travailler avec des complices comme le musicien-compositeur Rubin Steiner qui l'accompagne dans la lecture de Fou comme un lapin  pour la soirée de clôture de la 3e édition d'Oh les beaux jours ! en 2019. En 2021, elle publie A la folie (Flammarion), résultat d'un an d'observation dans les couloirs d'hôpitaux psychiatriques. En janvier 2024 paraît Le Témoin (Flammarion), dans lequel elle poursuit, cette fois à travers la fiction, son exploration de nos « lieux communs », ceux qui racontent le monde et jettent une lumière crue et acérée sur la société dans laquelle nous vivons. Bibliographie sélective Le Témoin, Flammarion, 2024. Seyvos, avec Maylis de Kerangal, Inculte, 2022. À la folie, Flammarion, 2021. Sciences de la vie, Seuil, 2017. La Peau de l'ours, Gallimard, 2014. Présentée vivante, Mucem, 2013. Lit national, avec Frédéric Lecloux (photo), coll. «Collatéral», Le Bec en l'air, 2013. Comme une bête, Gallimard, 2012. Paris Gare du nord, Gallimard, coll. "L'Arbalète", 2011. Pas de pitié pour les baskets, avec Olivier Tallec (dessin), Hélium, 2010. Gros œuvre, Gallimard, 2009. Du bruit, Gallimard, 2007. Boys, boys, boys, Gallimard, 2005.

Né en 1940, Russell Banks, sans conteste l’un des écrivains majeurs de sa génération, est président du Parlement international des Ecrivains et membre de la prestigieuse American Academy of Arts and Letters. Son œuvre, traduite dans une vingtaine de langues et publiée en France par Actes Sud, a obtenu de nombreuses distinctions internationales. La plupart de ses livres sont traduits en français par Pierre Furlan. En mai 2017 paraît chez Actes Sud Voyager, un recueil de récits autobiographiques. Bibliographie sélective Le Livre de la Jamaïque, Actes Sud, 1991 Sous le règne de Bone, Actes Sud, 1995 De beaux lendemains, Actes Sud, 1997 Affliction, Actes Sud,1999 American Darling, Actes Sud, 2005 Lointain souvenir de la peau, Actes Sud, 2012 Voyager, Actes Sud, 2017

Née en 1959 à Ugine, Maryline Desbiolles vit à Nice. Elle est l’autrice d’une œuvre importante, essentiellement publiée dans la collection Fiction & Cie au Seuil. Elle a été révélée au public avec La Seiche (1998), bientôt suivi d’Anchise (prix Femina, 1999). Charbons ardents a remporté le prix Franz Hessel 2022. Elle rejoint le catalogue de Sabine Wespieser éditeur en 2023 avec Il n’y aura pas de sang versé, évocation très remarquée de la première grève de femmes connue. En 2024, Sabine Wespieser publie Paysage au hangar, une conversation avec le sculpteur Bernard Pagès, puis L’Agrafe, à la rentrée littéraire. Bibliographie sélective L’Agrafe, Sabine Wespieser éditeur, 2024. Conversation au hangar. Conversation avec Bernard Pagès, Sabine Wespieser éditeur, 2024. Il n'y aura pas de sang versé, Sabine Wespieser éditeur, 2023. Charbons ardents, Le Seuil, coll. Fiction & Cie, 2022 (prix Franz Hessel). Anchise, Le Seuil, coll. Fiction & Cie, 1999 (prix Femina).

Cy Lecerf Maulpoix est auteur, traducteur, chercheur et enseignant à l’école des Beaux-Arts de Marseille. Il a publié plusieurs livres autour des croisements entre écologie, théorie et archives queer dont Écologies Déviantes (Cambourakis, 2021). Il travaille actuellement sur plusieurs projets articulant l’histoire de la dissidence sexuelle, des matières indésirables et de la saleté à l’essor du capitalisme industriel et colonial. Il a récemment fait paraître la traduction de l’autobiographie du militant anglais gay et éco-socialiste Edward Carpenter, Des Jours et des Rêves (Le Pommier, 2025). Bibliographie sélective Écologies déviantes, Cambourakis, 2022.

Frédéric Pierrot découvre avec émerveillement le cinéma sur le grand écran de sa commune d’origine dans le pays de Caux et à la télévision. Comédien exigeant et passionné, son jeu subtil, mélange de détermination et de fragilité, lui vaut d’être sollicité par des réalisateurs tels que Bertrand Tavernier, Jean-Luc Godard, Bertrand Blier, Agnès Jaoui, François Ozon, Roschdy Zem, Gilles Bourdos, Maïwenn, Antoine de Caunes... Mais également Ken Loach avec qui il tournera Land and Freedom en 1995. Côté scène, il joue en 2005 dans Grand et Petit de Botho Strauss dans une mise en scène de Philippe Calvario, puis il sera Mikel Borgen-fils dans Ordet de Kaj Munk pendant 2 ans sur la scène du Cloître des Carmes en Avignon, puis en tournée et enfin au Théâtre du Rond-Point dans une mise en scène d’Arthur Nauzyciel. En 2017, il est à nouveau sur scène dans Les trois sœur, d’après Anton Tchekhov, dans une mise en scène de Simon Stone. Deux ans plus tard, il joue aux côtés d’Isabelle Adjani et Morgan Lloyd Sicard dans Opening Night mis en scène par Cyril Test aux Bouffes du Nord et en tournée internationale. En 2021, il rayonne dans le rôle du psychanalyste de la série En thérapie sur Arte et dans celui du père de Suzanne Lindon dans le film Seize printemps. Depuis le mois de mars 2022, la nouvelle saison de En thérapie est plébiscitée par le public et la critique.

Né en 1963 en Islande, Jón Kalman Stefánsson est l’auteur d’une œuvre importante traduite dans le monde entier. Ton absence n’est que ténèbres, publié en janvier 2022, a reçu le Prix du Livre étranger France Inter / Le Point 2022. Ses précédents romans, notamment Asta, Entre ciel et terre et D’ailleurs les poissons n’ont pas de pieds, repris en Folio, sont déjà des classiques. Avec Mon sous-marin jaune, une fantaisie tragi-comique où Paul McCartney, les fjords de l’Ouest, l’Ancien Testament et une vieille Trabant jouent les premiers rôles, Jón Kalman Stefánsson confirme son talent et son audace, dans un roman à la fois plus autobiographique et plus libre que les précédents. Bibliographie sélective Mon sous-marin jaune, traduit par Eric Boury, Christian Bourgois, 2024. Ton absence n’est que ténèbres, traduit par Eric Boury, Grasset, 2022 (Prix du Livre étranger France Inter / Le Point). Ásta, traduit par Eric Boury, Grasset, 2018. D'ailleurs, les poissons n'ont pas de pieds, traduit par Eric Boury, Gallimard, coll. “Du monde entier”, 2015. La Tristesse des anges, traduit par Eric Boury, Gallimard, coll. “Du monde entier”, 2011. Entre ciel et terre, traduit par Eric Boury, Gallimard, coll. “Du monde entier”, 2010.

Auteur et artiste, adelphe de la collextive RER Q, etaïnn zwer (∞) croit à l'écriture comme sueur politique et poursuit une pratique discrète, obsédée par le pouvoir de métamorphose du poème. Son travail invoque, embrasse et chérit des identités (joyeusement) ambiguës et une politique (utopie) du soin, opérant comme technologie radicalement tendre pour faire advenir des mondes baisables, enfin décolonisés. Il a publié dans diverses revues (SPAM, Panthère Première, Phylactère, L'Incroyable) et anthologies (Realitäten, etece buch, 2022 ; Lettres aux jeunes poétesses, L'Arche, 2021). Bleu nuit, blouson rose est son premier récit. À lire Bleu nuit, blouson rose, Éditions du commun, 2024.

Gala Vanson a été formée aux Arts Décoratifs de Paris. Sa pratique se situe à la croisée de la peinture, de l'écriture et du graphisme. Elle collabore en tant que dessinatrice et designer graphique avec Radio France, le Centre Pompidou, Le BAL et le Festival d'Automne à Paris. Inspirée par la forme documentaire et les thématiques sociales, son travail lie l'intime au collectif à la recherche de langages communs. Elle a publié un album jeunesse, Catcheur d'Amour et une bande-dessinée, La boucherie parisienne. À lire Catcheur d'amour, Seuil Jeunesse, 2021. La boucherie parisienne, L'Association, 2021.

Depuis une douzaine d'années, Fabcaro oscille entre autobiographie et humour absurde, seul ou officiant au scénario pour d'autres, alternant les albums pour des éditions indépendantes avec notamment Carnet du Pérou ou Zaï zaï zaï zaï et albums plus grand public, parmi lesquels Z comme Don Diego (avec Fabrice Erre), Amour, passion et CX diesel (avec James) ou Achille Talon (avec Serge Carrère). Il a aussi collaboré à divers magazines ou journaux comme L'Écho des savanes, Psikopat, Spirou ou Fluide Glacial, ou des revues comme Jade ou Alimentation générale. Il est aussi l'auteur de deux romans, Figurec et Le discours, parus aux éditions Gallimard. Bibliographie sélective Figurec (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2006. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2007, réed. 2016. La Clôture, 6 pieds sous terre, 2009, réed. 2018. L'infiniment moyen, Même pas mal, 2011, réed. 2017. -20% sur l'esprit de la forêt, 6 pieds sous terre, 2011, réed. 2016. On n'est pas là pour réussir, La Cafetière, 2012. Carnet du Pérou, 6 pieds sous terre, 2013. Zaï zaï zaï zaï, 6 pieds sous terre, 2015. La Bredoute, 6 pieds sous terre, 2016. Steak it easy, La Cafetière, 2016. Et si l'amour c'était aimer ?, 6 pieds sous terre, 2017. Moins qu'hier (plus que demain), Glénat, 2018. Jean-Louis, Glénat, 2018. Le Discours (roman) (sous le nom Fabrice Caro), Gallimard, 2018. Open bar - 1re tournée, Delcourt, 2019.

Reda Kateb débute sa carrière d'acteur dans le monde du théâtre à l'âge de 8 ans et joue ensuite à la fois de grands classiques, mais aussi des pièces contemporaines. Après un passage dans la série Engrenages en 2008, Jacques Audiard  le remarque et lui propose un rôle dans Un prophète (2009). Dès lors, les rôles s'enchaînent, en France comme à l'étranger. En 2013, dans le film américain Zero Dark Thirty de Kathryn Bigelow, il interprète un terroriste auquel la CIA arrache des informations sur Al-Qaïda. Au sujet de ses choix cinématographiques, il déclare : « J’essaye d’être libre. Avec mon physique, j’ai la chance de pouvoir passer pour un gitan, un Vincent, un Mohamed. Le cinéma joue avec les clichés. Il ne doit pas se nourrir que de ça. » En 2013, il interprète un rôle d'homosexuel arabe dans le film Les Garçons et Guillaume, à table ! de Guillaume Gallienne. En 2014, il partage, avec Vincent Lacoste et Jacques Gamblin, l'affiche du film Hippocrate, réalisé par Thomas Lilti, pour lequel il obtient le César du meilleur second rôle. En 2015, il joue le rôle du chauffeur de taxi dans le film de Ryan Gosling, Lost River. En 2016, il interprète le rôle principal du film Les Beaux Jours d'Aranjuez de Wim Wenders, sélectionné à la Mostra de Venise. En 2017, il incarne Django Reinhardt dans le film Django d'Etienne Comar, qui ouvre la Berlinale 2017 et pour lequel il est nommé dans le César du meilleur acteur et reçoit le Swann d'or au festival de Cabourg. Pour les besoins de son rôle, il apprend la guitare pendant plus d'an et rencontre la communauté tsigane à Forbach. Lors du festival de Cannes 2017, il est membre du jury «Un certain regard», sous la présidence de la comédienne et productrice américaine Uma Thurman. La sortie de son deuxième film avec Wim Wenders,  intitulé Submergence, est prévue en 2018. Au Mucem, pour Oh les beaux jours !, il retrouve ses complices et amis de La Rumeur, Hamé et Hekoué, qui l'ont mis en scène dans leur film Les Derniers Parisiens (2016). Il lira aussi, sans doute, un texte écrit par son grand-oncle, le grand écrivain et poète algérien Kateb Yacine, fondateur de la littérature algérienne moderne (Nedjma, 1956).  

Phœbe Hadjimarkos Clarke est traductrice de profession. En 2021, elle publie Tabor, aux éditions du Sabot, premier roman de la "Collection du seum" consacrée aux récits. Un recueil de poèmes écrits à quatre mains avec Martin Desinde intitulé 18 Brum’Hair paraît en 2023 aux éditions Rotolux Press. En 2024, les éditions du sous-sol publient Aliène, son deuxième roman, largement plébiscité par les critiques littéraires notamment Les Inrocks, Le Monde, Libération, Télérama ou encore France Culture.  Bibliographie Aliène, éditions du sous-sol, 2024. 18 Brum’Hair, avec Martin Desinde, Rotolux Press, 2023. Tabor, éditions du Sabot, 2021.

Née en 1978 à Fréjus, Anna Mouglalis passe son enfance dans le Var puis à Nantes. Elle est encore lycéenne lorsqu’elle rejoint la capitale. D’abord élève en hypokhâgne au lycée Jules Ferry, elle fait un bref passage par la Femis avant d’étudier au Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris. Elle débute sa carrière à la fois au théâtre et au cinéma en 1997. Tandis que les pièces se succèdent (La Nuit du Titanic de Michel Pascal, L’Eveil du printemps de Frank Wedekind, La Campagne du dramaturge anglais Martin Crimp…), elle est révélée au public en 2000 pour son rôle dans Merci pour le chocolat de Claude Chabrol. Elle interprète son premier grand rôle dans Novo, le jeu de piste sensuel de Jean-Pierre Limosin (2002). En 2003, elle se voit à nouveau confier un rôle principal dans La Maladie de la mort, premier film d’Asa Mader, sélectionné au Festival de Venise. Suivent de nombreux films parmi lesquels J'ai toujours rêvé d'être un gangster de Samuel Benchetrit (2008) et La Jalousie de Philippe Garrel (2013). Egérie Chanel, elle a incarné la célèbre styliste dans la romance Coco Chanel & Igor Stravinsky de Jan Kounen, avant de jouer le rôle de Juliette Greco dans le biopic Gainsbourg (vie héroïque) mis en scène par Joann Sfar (2010). Côté petit écran, elle devient Simone de Beauvoir dans le téléfilm Les Amants du Flore, en 2006. Plus récemment, elle interprète la présidente de la République Amélie Dorendeu dans la série politique de Canal+, Baron noir, aux côtés de Kad Merad et de François Morel.

Nicolas Mathieu est né en 1978, à Épinal. Après des études d’histoire et de cinéma, il s’installe à Paris où il exerce une multitude de métiers (scénariste, stagiaire dans l’audiovisuel, rédacteur dans une société de reporting, professeur à domicile, contractuel à la Mairie de Paris…). En 2014, il publie son premier roman, Aux animaux la guerre, dans la collection Actes noirs, qui sera adapté par Alain Tasma pour France 3. Son deuxième roman, Leurs enfants après eux, paru en septembre 2018 a reçu le prix Goncourt. Il vit aujourd'hui à Nancy. Bibliographie Aux animaux la guerre, Actes Sud, 2014. Leurs enfants après eux, Actes Sud, 2018 (prix Goncourt).

Camille de Toledo a étudié l’histoire et les sciences politiques à l’IEP de Paris ainsi que le droit et la littérature à l’université de la Sorbonne. Il a poursuivi ses études à Londres, à la London School of Economics, puis à la Tisch School de New York pour le cinéma et la photographie. En 2004, il obtient la bourse de la Villa Médicis. Au printemps 2008, il fonde la Société européenne des auteurs, une institution visant à créer une communauté intellectuelle et littéraire par-delà les langues et les nations. Il vit à Berlin. Bibliographie sélective L'Inversion de Hieronymus Bosch, Verticales, 2005. Vies et mort d’un terroriste américain, Verticales, 2007. Le Hêtre et le Bouleau, essai sur la tristesse européenne, Seuil, 2009. Vies pøtentielles, Seuil, 2011. L'Inquiétude d'être au monde, Verdier, 2012. Oublier, trahir puis disparaitre, Seuil, 2014. Le Livre de la faim et de la soif, Gallimard, 2017. Herzl, une histoire européenne, avec des dessins d'Alexander Pavlenko, Denoël Graphic, 2018. Thésée, sa vie nouvelle, Verdier, 2020.

Constance Joly travaille dans l’édition depuis une vingtaine d’années et vit en région parisienne. Ses précédents romans, Le matin est un tigre (2019) et Over the Rainbow (2021, prix Orange du livre) ont été très bien accueillis par la critique et les libraires. En 2025, elle fait paraître Reverdir, son troisième roman aux éditions Flammarion. Bibliographie sélective Reverdir, Flammarion, 2025. Over the Rainbow, Flammarion, 2021(prix Orange du livre). Le matin est un tigre, Flammarion, 2019.

David Vann est né en 1966 sur l'île Adak, en Alaska, et y a passé une partie de son enfance avant de s'installer en Californie avec sa mère et sa sœur. Il a travaillé à l'écriture d'un premier roman pendant dix ans avant de rédiger en dix-sept jours, lors d'un voyage en mer, le livre qui deviendra Sukkwan Island. Publié en France chez Gallmeister en janvier 2010, ce roman connaît immédiatement un immense succès. Il remporte le prix Médicis étranger et s'est vendu à plus de 300 000 exemplaires. Porté par son succès français, David Vann est aujourd'hui traduit en dix-huit langues dans plus de soixante pays. Une adaptation cinématographique par une société de production française est en cours. Il partage aujourd'hui son temps entre la Nouvelle-Zélande, où il vit, et l'Angleterre où il enseigne, tous les automnes, la littérature. Pendant la deuxième édition du festival, il était en résidence à La Marelle à Marseille. Il revient en 2021 avec Komodo (Gallmeister), le voyage d'une mère de famille en pleine crise existentielle qui tourne au thriller. Bibliographie Sukkwan island (prix Médicis étranger), trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2010. Désolation, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2011. Impurs, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2013. Goat mountain, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2014. Dernier jour sur terre, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, coll. "Totem", 2014. Aquarium, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2016. L'Obscure clarté de l'air, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2017. Komodo, trad. de l'anglais Laura Derajinski, Gallmeister, 2021.

Olivia Rosenthal est née en 1965 à Paris. Elle a publié une dizaine de récits dont Toutes les femmes sont des aliens (Verticales, 2016) et Mécanismes de survie en milieu hostile (Verticales, 2014). Elle a obtenu le prix du Livre Inter pour Que font les rennes après Noël ? (Verticales, 2010) et le prix Wepler-Fondation la poste pour On n’est pas là pour disparaître (Verticales, 2007). Sa première pièce de théâtre, Les Félins m’aiment bien (Actes Sud-Papiers), a été créée dans une mise en scène d’Alain Ollivier en 2005. Depuis, elle a publié Les Lois de l’hospitalité (Inventaire/invention, 2008), mis en scène par Marie Vialle en 2008 et écrit actuellement une série de spectacles autour du cinéma (Antoine et Sophie font leur cinéma). Elle a également réalisé des pièces sonores (Viande froide, fruit d’une résidence au Cent Quatre ou Maison d’arrêt Paris- La Santé, 42 rue de la Santé, 75014 Paris, enregistrée pour le Musée Carnavalet), a écrit et joué un court-métrage de fiction réalisé par Laurent Larivière (Les Larmes), a composé le livret d’un opéra, Safety First (musique d’Eryck Abecassis) et fait diverses interventions écrites (affichages et fresques) dans l’espace public, autant de manière pour elle de renouveler les formes que peut prendre la littérature. Son intérêt pour la part d’oralité que recèle toute écriture l’a conduite à proposer des performances en collaboration avec des cinéastes, des musiciens, des metteurs en scène, des plasticiens et des chorégraphes. En 2025, elle publie Une femme sur le fil aux éditions Verticales. Bibliographie sélective Une femme sur le fil, Verticales, 2025. Un signe à ma fenêtre, Verticales, 2022. Éloge des bâtards, Verticales, 2019. Toutes les femmes sont des Aliens, Verticales, 2016. Mécanismes de survie en milieu hostile, Verticales, 2014. Ils ne sont pour rien dans mes larmes, Verticales, 2012. Que font les rennes après Noël ?, Verticales, 2010. Viande froide, reportages, en co-édition avec le Cent-Quatre, Éditions Lignes, 2008. On est pas là pour disparaître, Verticales, 2007. Les Félins m'aiment bien, Actes Sud-Papiers, 2004.

Né à Jérusalem en 1989, Karim Kattan inscrit sa voix dans une tradition littéraire palestinienne à la fois ancrée dans le réel et ouverte à l’imaginaire, aux marges, à l’éclat. Il s’est imposé dès ses premiers textes (Préliminaires pour un verger futur ; Le Palais des deux collines, prix des Cinq continents), publiés par la maison tunisienne Elyzad. L’Éden à l’aube confirme la richesse de son univers littéraire hybride, mêlant oralité et culture classique, réalisme et merveilleux. Il y confirme sa puissance poétique et son engagement. Son premier recueil de poèmes, Hortus Conclusus, vient d’être publié chez L'Extrême contemporain. Invité de l'édition 2025 d'Oh les beaux jours !, il se prête à plusieurs exercices : une rencontre avec des adolescents qui vont l'interviewer au sujet de son roman Le Palais des deux collines ; un entretien autour de L'Eden à l'aube ; et une participation au Kometa Comedy Club. Bibliographie sélective Hortus Conclusus, L'Extrême contemporain, 2025. L’Éden à l’aube, Éditions Elyzad, 2024 (prix littéraire du 2e roman, prix du Rotary-Pen Club, prix La Cagnotte, prix JesusParadis). Le Palais des deux collines, Éditions Elyzad, 2021 (prix des Cinq continents de la francophonie). Préliminaires pour un verger futur, Éditions Elyzad, 2017.

Auteur-compositeur-interprète, Albin de la Simone accomplit un cheminement très personnel, hors des sentiers battus. Depuis son premier album, simplement titré Albin de la Simone paru en 2003, l’artiste s’est frayé, tout en élégance décalée, une voie à part dans le paysage fourni de la chanson française. En orfèvre subtil, il cisèle des chansons douces-amères dont le parfum léger se révèle entêtant. Depuis 2003, il a publié cinq albums de chansons. Son 6e et premier album instrumental intitulé Happy end est sorti en septembre 2021. Albin de la Simone est aussi musicien, producteur, auteur, compositeur ou arrangeur pour d'autres artistes : Vanessa Paradis, Alain Souchon, Alexandre Tharaud, Miossec, Alain Chamfort, Keren Ann, Brigitte, Carla Bruni, Pomme, Pierre Lapointe, Arthur H, Mathieu Boogaerts, JP Nataf, Iggy Pop, Salif Keita... Sa passion du dessin (il a étudié les arts plastiques) l'a rattrapé et depuis quelques années il expose ses croquis, notamment ceux qu'il réalise durant ses tournées musicales. En 2020 il crée à Manosque avec Sylvain Prudhomme la lecture musicale Les Orages qui a fait la clôture du festival en 2022. Il participe régulièrement aux siestes littéraires acoustiques de Bastien Lallemant. En 2025, après trente ans loin de l'encre et de l'aquarelle, le chanteur dessine et le dessinateur chante, avec la sortie de son livre Mes battements chez Actes Sud. Bibliographie Mes battements, Actes Sud, 2025. Discographie Toi là-bas, Tôt ou tard, 2025. Les cent prochaines années, Tôt ou tard, 2023. Happy end, Tôt ou tard, 2021. L'un de nous, Tôt ou tard, 2017. Un homme, Tôt ou tard, 2013. Bungalow !, Cinq 7/Wagram, 2008. Je vais changer, EMI, 2005. Albin de la Simone, Virgin, 2003.

