Hakim Hamadouche a longtemps été le compagnon de route du regretté Rachid Taha, qu’il accompagnait sur scène avec son mandoluth électrique. Habitué des scènes musicales marseillaises, il a joué aux côtés des Têtes raides, Tricky, Lili Boniche, Mick Jones, mais aussi Brian Eno ou Patti Smith.
Chanteur expressif, génie du mandoluth, auteur compositeur vif et profond, il porte en lui l’héritage du chaâbi algérien, la liberté du jazz et l’intensité du punk rock.
Gilles Poizat est musicien.
Il chante, joue de la trompette et de l’électronique. Sa musique se situe sur un fil sensible entre la pop et des expérimentations singulières.
Son dernier disque solo trouvé perdu est paru en 2024.
En groupe, il joue notamment avec Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp.
Il créé aussi des musiques de film et des musiques de spectacle comme Vézovèle, avec Delphine Perret.
Mahut est un musicien français, percussionniste, qui a accompagné de nombreux artistes.
À partir de 1975, il participe à des milliers de concerts et d’enregistrements principalement avec Bernard Lavilliers, Jacques Higelin et Barbara. Depuis 2001, il a collaboré notamment avec Touré Kunda, Youssou’n Dour, Stephan Eicher, Jean-Michel Jarre, Peter Gabriel, Lou, et récemment Mathieu Amalric.
Compositeur, violoniste, auteur et chanteur, Éric Slabiak est né à Paris dans une famille d’immigrés juifs polonais, où la musique est un art de vivre depuis plusieurs générations. Fondateur du groupe Les Yeux Noirs (1992-2017), il crée un nouvel ensemble en 2019 : Josef Josef.
Éric débute le violon à l’âge de 5 ans et obtient un Premier prix au Conservatoire Royal de Bruxelles à 21 ans. Parallèlement à ses études de musique classique, il joue les musiques d’Europe de l’Est dont il fera son répertoire de prédilection.
En 1992 avec son frère, il crée le groupe Les Yeux Noirs. Huit albums (dont une nomination aux Victoires de la Musique en 1998) et 1400 concerts les emmènent autour du monde dans les salles les plus prestigieuses.
Il participe à plusieurs albums et tournées pour des artistes tels que Mano Solo, Philippe Léotard et Bernard Lavilliers.
Parallèlement à la vie du groupe, Éric se passionne pour la musique à l’image et compose ainsi les bandes originales de nombreux films documentaires et fictions, pour la télévision ou le cinéma, notamment pour les réalisateurs Yves Jeuland,Jean-Jacques Zilbermann, Carine Tardieu, Claude Mouriéras, Thierry Binisti… Les metteurs en scène de théâtre Arthur Nauzyciel, Thierry Harcourt, Lisa Wurmser, Zabou Breitman lui demandent également de créer la musique de leurs spectacles.
Depuis 2005, il a entamé une collaboration artistique et musicale avec la conteuse Muriel Bloch. Ensemble, ils enregistrent un livre-disque et montent plusieurs spectacles avec lesquels ils se produisent en tournée.
Il crée en mars 2009 Yiddish Mélodies pour le Musée d’Art et d’Histoire du Judaïsme, un spectacle de chansons du répertoire yiddish et d’adaptations en yiddish de standards américains et français.
En 2019, Eric Slabiak fonde un nouveau groupe composé de cinq musiciens, Josef Josef. Leur répertoire est lié aux musiques des Balkans, chansons yiddish et mélodies tsiganes.
Discographie sélective
Josef Josef
Les Yeux Noirs
Frank Anastasio est un guitariste, contrebassiste et bassiste français. En 1980, il fait la rencontre du guitariste Laurent Bajata et l’invite à rejoindre le cabaret La Roue Fleurie jusqu’en 1989, date à laquelle il enregistre l’album Gypsy Guitars avec Angelo Debarre et Serge Camps. De 1989 à 1995, il accompagne le chanteur Ivan Rebroff en concert et joue également dans les cabarets parisiens. Il enregistre deux albums avec le groupe Arbat, Chantez Tziganes et Ilô.
Depuis 1995, il est le contrebassiste puis le bassiste et enfin depuis 2007 le guitariste du groupe Les Yeux Noirs avec lequel il se produit sur les scènes françaises et internationales et enregistre six albums : Izvoara, Balamouk, Live, Tchorba, Opre Cena, Tiganeasca. Il participe par ailleurs à de nombreux projets musicaux autour des musiques tziganes, musiques des Balkans ou musiques yiddishes.