Pedro Cesarino est né à São Paulo au Brésil en 1977. Il est professeur à la faculté de philosophie, lettres et sciences humaines de l’Université de São Paulo. De ses nombreux séjours auprès des Marubo, un groupe indigène d’Amazonie, il a tiré une étude approfondie sur le chamanisme en Amazonie, Oniska, publiée en 2011 au Brésil. Pedro Cesarino s’est spécialisé dans les relations entre anthropologie, art et littérature. Son premier roman, L’Attrapeur d’oiseaux, est paru chez Rivages en 2022. Avec son deuxième roman traduit en français Les Vautours n’oublient pas (Rivages, 2025), Pedro Cesarino confirme sa capacité à nourrir la fiction de ses connaissances d'anthropologue de terrain tout en s'affranchissant des limites du genre ethnographique. Bibliographie sélective Les Vautours n’oublient pas, traduit du portugais (Brésil) par Hélène Melo, Éditions Rivages, 2025. L’Attrapeur d’oiseaux, traduit du portugais (Brésil) par Hélène Melo, Éditions Rivages, 2022.

Mona Messine, née à Bordeaux en 1992, est écrivaine, poétesse et éditrice (revue Débuts). Son premier roman Biche (Livres Agités, 2022), dans lequel une biche se révolte contre un chasseur, a connu un beau succès critique (sélection Prix des Inrocks). Elle a, par ailleurs, été lauréate des Ateliers Médicis. Elle se définit elle-même comme «hypergraphe, synesthète et néanmoins surfeuse». Villa Bergamote est son deuxième roman, paru aux éditions Bouclard en 2025. Bibliographie Villa Bergamote, Bouclard, 2025. Biche, Livres agités, 2022.

Alice Zeniter est née en 1986. Elle publie son premier roman en 2003, Deux moins un égal zéro, aux Éditions du Petit Véhicule à l'âge de 16 ans. Alice Zeniter étudie ensuite à l'École normale supérieure puis publie son second romain Jusque dans nos bras (2011). Elle enseigne le français en Hongrie, où elle vit plusieurs années. Elle y est également assistante-stagiaire à la mise en scène dans la compagnie théâtrale Krétakör. Par la suite, elle publiera six romans, parmi lesquels Sombre dimanche (Albin Michel, 2013), Juste avant l'oubli (Flammarion, 2015 - J'ai lu, 2016), L’Art de perdre (Flammarion, 2017 - J'ai lu, 2019) et Comme un empire dans un empire (Flammarion, 2020 - J'ai lu, 2021). Dramaturge et metteuse en scène, elle et a reçu de nombreux prix littéraires dont le prix du Livre Inter, le prix des Lecteurs de l’Express et le prix de la Closerie des Lilas en 2013, le Prix Renaudot des Lycéens 2015 et le Prix Goncourt des lycéens en 2017. Alice Zeniter écrit aussi pour le théâtre avec Spécimens humains avec monstres (2011), Un ours, of course !, spectacle musical jeunesse (Actes Sud, 2015) et Hansel et Gretel, le début de la faim (2018). Bibliographie Toute une moitié du monde, Flammarion, 2022. Home sweet home, avec Antoine Philias, École des loisirs, 2019. Un ours of course !, avec Lawrence Williams, Actes Sud Junior, 2018. Hansel et Gretel. Le début de la faim, Actes Sud Papiers, 2018. L’Art de perdre, Flammarion, 2017 (prix Goncourt des lycéens). Juste avant l’oubli, Flammarion, 2015 (prix Renaudot des lycéens). De qui aurais-je crainte ?, avec Raphaël Neal (photographies), Le Bec en l’air, 2015. Sombre dimanche, Albin Michel, 2013 (prix du Livre Inter). Jusque dans nos bras, Albin Michel, 2010.

Nancy Huston est née en Alberta, au Canada. Après des études aux États-Unis puis à Paris sous la direction de Roland Barthes au sein de l’École des hautes études en sciences sociales, elle décide de rester et de s’installer en France. Elle participe activement au Mouvement de libération des femmes dans les années 1970 et cette cause reste prédominante durant toute sa carrière. Elle est l’auteure de nombreux romans, essais et ouvrages illustrés. Elle écrit ses trois premiers romans en français, avant de revenir à sa langue maternelle pour Cantique des plaines (Actes Sud, 1993), mais les éditeurs anglophones refusent de publier le texte. Elle le traduit donc en français et se rend compte que la traduction l’enrichit. Elle garde cette technique de double écriture pour tous ses romans par la suite mais écrit uniquement en français pour ses essais et ses articles. Ses romans ont obtenu de nombreux prix en France comme au Canada, dont le Prix Goncourt des lycéens et le Prix du Livre Inter pour Instruments des ténèbres (Actes Sud, 1996), ou encore le Prix Femina et le Prix France Télévisions pour Lignes de faille (Actes Sud, 2006). La musique tient une place particulière dans la vie de Nancy Huston, c’est pourquoi elle aime réaliser des concerts littéraires à partir de ses romans, que ce soit pour la jeunesse ou non. Elle participe régulièrement à la création d’ouvrages illustrés et écrit également des pièces de théâtre et des scénarios de films. Avec ses dernières publications, Nancy Huston développe de nouveaux thèmes, dont l’écologie et les disparités socio-économiques entre les pays. En 2021 sort le roman Arbre de l’oubli (Actes Sud) et l’essai Je suis parce que nous sommes (Éditions du Chemin de fer).   Bibliographie sélective Sois belle/Sois fort (essai), Parole, 2016. Rien d'autre que cette félicité, Léméac/Parole, 2019. Leçons d'indifférence (essai), Parole, 2020. Je suis parce que nous sommes (essai), Chemin de fer, 2021. Arbre de l'oubli, Actes Sud, 2021.

Jean d’Amérique est né en 1994 en Haïti. Il porte les couleurs de la nouvelle génération d’auteurs haïtiens, notamment via la création en 2019 du festival international Transe poétique à Port-au-Prince. Il a publié plusieurs recueils de poésie : Petite fleur du ghetto (Atelier Jeudi soir, 2015) qui a obtenu une mention spéciale du prix René Philoctète et qui a été finaliste du prix Révélation poésie de la SGDL ; Nul chemin dans la peau que saignante étreinte (Cheyne éditeur, 2017), lauréat du prix de la Vocation de la fondation Marcel Bleustein-Blanchet et finaliste du prix Fetkann de poésie, ainsi qu’Atelier du silence (Cheyne éditeur, 2020). En 2021, il publie son premier roman, Soleil à coudre, chez Actes Sud.   Bibliographie sélective Petite fleur du ghetto, Atelier Jeudi soir, 2015. Nul chemin dans la peau que saignante étreinte, Cheyne éditeur, 2017. Atelier du silence, Cheyne éditeur, 2020. Soleil à coudre, Actes Sud, 2021.