Il joue de la contrebasse au sein du groupe Opus 4 depuis 2012.
Ce duo guitare/voix accompagne l’autrice Raphaële Frier lors des lectures musicales de certains de ses livres.
Guitariste et percussionniste passionné d’arrangements, musicien dans plusieurs formations musicales, Richard Gérard fonde en 2018 le duo Aimée Lespierres au répertoire varié de compositions et de reprises.
Marilou Gérard, chanteuse à la voix claire et puissante, joue et chante dans différentes formations (chanson, jazz, rock, soul, pop…). Depuis 3 ans, elle enseigne le chant à Marseille au sein de l’école Uptown Music School. Elle est la chanteuse lead d’Aimée Lespierres.
Flûtiste classique de formation, mais également saxophoniste, compositeur, orchestrateur, arrangeur et touche-à-tout en électronique musicale, Joce Mienniel sort du CNSM de Paris avec le Premier Prix de Jazz à l’unanimité et avec les félicitations du jury.
Il sera membre de l’Orchestre National de Jazz de Daniel Yvinec.
Le très large spectre de ses influences et activités rend ce musicien définitivement hors normes, difficile à classer. Jazz et musiques improvisées, pop, rock, chanson française, musiques du monde, musique classique, sans oublier les compositions pour le petit et le grand écran, Joce Mienniel déploie ses talents dans autant d’univers qui font de cet artiste un caméléon estimé. Il se livre avec aisance aux instruments du monde, aux claviers et à l’exploration électronique, tel un prodigieux créateur d’ambiances.
Leader de nombreuses formations, il est cofondateur du quintet à vents Ensemble Art Sonic, tourne actuellement Babel, Jour de Blues à Bamako, Tilt ou son solo avec vidéo Dans la forêt. Il a récemment créée Rayon Vert, création pour symphonique de poche et Circles variation sur 5 tableaux de Fabienne Verdier.
Joce Mienniel est artiste en résidence à la Fondation Royaumont, centre international pour les artistes de la musique et de la danse (2020-2023).
Rémy Poncet, alias Chevalrex, est un musicien, chanteur et compositeur aux influences pop et minimales.
Il sort son premier album Catapulte en 2013 qu’il enregistre chez lui et dans lequel il joue tous les instruments. En 2016, Il accède à la notoriété grâce à son deuxième album Futurisme qui est salué par la critique. Suivront deux autres albums, Anti Slogan en 2018 et Providence en 2021.
Son univers poétique teinté de références multiples se retrouve dans son travail d’artiste visuel au sein de son collectif de design graphique Brest, Brest, Brest.
Il est également à la tête du label Objet Disque créé en 2014.
Julien Adam est un auteur compositeur interprète multi-instrumentiste : guitariste, bassiste, pianiste, violoncelliste.
Il s’épanouit dans de nombreux projets très différents : guitariste de jazz, bassiste dans un groupe de métal, guitariste et producteur dans un projet de folk, beat-maker de hip-hop.
Depuis une quinzaine d’années il collabore avec l’écrivain Olivier Adam lors de lectures musicales qu’il compose et joue seul sur scène, ou pour les bandes originales des clips de promotions pour La tête sous l’eau et Les roches rouges aux éditions Robert Laffont.
La composition et l’interprétation de Dessous les roses est leur quatrième collaboration sur scène.
Marc Viellefon est 1er prix de violon et de musique de chambre du CNSMD de Paris.
Dans les classes de Devy Erlih, Christian Ivaldi et Jean Moullière, il s’est perfectionné auprès de musiciens prestigieux : Laurence Lesser, Karen Tuttle, Georgy Sebôk, Isaac Stern, le Quatuor Guarneri, Tabea Zimmerman et Leon Fleisher, Quatuor Amadeus, Michel Debost et Jean-Claude Pennetier.
Il est lauréat des concours internationaux de la Fnapec, Vercelli, Guérande et Florence au sein du Trio Pelleas.
Depuis 1991, il mène une carrière de chambriste au sein du Trio Pelléas, du Quatuor Elysée puis du Quatuor Debussy. Il a aussi été membre des Orchestres de Paris, de Massy et de Jean-François Paillard.
Également enseignant, il a enseigné au CRR de Lyon, à l’académie « Cordes en Ballade » et au CRR de Boulogne-Billancourt.
Il est actuellement professeur de musique de chambre au Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille.